“Rijetki roditelj nagađa sudbinu svoje djece. Ni ocu ni majci jednostavno ne pada na pamet da je sudbina ovom nezgrapnom, rumenom Musi pripremila budućnost jednog briljantnog pjesnika... Međutim, ne baš tako.
Djevojčica je imala samo četiri godine kada je Marija Aleksandrovna zapisala u svoj dnevnik: „Najstarija stalno šeta okolo i mrmlja rime. Možda će moja Marusja biti pjesnikinja? .." Zapisao sam i zaboravio. A kćerki je dala papir samo muzičke note, tako da Musya grebe redove i rimuje škrabotine na nasumično pronađenim komadićima papira. A stvar je u tome što je i sama Marija Aleksandrovna opsednuta muzikom. Izvanredna muzičarka, od najstarije ćerke sanja da odgaja pijanistu - i staviće je za klavir "zlo rano" - devojčica tada nije imala ni pet godina.
Odatle, i ova epizoda za doručkom: odviknite se od gluposti!
Musya je pokazala izvanredne muzičke sposobnosti - za razliku od svoje mlađe sestre Asye. Pun prasak i, kako kažu, "iznenađujuće animirani dodir". Marija Aleksandrovna se raduje tome, ali ne žuri sa pohvalama. U dobi od pet godina, djevojčica skoro popije oktavu. "Samo treba da "dohvatite patku!" kaže ćerki, „protegujući glasom nedostajuću distancu, i da ne pomislim: „Međutim, noge su joj takve!”
A Musya je na to već navikla: nakon svake pohvale koja joj pobjegne, njena majka hladno dodaje: „Međutim, ti nemaš ništa s tim. Sluh - od Boga! Zamjerava ćerku i "slijepog muzičara" Korolenko i tri godine Mozart, i četverogodišnjak, koji se nije mogao odvući od klavira. Dva puta dnevno Musja se penje na šehidsku stolicu ispred klavira. Žale je svi, osim majke: otac, guvernanta, dadilja, čak i domar Anton, koji nosi drva u hodnik da zagrije kaljeva peć. Djevojčica vrijedno igra - za svoju majku. Za njenu radost i strah. I ne samo zimi! A ljeti, kada je vruće, kada su svi slobodni i idu na kupanje, ili šetati "po panjevima", ili u Tarušu do pošte...
Metronom, sa isturenim čeličnim prstom, užasnuo ju je svojim nezaustavljivim mehaničkim škljocanjem. Djevojka ga mrzi i boji se do srži. On joj se pojavljuje kao kovčeg u kojem živi smrt.
Njene fantazije su bezbrojne.
Rebrasta noga taburea na kojoj sedi za klavirom i na kojoj se može uvijati do zaprepašćenja je upravo očupani vrat ćurke. Otvorena tastatura klavira odjednom joj se čini kao ogromna usta do ušiju - sa ogromnim zubima. Ovaj klavir je samo šmrkač, misli mala Marina, pravi je njuškač, a nikako učitelj svog brata Andreja, iako ga majka tako zove za večni smeh. Po tasterima, bez pomeranja, možete da se kotrljate kao merdevine; kada se pritisnu, bijelci su uvijek veseli, a crni odmah tužni. Grom živi na lijevoj strani tastature, mali insekti žive na desnoj strani. Bilješke su dugo sprečavale Musu da slobodno svira, ali su se sprijateljili čim ih je jednog dana zamislila kao vrapce na grani - svaki na svoju ruku - i odatle skaču na ključeve, svaki na svoju ruku. A kada Musya prestane da svira, note se vraćaju na grane i spavaju tamo kao ptice, i kao ptice, nikada ne padaju u san. Riječ "ravno" joj izgleda jorgovana, hladna i malo fasetirana, a znak "bekar" je prazan, kao prazna budala; drmna po hartiji labuda sa osećajem da stavlja labuda na telegrafske žice, a prezire bas ključ - kao uvo sa dve probušene rupe... Dugi niz godina neće moći da se nosi sa gađenjem za njeno sopstveno sviranje. Nije to bila odbojnost prema muzici, jer se predugo pod njenim prstima rađalo nešto što nije mogla nazvati muzikom.
Muzika je kada je majka sjela za klavir. Uvek je bilo zadovoljstvo slušati je. Ali igrati sam... Hiljadu puta je zanimljivije samo pogledati u crni poklopac klavira; pazeći da niko ne vidi, Musya diše na njega, kao na prozorsko okno, i utiskuje nos i usta na mat površinu poklopca...
8. oktobra 1892. - 31. avgusta 1941
Ruski pesnik, prozni pisac, prevodilac, jedan od najvećih ruskih pesnika 20. veka
Biografija
Djetinjstvo i mladost
Marina Cvetajeva je rođena 26. septembra (8. oktobra) 1892. godine u Moskvi, na dan kada Pravoslavna crkva slavi uspomenu na apostola Jovana Bogoslova. Ova koincidencija se ogleda u nekoliko pesnikovih dela. Evo, na primjer, odlomka iz jedne od najpoznatijih pjesama:
Njen otac, Ivan Vladimirovič, profesor je na Moskovskom univerzitetu, poznati filolog i likovni kritičar; kasnije je postao direktor Rumjancevskog muzeja i osnivač Muzeja lepih umetnosti. Majka, Maria Main (po porijeklu - iz rusificirane poljsko-njemačke porodice), bila je pijanistica, učenica Antona Rubinsteina. Baka M. I. Cvetaeve po majci je Poljakinja Marija Lukinična Bernatskaja.
Marina je počela da piše poeziju – ne samo na ruskom, već i na francuskom i nemačkom – sa šest godina. Veliki uticaj na Marinu, na formiranje njenog karaktera, izvršila je njena majka. Sanjala je da svoju ćerku vidi kao muzičarku.
Nakon smrti majke od konzumacije 1906. godine, Marina i njena sestra Anastasija ostale su na brizi svog oca.
Cvetajeva je detinjstvo provela u Moskvi i Tarusi. Zbog bolesti majke dugo je živjela u Italiji, Švicarskoj i Njemačkoj. Osnovno obrazovanje stekla je u Moskvi, u privatnoj ženskoj gimnaziji M. T. Bryukhonenko; nastavio u pansionima Lozane (Švajcarska) i Frajburga (Nemačka). Sa šesnaest godina otputovala je u Pariz da sluša kratak kurs o staroj francuskoj književnosti na Sorboni.
Početak kreativne aktivnosti
Marina je 1910. godine (u štampariji A. A. Levensona) svojim novcem objavila prvu zbirku pjesama - "Večernji album". (Zbirka je posvećena sećanju na Mariju Baškircevu, koja naglašava njenu „dnevničku” orijentaciju). Njen rad privukao je pažnju poznatih pesnika - Valerija Brjusova, Maksimilijana Vološina i Nikolaja Gumiljova. Iste godine, Cvetaeva je napisala svoj prvi kritički članak, Magija u Brjusovljevim pesmama. Nakon "Večernjeg albuma" dvije godine kasnije uslijedila je druga kolekcija - "Magic Lantern".
Početak kreativne aktivnosti Cvetajeve vezan je za krug moskovskih simbolista. Nakon susreta sa Brjusovim i pjesnikom Elisom (pravim imenom Lev Kobylinsky), Cvetaeva učestvuje u aktivnostima krugova i studija u izdavačkoj kući Musaget.
Na rani rad Cvetajeve značajno su uticali Nikolaj Nekrasov, Valerij Brjusov i Maksimilijan Vološin (pesnikinja je boravila u Vološinovoj kući u Koktebelu 1911, 1913, 1915. i 1917.).
Pisanje
Tekstovi Srebrnog doba su raznovrsni i veoma muzikalni. Sam epitet "Srebrno doba" zvuči kao zvono. Srebrno doba nam je dalo čitavu plejadu pesnika. Pesnici-muzičari. Pesme Srebrnog doba su muzika reči. U ovim stihovima nije bilo nijednog suvišnog zvuka, nijednog nepotrebnog zareza, na mestu stavljena tačka.
Početkom 20. veka bilo je mnogo književnih pokreta. Ovo je simbolizam, i futurizam, pa čak i egofuturizam. Svi ovi pravci su vrlo različiti, imaju različite ideale, teže različitim ciljevima, ali se slažu u jednom: potrebno je grčevito raditi na ritmu, jednom riječju, kako bi ifu, manipulaciju zvukovima, doveli do savršenstva. U tome su posebno uspjeli futuristi.
Futurizam je potpuno napustio stare književne tradicije, "stari jezik", "stare riječi", proglašavajući osnovu versifikacije, traženje novog oblika riječi, neovisnog o sadržaju, odnosno, pronalazak novog jezik. Rad na riječi, na „kroćenju“ zvukova postao je sam sebi cilj, ponekad čak i na štetu značenja.
Kult forme nije dugo trajao, futurizam je brzo nadživeo sam sebe. Ali rad futurista nije bio uzaludan. Njihovim pesmama, pored gotovo savršenog vladanja rečju, dodato je značenje, a zvučale su kao prelepa muzika.
Za razliku od futurizma, simbolizam je proklamovao ne samo kult forme stiha, već i kult simbola: apstrakcija i konkretnost moraju se lako i prirodno spojiti u poetskom simbolu, jer se „u ljetnom jutru rijeke vode skladno spajaju. sunčeva svetlost.” Koliko je novo srebrno doba poezije donelo muzici reči, koliki je posao urađen, toliko novih reči i ritmova stvoreno da je, čini se, došlo do jedinstva muzike i poezije. Marina Cvetaeva rođena je u noći sa 26. na 27. septembar, "između nedelje i subote", 1982. godine. Kasnije o tome piše:
* Crvena četka
* Rowan je upalio.
* Opadanje lišća
* Rođen sam.
* Stotine su se svađale
* Zvona.
* Dan je bio subota:
* John
* Teolog.
Skoro dvadeset godina (prije udaje) živjela je u kući broj 8 u Trekhprudny Laneu. Cvetaeva je veoma volela ovu kuću i nazvala je "najdražim od svih njenih mesta". U pismu svojoj češkoj prijateljici Ani Teskovoj, napisala je: „... Trekhprudny Lane, gde je stajala naša kuća, ali to je bio čitav svet, kao imanje, i čitav mentalni svet - ni manje ni više, a možda i više od Rostovska kuća, jer Rostovska kuća plus više od stotinu godina ... ”Djeca Cvetajeva jedva su komunicirala s drugom djecom, a cijeli svijet se koncentrisao u Kući. Mlada Cvetaeva je pozvala:
* Ti, čiji su snovi još neprobuđeni,
* čiji su pokreti još tihi,
* Ako volite moje pesme.
* Preklinjem - dok ne bude kasno,
* Dođite da vidite našu kuću!
* Ovaj svijet je nepovratno divan
* Naći ćete još, požurite!
* Idite u Trekhprudny lane,
* U ovu dušu moje duše.
* Djetinjstvo.
Većina dokumentarnih materijala o djetinjstvu Marine Tsvetaeve je nestala ili je tajna. Autobiografska proza kreativno prelama stvarnost, to nije „ja“, nego neobično dete u običnom svetu. U stvarnosti, odnosi između članova velike porodice bili su veoma teški. Njen otac je bio Ivan Vladimirovič Cvetajev, profesor na Moskovskom univerzitetu, koji je predavao rimsku književnost, osnivač Aleksandrovog muzeja lepih umetnosti (Muzej lepih umetnosti A.S. Puškina). Njegova prva žena bila je Varvara Dmitrievna Ilovaiskaya (kći poznatog istoričara Ilovajskog). U ranoj mladosti zaljubila se u oženjenog muškarca, ali se po nalogu svog imperatornog oca udala za profesora Cvetajeva. Imali su dvoje djece: kćer Valeriju i sina Andreja.
Ubrzo nakon njegovog rođenja, Varvara Dmitrijevna je umrla, a Ivan Vladimirovič se ponovo oženio - Marijom Aleksandrovnom Mein, veoma talentovanom pijanistkinjom, prevoditeljicom, romantičnom i nadarenom ženom. Kako piše Cvetaeva: „Beskrajno je volela svog oca, ali prve dve godine veoma ju je mučila njegova neugašena ljubav prema prvoj ženi. Udala se kako bi zamijenila majku njegove djece bez roditelja - Valerije, 8 godina, i Andreja, 1 godinu.
Trudila se da djeci pruži što je više moguće, da im prenese svoje ideje o svijetu. Niko to neće reći bolje od same Cvetaeve: „Oh, kako je majka žurila sa beleškama, sa pismima, sa Undinnes, sa Jane Eyres, sa Antonom Goremyksom, sa prezirom prema fizičkom boli, sa Svetom Helenom, sa jednom protiv svih, sa jedno - bez svih, znala sam sigurno da neću imati vremena... pa - bar ovo, i bar ovo, i ovo, i još ovo... Pa da ima čega za pamćenje!
Odmah nahraniti - doživotno! Od prvog do poslednjeg trenutka dala je - pa čak i zgnječila! - ne daj da legnemo, smiri se (trebalo bi da se smirimo), zalivanje i udaranje vrhom - utisak na utisak, pamćenje na pamćenje - kao u ionako neskladnoj škrinji (usput rečeno, pokazalo se da je bez dna) , slučajno ili namjerno?.. Majka kao da se živa zakopala u nas za vječni život. Kako nas je zgusnuo nevidljivošću i bestežinskom, čime je zauvek izbacio iz nas svu težinu i vidljivost. I kakva je sreća što sve ovo nije bila nauka, već Lirika – nešto što uvek nije dovoljno... Majka nam je dala vodu iz otvorene vene Lirike...”.
Materijal, vanjski se smatrao niskim i nedostojnim. Marina Cvetaeva je doživotno nasledila majčino: "Novac je prljavština." Nedugo prije smrti, ona u svom dnevniku piše: „Kad sam se rodila, kao i cijela naša porodica, bila sam pošteđena ova dva pojma: slava i novac... Novac? Da, nije me briga za njih. Osećam ih samo kad ih nema... Uostalom, mogao bih duplo više da zaradim. Pa? Pa, duplo više papirića u koverti. Ali šta će ostati sa mnom? .. Uostalom, trebaš biti mrtav da bi više volio - novac.
Lik mlade Marine Cvetaeve nije bio lak - i za nju i za one oko nje. Ponos i stidljivost, tvrdoglavost i nefleksibilnost, sanjarenje i neumjerenost - to je bilo ono što je bilo tipično za nju. "Strah i sažaljenje (više ljutnje, više čežnje, više sažaljenja) bile su glavne strasti mog djetinjstva." Tuče među djecom nastajale su iz bilo kojeg razloga i često su se rješavale šakama. Glavni razlog za svađe između sestara bila je želja za isključivim posjedovanjem nečega, ne nužno materijalnog. Sve što je Marina Cvetaeva želela da voli, želela je da voli sama: slike, igračke, knjige, književni heroji. Cvetaeva je tokom svog detinjstva entuzijastično čitala, nije čitala, već je "živela od knjiga", jedna od njenih prvih pesama zove se: "Knjige u crvenom povezu":
* Iz raja dječjeg života
* Šalješ mi oproštajni pozdrav,
* Nepromijenjeni prijatelji
* U otrcanom crvenom povezu.
* Mala naučena lekcija,
* Odmah trčim do vas, desilo se.
* - Prekasno! - Mama, deset redova!.. -
* Ali, na sreću, moja majka je zaboravila.
* O, zlatna vremena,
* Gde je pogled smeliji, a srce čistije!
* O zlatna imena:
* Hak Fin, Tom Sojer, Princ i siromah!
Puškin je bio prvi pesnik Cvetajeve. Sa pet godina naišla je na Puškinova "Dela" u Valerijinom ormaru. Majka joj nije dozvolila da uzme ovu knjigu, a devojčica je čitala potajno, sa glavom zabodenom u orman. Međutim, Puškina je prepoznala i prije toga: sa spomenika na Tverskoj bulevaru, slike "Duel" u roditeljskoj spavaćoj sobi i priča njene majke. On je bio prvi kojeg je ona sama pročitala. Puškin je zauvek ostao za Cvetaevu, prvu pesnicu, merilo visine poezije.
“Srećno, nepovratno vrijeme djetinjstva” završilo se 1902. godine. Marija Aleksandrovna se razbolela od konzumacije, njeno zdravlje je zahtevalo toplu i blagu klimu, a porodica je otišla u inostranstvo. Svi su otišli, osim Andrjuše, koji je ostao sa svojim dedom Ilovajskim. Prvo su se nastanili u "Ruskom pansionu" u Nerviju kod Đenove. Ova zima 1902/1903 bila je period "divlje volje" za sestre Cvetajev. Najprije su se upoznali i zbližili sa sinom vlasnika pansiona Volodya, s kojim su provodili cijele dane u prirodi. Kasnije je Tsvetaeva posvetila nekoliko pjesama svoje prve knjige uspomeni na ovo prijateljstvo:
* Bio je plavooki i crven,
* (Kao barut dok igrate!)
* Lukav i privržen. Mi smo
* Dvije male plave sestre.
* Noć je pala na stene,
* Nad morem se puši lomača.
* I umorni Volodja teži
* Glava na ramenima sestara.
* Suknje se lepe za kamenje,
* Džep je otkinut od kamenčića.
* Pušimo - kao odrasli - lule,
* Mi smo lopovi, a on je poglavica.
U pansionu su živjeli i revolucionarni emigranti. Desetogodišnja Cvetaeva je nastojala da razume njihove ideje, pisala je pesme o njima, koje, međutim, nisu preživele. Majka se plašila uticaja revolucionarnih ideja na dečije umove, ali nije mogla ništa da uradi. Kasnije, u “Odgovoru na upitnik”, Cvetaeva je ovaj period navela kao “jedan od najvažnijih duhovnih događaja”.
Marina Ivanovna Cvetaeva(26. septembar (8. oktobar) 1892, Moskva - 31. avgust 1941, Yelabuga) - ruska pesnikinja, prozaistkinja, prevodilac, jedna od najvećih pesnikinja 20. veka.
Biografija
Djetinjstvo i mladost
Marina Cvetaeva rođena je 26. septembra (8. oktobra) 1892. godine u Moskvi, na dan kada Pravoslavna crkva slavi uspomenu na apostola Jovana Bogoslova. Ova koincidencija se ogleda u nekoliko radova pesnikinje. Na primjer, u pjesmi iz 1916.
Njen otac, Ivan Vladimirovič, profesor je na Moskovskom univerzitetu, poznati filolog i likovni kritičar; kasnije je postao direktor Rumjancevskog muzeja i osnivač Muzeja lepih umetnosti. Majka, Maria Mein (po porijeklu - iz rusificirane poljsko-njemačke porodice), bila je pijanistkinja, učenica Nikolaja Rubinštajna. Baka M. I. Cvetaeve po majci je Poljakinja Marija Lukinična Bernatskaja.
Marina je počela da piše poeziju sa šest godina, ne samo na ruskom, već i na francuskom i nemačkom. Ogroman uticaj na formiranje njenog karaktera imala je njena majka, koja je sanjala da svoju ćerku vidi kao muzičarku.
Cvetajeva je detinjstvo provela u Moskvi i Tarusi. Zbog bolesti majke dugo je živjela u Italiji, Švicarskoj i Njemačkoj. Osnovno obrazovanje stekla je u Moskvi, u privatnoj ženskoj gimnaziji M. T. Bryukhonenko; nastavio u pansionima Lozane (Švajcarska) i Frajburga (Nemačka). Sa šesnaest godina otputovala je u Pariz da sluša kratak kurs o staroj francuskoj književnosti na Sorboni.
Nakon smrti njegove majke od konzumacije 1906. godine, ostali su sa sestrom Anastasijom, polubratom Andrejem i sestrom Valerijom na brizi oca, koji je djecu upoznavao sa klasičnom domaćom i stranom književnošću i umjetnošću. Ivan Vladimirovič je poticao učenje evropskih jezika, brinuo se da sva djeca dobiju temeljno obrazovanje.
Početak kreativne aktivnosti
Marina je 1910. godine objavila (u štampariji A. A. Levensona) svojim novcem prvu zbirku pjesama - "Večernji album", koja je uključivala uglavnom njen školski rad. (Zbirka je posvećena sećanju na Mariju Baškircevu, koja naglašava njenu „dnevničku” orijentaciju). Njen rad privukao je pažnju poznatih pesnika - Valerija Brjusova, Maksimilijana Vološina i Nikolaja Gumiljova. Iste godine, Cvetaeva je napisala svoj prvi kritički članak, Magija u Brjusovljevim pesmama. Nakon "Večernjeg albuma" dvije godine kasnije uslijedila je druga kolekcija "Magic Lantern".
Početak kreativne aktivnosti Cvetajeve vezan je za krug moskovskih simbolista. Nakon susreta sa Brjusovim i pjesnikom Elisom (pravim imenom Lev Kobylinsky), Cvetaeva učestvuje u aktivnostima krugova i studija u izdavačkoj kući Musaget.
Na rani rad Cvetajeve značajno su uticali Nikolaj Nekrasov, Valerij Brjusov i Maksimilijan Vološin (pesnikinja je boravila u Vološinovoj kući u Koktebelu 1911, 1913, 1915. i 1917.).
Godine 1911. Cvetaeva je upoznala svog budućeg muža Sergeja Efrona; januara 1912. udala se za njega. U septembru iste godine, Marina i Sergej dobili su ćerku Arijadnu (Alju).
Godine 1913. objavljena je treća zbirka "Iz dvije knjige".
U leto 1916. Cvetajeva je stigla u grad Aleksandrov, gde je živela njena sestra Anastasija Cvetaeva sa vanbračnim mužem Mauricijusom Mintom i sinom Andrejem. U Aleksandrovu je Cvetaeva napisala ciklus pesama („Ahmatovoj“, „Pesme o Moskvi“ i druge), a književni kritičari su kasnije njen boravak u gradu nazvali „Aleksandrovsko leto Marine Cvetajeve“.
Ruska pesnikinja, prozaista, prevodilac, jedna od najvećih ruskih pesnikinja 20. veka
Deda Marine Cvetaeve po ocu bio je sveštenik iz Vladimirske gubernije. Njen otac, Ivan Vladimirovič Cvetajev, bio je likovni kritičar, filolog, profesor na Moskovskom univerzitetu, direktor Rumjancevskog muzeja i osnivač Muzeja lepih umetnosti na Volhonki (danas Puškin Državni muzej lepih umetnosti).
Ivan Vladimirovič je rano ostao udovica, a njegova prva žena Varvara Dmitrijevna Ilovajska, od koje je ostavio dvoje djece - sina Andreja i kćer Valeriju - nije prestala voljeti do kraja života. To su stalno osjećale njegove kćeri iz drugog braka - Marina i Anastasija. Međutim, bio je ljubazno vezan za svoju drugu ženu, Mariju Aleksandrovnu Maine. Aleksandra je bila vrlo nesebična žena koja je raskinula sa voljenom osobom kako bi se udala za Ivana Cvetajeva i zamijenila majku djece bez roditelja.
Marija Aleksandrovna dolazila je iz rusifikovane poljsko-nemačke porodice i bila je talentovani pijanist koji je studirao kod Rubinštajna. Njena najmlađa ćerka Asja je u svojim Memoarima napisala: „Naše detinjstvo je puno muzike. Na našim mezaninama zaspali smo uz zvuk mamine svirke, koja je dopirala odozdo, iz sale, briljantna i puna muzičke strasti. Kada smo odrasli, sve smo klasike prepoznali kao „mamine” – „mama je svirala...”. Betoven, Mocart, Hajdn, Šuman, Šopen, Grig… uz zvuke kada smo zaspali.”
Marina Cvetaeva u detinjstvu. 1893
Posvetivši se porodici, Marija Aleksandrovna je nastojala da svojoj deci prenese sve što je i sama poštovala: poeziju, muziku, staru Nemačku, Ondinu, prezir fizičkog bola i kult Svete Jelene, „s jednim protiv svih, sa jednim bez sve." Nesebičnost i buntovnost, svijest o uzvišenosti i odabranosti zahvaljujući majci postali su odlučujući momenti obrazovanja, koji su oblikovali imidž Marine Tsvetaeve. „Posle takve majke, preostalo mi je samo jedno: da postanem pesnikinja“, napisala je u svom autobiografskom eseju „Majka i muzika“ 1934. godine. I drugi eseji Marine Cvetaeve bili su posvećeni zahvalnim uspomenama na njene roditelje: „Majčina priča” 1934. i „Otac i njegov muzej” 1933. godine. Ali, uprkos duhovno bliskim odnosima sa svojom majkom, mlada Marina Cvetaeva se osećala usamljeno i otuđeno u roditeljskoj kući. Namjerno je zatvorila svoj unutrašnji svijet od svoje sestre Asje, te od polubrata i sestre, Andreja i Valerije. Čak ni sa Marijom Aleksandrovnom nije imala potpuno razumevanje. Marina je živjela u svijetu pročitanih knjiga, uzvišenih romantičnih slika.
Anastasia (lijevo) i Marina Tsvetaeva. Jalta, 1905
Sretno vrijeme njenog djetinjstva, povezano s božićnim drvcima, majčinim pričama, čarolijom otkrića knjiga i ljudskim susretima, koje su se odvijale u ugodnoj staroj kući u Trekhprudny Laneu u blizini Patrijarhovih bara, prekinula je neočekivana bolest njene majke. Marija Aleksandrovna se razbolela od konzumacije, njeno zdravlje je zahtevalo toplu i blagu klimu, a u jesen 1902. porodica Cvetajev je otišla u inostranstvo. Cvetajevi su živeli u Italiji, Švajcarskoj i Nemačkoj, gde je Marina nastavila da se obrazuje u katoličkim pansionima u Lozani i Fejbugu. Ljepota švicarskih Alpa i bajkovitost njemačkog Švarcvalda zauvijek su ostali u sjećanju na Tsvetaevu. Godine 1905. porodica Tsvetaev posjetila je Krim, gdje je Marina iskusila strast prema revolucionarnoj romansi - poručnik Schmidt je u to vrijeme postao njen idol. U leto 1906. Cvetajevi su otišli u grad Tarusa na Oki, gde su obično provodili letnje mesece. Tamo je u julu umrla Marija Aleksandrovna, nikad se nije oporavila. Gorčina ovog gubitka nikada nije izbrisana u duši Marine:
Od malih nogu ko je tuzan blizu nas je,
Smeh je dosadan, a domaci zaklon je stran...
Naš brod nije dobar trenutak za ispraćaj
I plovi po volji svih vjetrova!
Sve bljeđe azurno ostrvo - djetinjstvo,
Sami smo na palubi.
Očigledno je tuga ostavila u naslijeđe
Ti, o majko, svojim djevojkama!
("Mame")
U jesen 1906. Cvetaeva je dobrovoljno ušla u internat u moskovskoj privatnoj gimnaziji, radije studirajući među strancima koji su živeli u zidovima siročadi u Trekhprudnom. Čitala je puno i nasumično, istakla se u gimnaziji ne toliko po savladavanju predmeta obaveznog programa, koliko po širini svojih kulturnih interesovanja. Zainteresovala se za čitanje dela Getea, Hajnea i nemačkih romantičara, istoriju Napoleona i njegovog sina, vojvode od Rajhštata. Impresionirao ju je junak drame E. Rostanda "Oralić", koju je Tsvetaeva prevela, ali prevod nije sačuvan. Zapanjila ju je iskrenost ispovjednog "Dnevnika" njene savremenice, rano preminule umjetnice Marije Bashkirtseve. Cvetaevoj su se dopala dela Leskova, Aksakova, Deržavina, Puškina i Nekrasova. Kasnije je svojim omiljenim knjigama nazvala Nibelungen, Ilijadu i Povest o Igorovom pohodu, a omiljene pesme su joj bile Puškinove Do mora, Ljermontovljev Dat i Geteov Šumski kralj. Cvetaeva je rano osetila svoju nezavisnost u ukusima i navikama i uvek je branila ovo svojstvo svoje prirode u budućnosti. Bila je divlja i drska, stidljiva i konfliktna, za pet godina promenila je tri gimnazije. Kako je napisala njena mlađa sestra Anastasija, kada je stigla u internat Fon Derviz, ubrzo je odatle izbačena zbog drskosti i lošeg uticaja na kolege studente. Zatim je Marina studirala u gimnaziji Alferova, a kasnije u gimnaziji M. G. Bryukhonenko. Ali čak i tamo, "promašila je na najočajniji način". Anastasija je takođe prebačena u gimnaziju M. G. Brjuhonenka i „od prvih dana, približavajući se promenama, zajedno su hodali po rekreativnoj sali, pod visokim plafonom od štukature. Ilya Ehrenburg je, ocjenjujući njen karakter, primijetio da je "Marina Tsvetaeva spojila staromodnu ljubaznost i buntovnost, poštovanje prema harmoniji i ljubav prema duhovnom jeziku vezanom za jezik, krajnji ponos i krajnju jednostavnost."
Šesnaestogodišnja Cvetaeva je 1909. godine sama otputovala u Pariz, gde je pohađala kurs starofrancuske književnosti na Sorboni. U ljeto 1910. Marina i Asja zajedno sa ocem odlaze u Njemačku, gdje su živjeli u gradu Vaiser Hirsch, nedaleko od Drezdena, u porodici pastora, dok je Ivan Vladimirovič prikupljao materijale za budući muzej. na Volkhonki u muzejima Berlina i Drezdena. A u jesen iste godine, Marina Tsvetaeva je o svom trošku izdala zbirku pjesama "Večernji album".
Cvetaeva je počela da piše poeziju sa šest godina, i to ne samo na ruskom, već i na francuskom i nemačkom. Vodila je i dnevnik i pisala kratke priče. Pjesnik Ellis (pseudonim L. L. Kobylinsky), koji se pojavio u porodici Tsvetaeva, doprinio je Marininom upoznavanju sa radom moskovskih simbolista. Posjetila je izdavačku kuću Musaget, slušala Belyjeva "plesna" predavanja, privlačila ju je i istovremeno odbijala ličnost i poezija Valerija Brjusova, sanjala je da uđe u nepoznat, ali privlačan svijet njegove poezije. Marina je bez oklijevanja poslala svoju prvu zbirku pjesama Brjusovu, Vološinu i izdavačkoj kući Musaget sa "zahtjevom da pogledamo". Učinila je to s direktnošću, istinitošću i iskrenošću, karakterističnom za nju kasnije cijeloga života i u jednom od svojih dnevnika formulisala: „Jedina dužnost čovjeka na zemlji je istina cijelog bića“. Nakon zbirke uslijedile su pozitivne kritike Brjusova, Gumiljova, Vološina i drugih pjesnika. Brjusov je primetio dnevničku neposrednost, izdvajajući autora među pristašama krajnosti estetizma i apstraktnog fantaziranja, i nekim „neukusnim“ sadržajem, Vološinova recenzija je bila puna blagonaklonosti prema „mladoj i neiskusnoj knjizi“. Čak je našao za shodno da posjeti mladu Cvetaevu u njenom domu i nakon ozbiljnog i sadržajnog razgovora o poeziji, započelo je njihovo dugogodišnje prijateljstvo, uprkos velikoj razlici u godinama. Prije revolucije, Cvetaeva ga je često posjećivala u Koktebelu, a kasnije se ovih posjeta tada napuštenom kutku istočnog Krima prisjećala kao najsretnijih dana u svom životu.
Cvetaeva je u svojoj prvoj knjizi opisala zemlju srećnog detinjstva, prelepu, iako ne uvek bez oblaka, očima deteta. To se odrazilo u nazivu fiktivne izdavačke kuće "Ole Lukoye". Poludjetinjasti "utisci bića" samo su uslovno podijeljeni na rubrike "Djetinjstvo", "Ljubav" i "Samo sjene". Oni su naivno, ali direktno i iskreno odražavali glavne motive njenog budućeg rada - život, smrt, ljubav i prijateljstvo. Međutim, već u ovoj zbirci bilo je pjesama u kojima se čuo glas ne samo talentovanog djeteta, već zanimljivog pjesnika. Njena lirska junakinja u pesmi "Molitva" bila je ispunjena grozničavom ljubavlju prema životu, ljubavlju koja žudi za apsolutnim:
Želim sve: sa dušom cigana
Idi na pesme za pljačku,
Da svi pate uz zvuk orgulja
A Amazon juri u bitku
…………………………………..
Volim krst, i svilu, i boje,
Moja duša je trag trenutaka...
Dao si mi djetinjstvo - bajke su bolje
I daj mi smrt - sa sedamnaest godina!
Bez završene gimnazije, u proleće 1911. Cvetaeva odlazi u Koktebel u Vološin. Ovdje je upoznala Sergeja Efrona, siročeta i sina populističkih revolucionara.
Marina Tsvetaeva. Koktebel, 1911
U Sergeju Efronu, Tsvetaeva je vidjela utjelovljenje ideala plemstva, viteštva i istovremeno bespomoćnosti. Ljubav prema Efronu bila je za nju i divljenje, i duhovno sjedinjenje, i gotovo majčinska briga. U januaru 1912. udala se za njega i objavila drugu zbirku pjesama posvećenu njemu, Čarobni fenjer.
Pjesme ove zbirke nastavile su temu djetinjstva koju je odabrala na početku svog rada, ponavljajući stare motive.
Prkosno nosim njegov prsten
- Da, u Vječnosti - žena, ne na papiru. -
Njegovo suviše usko lice
Kao mač...
Nije iznenađujuće da je kritički odgovor bio više nego prigušen. Akmeisti, članovi "Radionice pesnika", S. Gorodeckij i N. Gumiljov počastili su knjigu Cvetajeve sa nekoliko neodobravajućih kritika, a Brjusov je izrazio očigledno razočarenje. Povrijeđena kritikama, Cvetaeva je arogantno napisala: „Da sam u radnji, ne bi psovali, ali ja neću biti u radnji“. Zaista, nikada se nije povezivala ni sa jednom književnom grupom, nije postala privrženica nijednog književnog pokreta, bilo simbolizma, akmeizma ili futurizma. Po njenom shvatanju, pesnik je uvek morao da bude sam. „Ne poznajem književne uticaje, znam ljudske“, tvrdila je. Cvetaeva je odgovorila na Brjusovljevu recenziju zajedljivom pesmom:
Zaboravio sam da je srce u tebi samo noćno svjetlo,
Nije zvijezda! Zaboravio sam na to!
Koja je tvoja poezija iz knjiga
I to iz zavisti na kritiku. Rani starac
Opet mi na trenutak
Delovao je kao veliki pesnik...
(„V. Ya. Bryusovu“, 1912.)
Cvetajevin stav prema dnevniku, želja za iskrenošću, želja da se u stihu uhvati svako svoje duhovno iskustvo, koje je zabeležio Brjusov, bila je karakteristična za sav njen rad. Ovo svojstvo poezije Cvetaeve primetili su gotovo svi oni koji o tome pišu. Sama Cvetaeva je u predgovoru zbirke „Iz dve knjige“ otvoreno izjavila ovu osobinu svojih pesama: „Bilo je sve. Moje pjesme su dnevnik, moja poezija je poezija vlastitih imena.
Sergej Efron i Marina Cvetaeva. Moskva, 1911
U septembru 1912. Cvetaeva je dobila ćerku Arijadnu, Alju, kojoj su kasnije bile upućene brojne pesme njene majke.
sve će biti tvoje,
I svi ćute sa tobom.
Bićeš kao ja - bez sumnje -
I bolje je pisati poeziju...
("Ale", 1914.)
U avgustu 1913. umro je otac Marine Cvetajeve, Ivan Vasiljevič. Uprkos gubitku, ove godine, obilježene porodičnim skladom, mnogim susretima, duhovnim uzdizanjem, postale su najsrećnije u njenom životu.
Marina Tsvetaeva. 1913
Uzdržanost s kojom je kritika naišla na njenu drugu knjigu navela je Cvetaevu da razmišlja o svojoj poetskoj individualnosti. Njen stih je postao elastičniji, u njemu se pojavila energija, jasno se osjetila želja za sažetim, kratkim, izražajnim načinom. U nastojanju da logično istakne riječ, Cvetaeva je koristila font, akcenat, kao i slobodno rukovanje pauzom, što je izraženo brojnim crticama koje pojačavaju ekspresivnost stiha. U neobjavljenoj zbirci "Mladalačke pesme", koja je objedinjavala pesme 1913 - 1914, primetna je Cvetajeva posebna pažnja prema detaljima, svakodnevnim detaljima, koji za nju dobijaju poseban značaj. Cvetaeva je primenila princip koji joj je izrečen u predgovoru zbirke „Iz dve knjige”: „Pojačaj svaki trenutak, svaki gest, svaki dah! Ali ne samo gest – oblik ruke koja ga je bacila”; ne samo uzdah - i izrez usana sa kojih je, lagano, odleteo. Ne prezirite spoljašnjost!..” Emocionalni pritisak, sposobnost da se rečima izrazi punina osećanja, neumorno unutrašnje duhovno sagorevanje, uz dnevnik, postali su definicija njenog rada. Govoreći o Cvetaevoj, Hodasevič je napomenuo da ona „čini se da toliko ceni svaki utisak, svaki duhovni pokret, da je njena glavna briga - da popravi najveći broj njih u najstrožem redosledu, ne uzimajući u obzir, ne odvajajući važno od sporednog, tražeći nešto što nije umjetničko, već, prije, psihološka izvjesnost. Njena poezija teži da postane dnevnik…”.
Marina Cvetaeva, 1914
Mnoge Tsvetajeve pesme ovog perioda bile su zapažene sažetošću misli i energijom osećanja: „Dolaziš, ličiš na mene ...“, „Baka“, „Neki moj predak je bio violinista...“ i drugi radovi. Pisala je vatrene pesme inspirisane ljudima bliskim duhom: Sergejem Efronom i njegovim bratom Peterom Efronom, koji je rano umro od tuberkuloze. Okrenula se svojim književnim idolima Puškinu i Bajronu ("Bajron", "Susret sa Puškinom").
Ciklus pjesama "Djevojka" Cvetaeva je posvetila pjesnikinji Sofiji Parnok, u kojoj joj se divilo sve - i "jedinstvena ruka" i "Betovenovo čelo". Najpoznatija je bila pesma „Hoću kraj ogledala, gde je talog...“ prošarana tugom oproštaja:
Vidim: jarbol broda,
A ti si na palubi...
Ti si u dimu voza... Polja
Uveče žalba...
Večernja polja na rosi
Iznad njih su vrane...
- Blagoslovim te za sve
Četiri strane!
U nemirnoj i strasnoj duši Cvetajeve vodila se stalna borba između života i smrti, vere i nevere:
Neću prihvatiti vječnost!
Zašto sam sahranjen?
Nisam htio sletjeti
Iz vaše voljene zemlje.
U pismu V. V. Rozanovu, Cvetaeva je sa svojom karakterističnom iskrenošću i željom da govori do kraja napisala: „Uopšte ne verujem u postojanje Boga i zagrobnog života. Otuda beznađe, užas starosti i smrti. Potpuna nesposobnost prirode da se moli i pokori. Luda ljubav za životom, konvulzivna, grozničava žeđ za životom. Sve što sam rekao je istina. Možda ćeš me odgurnuti zbog ovoga. Ali nisam ja kriv. Ako postoji Bog, on me je stvorio ovakvog! I ako postoji zagrobni život, sigurno ću biti sretan u njemu.”
Za moje pesme napisane tako rano
Nisam znao da sam pesnik...
………………………………………..
... Razbacano po prašini po prodavnicama
(Gdje ih niko nije uzeo i ne uzima!),
moje pesme, kao dragoceni pogledi,
doći će na red.
(“Za moje pesme napisane tako rano…”, 1913.)
Prvi svjetski rat je prošao pored Tsvetaeve. Uprkos činjenici da je njen suprug neko vreme putovao sa hitnim vozom, rizikujući svoj život, a ona je bila veoma zabrinuta za njega, Cvetaeva je živela odvojeno, kao u prošlom veku, zadubljena u svoj unutrašnji svet. „Ceo moj život je romansa sa sopstvenom dušom“, rekla je.
Marina Tsvetaeva. 1914
Prekretnica u njenoj stvaralačkoj sudbini bilo je putovanje u zimu 1916. u Petrograd - Petersburg Bloka i Ahmatove - sa kojima je sanjala da se sretne, a ... nije se srela. Nakon ovog putovanja, Cvetaeva se ostvarila kao moskovska pesnikinja, takmičeći se sa svojom petrogradskom braćom u zanatu. Svoju prijestolnicu, koja stoji na sedam brežuljaka, nastojala je utjeloviti u riječi i svoj voljeni grad predstaviti svojim omiljenim peterburškim pjesnicima - Bloku, Ahmatovoj i Mandeljštamu. Tako je nastao ciklus "Pesme o Moskvi" i stihovi upućeni Mandeljštamu:
Iz mojih ruku - čudesan grad
Prihvati, moj čudni, moj prekrasni brate
(“Iz mojih ruku - čudesan grad...”)
I, naravno, Cvetaeva je nastanak ciklusa Ahmatova objasnila ljubavlju prema „Hrizostomskoj Ani sve Rusije“, sa željom da joj pruži „nešto večnije od ljubavi“.
I dajem ti svoju tuču zvona,
Ahmatova! - i tvoje srce.
("O muzo jadikovke, najljepša od muza!")
U ovoj i drugim pesmama ciklusa, sa svojstvenom snagom i energijom izraza Cvetaevoj, zvučao je njen entuzijastičan i ljubazan odnos prema pesnikinji, čiji se susret dogodio tek 1941. godine.
Natjeraš me da zamrznem sunce na nebu,
Sve zvezde u tvojoj ruci!
Ah, kad bi samo - vrata širom otvorena -
Kao vjetar da uđe u tebe!
I brbljati, i jecati,
I kul pogledaj dole,
I, jecajući, smiri se,
Kao u detinjstvu, kada oproste.
("Zamrznut ćeš sunce na nebu")
Ciklus "Pjesme Bloku" pojavio se pred čitaocima sa istim strastvenim monologom ljubavi, s kojim Tsvetaeva nije bila lično upoznata i nakratko ga je, bez ijedne riječi s njim, vidjela samo jednom - u maju 1920. Za nju je Blok bio simbolična slika poezije. I iako je razgovor vođen na „ti“, bilo je jasno da Blok za nju nije bio pesnik iz stvarnog života koji u duši nosi složen, nemiran svet, već san koji je stvorila romantična mašta:
Tvoje ime je ptica u tvojoj ruci
Tvoje ime je led na jeziku
Jedan - jedini pokret usana,
Vaše ime je pet slova.
Lopta uhvaćena u letu
Srebrno zvono u ustima...
("Vaše ime je ptica u ruci")
Preterana zaljubljenost Cvetaeva često se pripisivala činjenici da je živela u nestvarnom svetu i da se zaljubila u ljude koje je izmislila, ali koji su imali prava imena i prave obrise. Marina je bila kratkovida i nerado nosi naočare - volela je da vidi svet zamućen, slikala ga je svojom maštom. Tako je slikala muškarce kojima je bila fascinirana, a u stvarnosti, približavajući se nekoj osobi, mogla bi je čak i zbuniti. Jednom je na ulici srela jednog od bivših obožavatelja i nije ga prepoznala. Čovjek je bio ogorčen. Cvetaeva se izvinila: "Oh, nisam te prepoznala, jer si imao brkove!" Bivši ljubavnik potpuno je uvenuo: "Nikad nisam imao brkove...".
U Rostovu na Donu objavljena je knjiga Lili Fejler u kojoj je autorka uveravala: "Cvetaeva je uvek bila spremna da vodi ljubav sa muškarcem ili ženom." U stvarnosti, mnogi Cvetajevini romani ostali su na papiru - u pismima, u poeziji. Ali 1914. upoznala je pjesnikinju i prevoditeljicu Sofiju Parnok. Ovo poznanstvo Tsvetaeva je kasnije nazvala "prvom katastrofom u svom životu". Njihova veza trajala je dvije godine, a sve se dogodilo pred očima njenog supruga Sergeja Efrona, koji je odgajao njihovu ćerku Alju. Na kraju, buran rastanak doveo je Cvetaevu do zaključka: „Voljeti samo žene (ženu) ili samo muškarce (muškarac), očito isključujući uobičajeno obrnuto, kakav užas! I samo žene (muškarac) ili samo muškarci (žena), očito isključujući neobične domorodce - kakva dosada! Sofya Parnok je naknadno dala opis svojoj bivšoj ljubavnici: "Hladnoća zmijske lukavosti i klizavosti...". Ali nakon raskida s Parnokom, Cvetaeva nikako nije postala uzorna supruga. Njenu romantičnu prepisku sa Bachrachom, Pasternakom, Rilkeom, Steigerom nisu citirali samo dokoni. A V. Rozanovu je, na primjer, napisala: "O, kako te volim i kako drhtim od oduševljenja, razmišljajući o našem prvom susretu u životu - možda nezgodnom, možda smiješnom, ali stvarnom."
Marina Cvetaeva sa Aljom
Istovremeno, u pesmama Cvetajeve, pojavili su se folklorni motivi koji joj ranije nisu bili karakteristični, napev i junaštvo ruske pesme, zavere, pjesmice:
Otvorio gvozdeni sanduk,
Uzela je uplakani poklon, -
Sa velikim bisernim prstenom,
Sa velikim biserima...
(“Otvorio gvozdeni kovčeg”)
Cvetajeva se nije približila februarskoj ili oktobarskoj revoluciji. Međutim, u proleće 1917. godine počinje težak period u njenom životu. "Ne možete iskočiti iz istorije", rekla je kasnije. Život na svakom koraku diktirao je svoje uslove. Bezbrižna vremena kada ste mogli da radite šta želite su prošlost. Cvetaeva je u poeziji pokušala da pobegne od strahota i gladi spoljašnjeg života i, uprkos svim nedaćama, period od 1917. do 1920. godine postao je izuzetno plodan u njenom životu. Za to vreme napisala je više od tri stotine pesama, šest romantičnih drama i pesmu iz bajke "Car-deva".
Godine 1917. Cvetaeva se zbližila sa krugom umetničke omladine iz Drugog i Trećeg studija Umetničkog pozorišta u režiji Vahtangova. Počela je pisati drame koje su podsjećale na nekada voljene Rostandove i Blokove lirske drame. Crtala je zaplete iz galantnog osamnaestog veka. Njene drame bile su ispunjene romantičnim strastima, ljubavnom dramom i uvek su završavale razdvojenošću. Najbolji među njima bili su "Avantura", "Fortune" i "Feniks". Napisane su jednostavnim, elegantnim i duhovitim stihovima.
U aprilu 1917. Cvetaeva je rodila drugu kćer. U početku je htela da je nazove Anna u čast Ahmatove, ali se onda predomislila i nazvala ju je Irina: "Na kraju krajeva, sudbine se ne ponavljaju." Prema svjedočenju rodbine i prijatelja, Marina joj praktički nije posvećivala vrijeme. „Gledam u prvu (tri koraka od ulaza) sobu: tamo je krevet u kojem se sama njiše Marinina najmlađa ćerka, dvogodišnja Iročka“, prisjetila se M. I. Grineva-Kuznjecova. “Časkali smo cijelu noć, Marina je čitala poeziju... Kad je malo svanulo, vidio sam fotelju, svu umotanu u krpe, i glavu koja je visila sa krpa - naprijed-nazad. Bila je to najmlađa ćerka Irina, za čije postojanje još nisam znao - dodala je V.K. Zvjaginceva u priču.
Alya i Irina. 1919
U Moskvi je postajalo sve teže živjeti, a u septembru je Cvetajeva otišla na Krim u Vološin. Usred oktobarskih događaja vratila se u Moskvu i, zajedno sa Sergejem Efronom, ponovo otišla u Koktebel, ostavljajući svoju decu u Moskvi. Kada je nakon nekog vremena došla po njih, pokazalo se da je nemoguće vratiti se na Krim. Započela je dugu razdvojenost od muža, koji se pridružio Kornilovljevoj vojsci. Cvetaeva je stoički podnosila razdvojenost i sve teže životne uslove. U jesen 1918. putovala je blizu Tambova po namirnice, pokušala da radi u Narodnom komesarijatu za nacionalne poslove, odakle je, šest meseci kasnije, nesposobna da shvati šta se od nje traži, otišla, zaklevši se da više nikada neće služiti. U najteže vrijeme, u jesen 1919., da bi prehranila svoje kćeri, dala ih je u sirotište Kuntsevsky. Ubrzo je teško bolesnu Alju morali odvesti kući, a u februaru 1920. mala Irina je umrla od gladi.
Dvije ruke, lagano spuštene
Na glavi bebe!
Bilo ih je - po jedan za svakog -
Dobio sam dvije glave.
Ali oboje - stegnuti -
Besna - kako je mogla! -
Oteti starca iz mraka -
Nisam spasio malog.
(„Dvije ruke, lagano spuštene“, 1920.)
U svom radu Marina Cvetaeva je uvek bila van politike. Ona je, kao i Vološin, bila "iznad borbe", osudila je bratoubilački rat. Međutim, nakon poraza Dobrovoljačke armije, istorijski i lični preokreti, spajanje (pouzdanje u smrt stvari kojoj je služio Sergej Efron, kao i poverenje u svoju smrt), izazvali su notu visokog tragičnog zvuka u Cvetajevinoj rad: “Volonterizam je dobra volja za umiranje” . U zbirci "Labudov logor" sa pjesmama o herojskom i osuđenom putu Dobrovoljačke vojske, najmanje je bilo politike. Njene pesme zvučale su žudnjom za idealnim i plemenitim ratnikom, bile su ispunjene apstraktnim patosom i mitotvorstvom. „U pravu sam, pošto sam uvređena“, postaće moto Cvetajeve, romantična odbrana pobeđenih, a ne politika, pokrenula je njeno pero:
Bela gardo, visok je tvoj put:
Crni posao - sanduk i slepoočnica.
Božije belo je tvoje delo:
Tvoje belo telo je u pesku
("Bijela gardo, visok ti je put", 1918.)
"Revolucija me naučila Rusiju" - tako je Cvetaeva objasnila pojavu pravih narodnih intonacija u svom radu. Narodna, ili, kako je rekla Cvetajeva, „ruska“ tematika, koja se u njenom stvaralaštvu manifestovala još 1916. godine, svake godine se sve više oslobađala književnosti, postajala sve prirodnija i iskrenija. Interesovanje Cvetajeve za rusko pesničko poreklo manifestovalo se u ciklusu o Stenki Razin, pesmama „Oprostite mi, planine moje!..“, „Bogati su se zaljubili u siromašne“, „Ali ja sam već plakala kao žena... “ i drugi radovi. Okrenula se velikim žanrovima, a epska pesma "Car-deva", napisana u jesen 1920. godine, otvorila je niz ruskih epskih dela Cvetajeve. Slijedila je pjesma "Egoruška" o čudesnim djelima organizatora zemlje ruskog Egorija Hrabrog, koju je u potpunosti komponovala sama Cvetaeva, zatim mala pjesma "Lane", napisana 1922. godine. U proleće 1922. Cvetajeva je počela da radi na svojoj najznačajnijoj od „ruskih“ pesama „Dobro“, koju je završila već u egzilu, u Češkoj. Drevna Rus se pojavila u pjesmama i pjesmama Cvetajeve kao element nasilja, samovolje i neobuzdanog veselja duše. Njen Rus je pevao, jadikovao, igrao, molio se i hulio u punoj širini ruske prirode.
Pjesme 1916-1920 kombinirala je Tsvetaeva u knjizi "Prekretnice" 1921. Igrom slučaja, prvi dio knjige “Milets. Poezija. Broj 1" objavljen je godinu dana kasnije - 1922. Kao iu njenim ranim zbirkama, sva pažnja Cvetajeve bila je usmerena na brzo menjajuće objekte njenog stanja uma, na sebe kao oličenje sve punoće zemaljskog postojanja:
Ko je od kamena, ko je od gline, -
A ja sam srebrna i sjajna!
Briga me - izdaja, ja se zovem Marina,
Ja sam smrtna pjena mora.
I dalje...
Slomiti se o tvojim granitnim kolenima,
Sa svakim talasom vaskrsavam!
Živjela pjena - vesela pjena -
Visoka morska pjena!
(“Ko je od kamena, ko je od gline”, 1920.)
U ovom periodu u radu Tsvetaeve pojavljuju se pjesme o visokoj sudbini pjesnika. Vjerovala je da je inspiracija jedini gospodar pjesnika, a samo izgaranjem u vatri, žrtvujući mu sve, može živjeti na zemlji. Samo je inspiracija mogla izvući čovjeka iz rutine života, odvesti ga u drugi svijet - azurno "nebo pjesnika".
Na crnom nebu - riječi su upisane,
I lepe oči zaslepljene...
I ne bojimo se smrtne postelje,
A strastveni krevet nam nije sladak.
U znoju - pisanje, u znoju - oranje!
Znamo drugačiji žar:
Lagana vatra, plešući preko lokna -
Dah - inspiracija.
Veliki sloj u njenoj lirici tog vremena činile su ljubavne pesme, beskrajna ispovest srca: „Ja sam lutalica do pera tvoga...“, „Pisala sam na ploči od škriljca...“, „Don 'ne popravljaj sudove na brzinu...”, ciklus sa čuvenim “Primed na stub...” . U mnogim pesmama Cvetajeve probila se njena tajna nada, nada da će sresti najdražu osobu za koju je živela sve ove godine. Među njima je bio ciklus Sputnjik, sa skromnom posvećenošću SE. Skoro četiri godine Cvetaeva nije imala vesti o svom mužu. Konačno, jula 1921. godine, dobila je pismo od njega iz inostranstva, gde se nalazio nakon poraza Bele armije. Na zahtjev Cvetaeve, pronašao ga je Ehrenburg, koji je otišao u inostranstvo. Cvetaeva je odmah odlučila da ode svom suprugu, koji je studirao na Univerzitetu u Pragu, gde je Masarikova vlada isplaćivala stipendije nekim ruskim emigrantima na račun zlatnih rezervi iznetih iz Rusije tokom građanskog rata.
U maju 1922. Cvetaeva je dobila dozvolu da putuje u inostranstvo. Neko vrijeme je živjela u Berlinu, gdje joj je Ilja Erenburg pomogao da se smjesti u ruski pansion. U Berlinu, kratkotrajnom centru ruske emigracije, gdje su, zahvaljujući prijateljskim odnosima Njemačke i Rusije, često dolazili sovjetski pisci, Tsvetaeva je upoznala Jesenjina, kojeg je poznavala malo prije, i sprijateljila se sa Andrejem Belim, uspjevši da podrži ga u teškom času za njega. Tu je počelo njeno epistolarno poznanstvo sa Borisom Pasternakom, pod snažnim utiskom njegove knjige „Život moje sestre“.
Dva i po mjeseca provedena u Berlinu pokazala su se za nju vrlo intenzivna i ljudski i kreativno. Tsvetaeva je uspjela napisati više od dvadeset pjesama, po mnogo čemu nisu slične prethodnima. Napravila je ciklus "Zemljani predmeti", pesme "Berlin", "Ima sat za te reči..." i druga dela. Njeni tekstovi su se zakomplikovali, ušla je u tajna šifrovana intimna iskustva. Tema kao da je ostala ista: zemaljska i romantična ljubav, vječna ljubav, ali izraz je bio drugačiji.
Zapamtite zakon
Ne posjedujte ovdje!
Pa to kasnije - u Gradu prijatelja:
U ovom praznom
U ovom kul
raj za muškarce -
sve u zlatu -
U svetu gde su reke obrnute,
Na obalama rijeke
Uzmi u zamišljenu ruku
Imaginacija druge strane.
U avgustu 1922. Cvetaeva je otišla u Prag da živi sa Efronom. U potrazi za jeftinim stanovanjem, lutali su po predgrađima: Makroposy, Ilovishchi, Vshenory - sela s primitivnim životnim uvjetima. Cvetaeva se svim srcem zaljubila u Prag, grad koji ju je inspirisao, za razliku od Berlina koji joj se nije dopao. Težak, poluprosjački život u češkim selima nadoknađen je blizinom prirodi - vječnom i nepromjenljivom nad "zemaljskom nižinom dana", planinarenjem po planinama i šumama, kao i prijateljstvom sa češkim piscem i prevodiocem A. A. Teskova. Njihova prepiska nakon odlaska Cvetajeve u Francusku kasnije je formirala posebnu knjigu, objavljenu u Pragu 1969. godine.
Marina Cvetaeva sa ćerkom Arijadom. Prag, 1924
Najdraža tema Cvetaeve bila je ljubav - za nju koncept bez dna, koji upija beskrajne nijanse iskustava. Ljubav prema Cvetaevoj bila je višestrana - možete se zaljubiti u psa, dijete, drvo, vlastiti san ili književnog heroja. Svaki osjećaj, osim mržnje i ravnodušnosti, bio je ljubav prema Cvetaevoj. U Češkoj, Cvetaeva je završila pesmu "Dobro urađeno" o moćnoj, svepobedjućoj moći ljubavi. Svoju ideju da je ljubav uvek lavina strasti koja se obrušava na čoveka, koja se neminovno završava razdvojenošću, oličila je u „Pesmi o planini“ i „Pesmi o kraju“, inspirisanoj burnom romansom sa K. B. Razdevich. Njemu su posvećeni ciklus "Jaduga", pjesme "Volim, ali brašno je još živo...", "Drevna sujeta teče venama..." i druga djela.
Tekstovi Tsvetaeve tog vremena odražavali su i druga osjećanja koja su je brinula - kontradiktorna, ali uvijek jaka. Strastveni, dirljivi stihovi izrazili su njenu čežnju za domovinom u pjesmama "Zora na šinama" i "Emigrant". Pisma Pasternaku spojila su se sa lirskim pozivima na njega u stihovima "Žice" i "Dva". Opis praškog predgrađa u djelu "Fabrika" i odjeci selidbe iz stana u stan spojeni su u muku zbog neizbježne neimaštine. Nastavila je razmišljati o posebnoj sudbini pjesnika u ciklusu “Pjesnik”, o njegovoj veličini i bespomoćnosti, moći i beznačajnosti u svijetu “gdje se plač zove curenje iz nosa”:
Šta da radim pevače i prvorođenče,
U svijetu gdje je najcrnje sivo!
Gdje je inspiracija pohranjena, kao u termosici!
Sa ovom neizmjernošću
U svijetu mjera?!
(!Šta da radim, slijepcu i posinku...”, 1923.)
1. februara 1925. Cvetaevoj se rodio sin po imenu Džordž. Dugo je sanjala o dječaku i zvala ga je od milja Moore.
Marina Cvetaeva sa sinom Džordžom
Mesec dana kasnije, počela je da piše poslednje delo u Čehoslovačkoj - pesmu "Pied Piper", nazvanu "lirska satira". Pesma je zasnovana na srednjovekovnoj legendi o flautisti iz Hamelna, koji je spasao grad od najezde pacova, namamivši ih u reku svojom muzikom, a kada nije dobio obećanu isplatu, izvukao je svu malu decu. grada istom frulom i odveo ih na planinu, gdje ih je progutao ponor koji se otvorio ispod njih. Na ovoj vanjskoj pozadini, Cvetaeva je nametnula najoštriju satiru, razotkrivajući sve manifestacije nedostatka duhovnosti. Pied Piper-flautist - personificirana poezija, pacovi (debeli građani) i gradski stanovnici (pohlepni građani) - život koji uništava dušu. Poezija se osvetila životu koji nije održao svoju reč, muzičar je odveo decu na svoju očaravajuću muziku i udavio ih u jezeru, podarivši im večno blaženstvo.
U jesen 1925. Cvetaeva, umorna od jadnih seoskih uslova i mogućnosti da sina odgaja "u podrumu", preselila se sa decom u Pariz. Njen muž je trebao diplomirati za nekoliko mjeseci i pridružiti im se. Cvetaeva je bila predodređena da živi u Parizu i njegovim predgrađima skoro četrnaest godina. Život u Francuskoj nije postao lakši. Emigrantska sredina nije prihvatila Cvetaevu, a i sama je često ulazila u otvorene sukobe sa književnim u inostranstvu. S. N. Andronikova-Galpern je podsjetila da su je „imigrantski krugovi mrzeli zbog njene nezavisnosti, nenegativnog stava prema revoluciji i ljubavi prema Rusiji. Razljutila ih je činjenica da se nije odrekla ni revolucije ni Rusije.” Cvetaeva se osećala nepotrebnom i stranom, a u pismima Teškovoj, zaboravljajući na prošle nedaće, rado se prisećala Praga.
U proleće 1926, preko Pasternaka, Cvetaeva se u odsustvu sastala sa Rajnerom Marijom Rilkeom, kome se dugo divila. Tako je rođen epistolarni "roman trojice" - "Pisma ljeta 1926. godine". Doživljavajući kreativni uzlet, Cvetaeva je napisala pesmu „Sa mora“ posvećenu Pasternaku, a njemu i Rilkeu je posvetila „Pokušaj sobe“. Istovremeno je stvorila pesmu „Lestve“, u kojoj je došla do izražaja njena mržnja prema „sitosti uhranjenih“ i „gladi gladnih“. Marina je napisala cijelu priču o izmišljenim susretima s Borisom Pasternakom. Kao na maloj stanici na kiši, viđali su se svaki dan. Cvetaeva je oslikala zamišljeni datum rečima: „Došla sam rano, u sumrak, pre ulične rasvete. Hodao tamo-amo po mračnoj platformi - daleko! I bilo je jedno mjesto - svjetiljka - bez svjetla, ovdje sam te zvao - "Pasternak!". I dugi razgovori rame uz rame - lutanje. Poslala je takva pisma Pasternaku da mu je pjesnikova žena, nakon što je jednom pronašla kovertu s ispovijestima Tsvetaeve od svog muža, zabranila da komunicira s njom. I dugo ga je predbacivala i nije vjerovala da dama koju on nije ni vidio može pisati tako iskrena priznanja.
Sergej Efron je u očaju pisao Maksimilijanu Vološinu: „M. - čovjek strasti... Naglavce se predati njenom uraganu postalo joj je neophodnost, zrak njenog života... Ogromna peć, kojoj su potrebna drva za ogrjev, ogrjev i drva za grijanje. Nepotreban pepeo se baca, a kvalitet drva za ogrjev nije toliko važan. Trakcija je i dalje dobra - sve se pretvara u plamen... Trebalo je nekako okončati naš smiješni zajednički život, zasićen lažima, nevještom zavjerom itd, itd. otrovima... Obavijestio sam M o svojoj odluci da odem. Jer dve nedelje je bila luda. Jurili od jednog do drugog. (U to vreme se preselila kod prijatelja.) Noćima nije spavala, smršala je, prvi put sam je video u takvom očaju. I na kraju mi je objavila da me ne može ostaviti, jer joj svijest da sam negdje sam neće dati ni minut ne samo sreće, već jednostavno mira. Sergej je oprostio, ali se ohladila, Cvetaeva je sve shvatila:
Ti koji si me duže voleo
Vrijeme. - Zamahnite! -
Ne voliš me više
Istina u pet reči...
Smrt nikad viđenog Rilkea krajem 1926. duboko je šokirala Cvetaevu. Napravila je pesmu zadušnicu, lament za zavičajnog pesnika „Nova godina“, zatim „Pesmu vazduha“, u kojoj se osvrnula na smrt i večnost. A u stihovima, Tsvetaeva je sve više djelovala kao tužiteljica duhovnog osiromašenja buržoaske kulture, vulgarnosti filistarske sredine koja je okružuje.
ko je frajer? Stari covjek? Sportista?
Vojnik? - Bez đavola, bez lica,
Ne godine. Kostur - ako ne
Lica: novinski list!
…………………………………
Šta za takvu gospodu -
Zalazak sunca ili zora?
gutači praznine,
Čitaoci novina!
("Čitatelji novina")
Promenio se pesnički jezik Cvetajeve, koja je stekla izvesni visoki jezik koji je vezan za jezik. Sve u stihu bilo je podložno pulsirajućem, treptavom i naglo isprekidanom ritmu. Smjelo, naglo rascjepkanost fraze na zasebne semantičke dijelove, zarad gotovo telegrafske kratkoće, u kojoj su ostali samo najnužniji misaoni akcenti, postala je karakterističan znak njenog stila. Namjerno je uništila muzikalnost tradicionalne poetske forme: „Ne vjerujem u stihove koji teku. Cepaju - da!
Neki uspjeh koji je pratio Cvetaevu u emigrantskom književnom svijetu u prve dvije godine u Parizu postepeno je nestajao. Interesovanje za njenu poeziju je opadalo, iako su objavljene njene pesme „Piper“ i „Lestve“, a 1928. objavljena je zbirka pesama „Posle Rusije (Lirika 1922-1925)“. Poetska djela postajala su sve teža za sređivanje u štampi. Zarada njenog muža bila je mala i nasumična, jurio je s jednog zanimanja na drugo: glumio je statist u filmovima, okušao se u novinarstvu. “Niko ne može zamisliti u kakvom siromaštvu živimo. Moj jedini prihod je od onoga što pišem. Moj muž je bolestan i ne može da radi. Moja ćerka zarađuje peni šivajući šešire. Imam sina, ima osam godina. Nas četvoro živimo od ovog novca. Drugim riječima, mi polako umiremo od gladi “, plakala je Cvetaeva u svojim memoarima. Do kraja 1920-ih, Sergej Efron je sve više prihvatao ono što se dešavalo u Sovjetskoj Rusiji i počeo da sanja o povratku kući. Početkom 1930-ih regrutovala ga je sovjetska obavještajna služba i postao je jedna od najaktivnijih ličnosti u Uniji za povratak.
Češkoj stipendiji se bližio kraj. „Emigracija me čini proznim piscem“, priznala je Cvetaeva. Proza se pisala brže i lakše objavljivana, pa su voljom sudbine tridesetih godina prošlog veka prozni radovi zauzimali glavno mesto u stvaralaštvu Cvetajeve. Kao i mnogi ruski pisci u egzilu, ona je svoj pogled skrenula u prošlost, u svijet koji je potonuo u zaborav, pokušavajući da oživi onu idealnu atmosferu sa visine svojih godina, u kojima je odrasla, koja ju je oblikovala kao osobu i pesnik. Tako su nastali eseji „Mladoženja“, „Kuća kod Starog Pimena“, već pomenuti „Majka i muzika“, „Otac i njegov muzej“ i druga dela. Smrt njenih savremenika, ljudi koje je volela i poštovala, dovela je do stvaranja memoara-rekvijema: „Život o živima“ (Vološin), „Zarobljeni duh“ (Andrej Beli), „Onostrano veče“ ( Mihail Kuzmin), „Priča o Sonečki“ (S.Ya. Holliday). Cvetaeva je pisala i članke o problemima kreativnosti - "Pesnik i vreme", "Umetnost u svetlu savesti", "Pesnici sa istorijom i pesnici bez istorije" i druge materijale. Posebno mesto zauzimala je „Puškinijana” Cvetajeve – eseji „Moj Puškin” 1936. godine, „Puškin i Pugačov” 1937. godine, poetski ciklus „Pesme Puškinu” 1931. godine. Ona se od detinjstva klanjala genijalnosti ovog pesnika, a dela o njemu su bila autobiografske prirode.
Ali proza nije mogla da zameni poeziju. Pisanje poezije za Cvetaevu je bila unutrašnja potreba. Nijedna zbirka pjesama nije mogla bez svojevrsne ode njenom vjernom prijatelju - radnom stolu (ciklus "Stola"). Često se u njenim pjesmama provlače nostalgične intonacije za izgubljenim domom. Ali, prepoznajući budućnost Sovjetske Rusije, za sebe nije vidjela smisao u povratku u svoju domovinu. "Ovdje nisam potrebna, tamo sam nemoguća", napisala je u pismu Teškovoj. Tek sljedeća generacija, generacija djece, vjerovala je Cvetaeva, moći će se vratiti kući. Budućnost pripada djeci i oni moraju sami da izaberu, ne osvrćući se na očeve, jer "naša savjest nije vaša savjest!" i “naša svađa nije vaša svađa”, pa stoga “Djeco! Napravite svoje bitke svojih dana.” U Pesmama sinu, Cvetaeva je opomenula svog sedmogodišnjeg Mura:
Naša domovina nas neće zvati!
Jaši sine moj, idi kući - napred -
U tvoju zemlju, u tvoje godine, u tvoj sat, - od nas -
U Rusiju - ti, u Rusiju - mase,
U našem času - zemlja! u ovom času - zemlja!
Na Marsu - zemlja! u zemlji bez nas!
U proleće 1937, puna nade u budućnost, Cvetajeva ćerka Arijadna odlazi u Moskvu, pošto je sa šesnaest godina dobila sovjetsko državljanstvo. A u jesen se Sergej Efron, koji je nastavio svoje aktivnosti u "Uniji povratka kući" i saradnju sa sovjetskim obavještajnim službama, uključio u ne baš čistu priču, koja je dobila širok publicitet. U septembru 1937. švicarska policija otkrila je leš sovjetskog obavještajnog oficira Ignatiusa Reissa. Ispostavilo se da je Reiss poslao pismo Staljinu i nazvao ga teroristom. Nekoliko sedmica kasnije, "pouzdani izvor" rekao je novinarima da je agent NKVD-a ... Sergej Efron, koji je organizirao atentat na Reissa, morao u žurbi napustiti Pariz i tajno prijeći u SSSR. Odlazak Cvetajeve bio je unapred zaključen.
Ona je u teškom psihičkom stanju, ništa nije napisala više od šest mjeseci, pripremajući svoju arhivu za slanje. Septembarski događaji 1938. izveli su je iz stvaralačke tišine. Njemački napad na Čehoslovačku izazvao je njenu burnu ogorčenost, što je rezultiralo ciklusom "Pjesme Češkoj".
O manija! Oh mama
Greatness!
spaliti
Njemačka!
ludilo,
Ludilo
Vi kreirate!
("Njemačka")
12. juna 1939. Cvetaeva i njen sin su otišli u Moskvu. Radost porodičnog okupljanja nije dugo trajala. U avgustu 1939. njena ćerka je uhapšena i poslata u logor, a u oktobru njen suprug Cvetaeva. Cvetaeva je lutala sa Murom, koji je često bio bolestan, u čudnim uglovima, stajala je u redovima sa transferima kod Alje i Sergeja Jakovljevića. Da bi se prehranila, bavila se prevodima, bezglavo se bavila poslom. “Prevodim po sluhu - i po duhu (stvari). Ovo je više od smisla“, takav pristup je podrazumevao istinski asketski rad. Cvetaeva nije imala dovoljno vremena za svoje pesme. Među prevodilačkim sveskama izgubljeno je samo nekoliko prelepih pesama koje odražavaju njeno stanje uma:
Vrijeme je za snimanje ambera
Vrijeme je da promijenite rečnik
Vrijeme je da ugasite fenjer
Iznad vrata…
(februar 1941.)
Pasternak i Tarasenkov su pokušali da je podrže, au jesen 1940. pokušano je da se objavi mala zbirka njenih pesama. Marina Ivanovna ga je pažljivo sastavila, ali zbog negativne kritike K. Zelinskog, koji je pesme proglasio „formalističkim“, iako ih je hvalio tokom ličnih susreta sa Cvetaevom, zbirka nije objavljena.
U aprilu 1941. Cvetaeva je primljena u sindikalni komitet pisaca pri Goslitizdatu, ali joj je ponestajalo snage. Rekla je: “Ja sam svoje napisala, mogla bih još, ali ne mogu slobodno...”.
Rat je prekinuo njen rad na prevodu Garsije Lorke, a časopisi nisu bili dorasli poeziji. 8. avgusta, ne mogavši da izdrži bombardovanje, Cvetajeva se, zajedno sa nekoliko pisaca, evakuisala u grad Jelabugu na Kami. Prema njenim prijateljima, Pasternak je skupljao stvari za put. Poklonio je Cvetaevoj konopac, rekavši: "Dobro će mi doći na putu, tako jak, čak se i objesiti." Konopac je baš dobro došao... Za nju nije bilo posla, čak ni najcrnjeg. Pokušala je pronaći nešto u Čistopolju, gdje je bila većina moskovskih pisaca. 28. avgusta, umirena, vratila se u Jelabugu, a 31. avgusta, dok njenog sina i vlasnika nije bilo u kući, obesila se, ostavivši tri poruke: svojim drugovima, pesniku Asejevu i njegovoj porodici sa molbama da se brinu njenog sina, i Muruu: “Purlyga! Oprostite mi, ali moglo bi biti gore. Ja sam ozbiljno bolestan, to više nisam ja. Volim te puno. Shvati da više ne mogu da živim. Reci tati i Ali - ako vidiš - da si ih volio do zadnjeg trenutka, i objasni da si u ćorsokaku.
Boris Pasternak je o njenoj smrti rekao: „Marina Cvetaeva ceo život je bila zaštićena od svakodnevnog rada, a kada joj se učinilo da je to luksuz koji se ne može priuštiti i zbog sina je morala privremeno da žrtvuje uzbudljivu strast i da se otrezni. osvrne se oko sebe, videla je haos, neprovučen kroz kreativnost, nepomična, nenaviknuta, inertna i uplašena ustuknuta i, ne znajući gde da pobegne od užasa, žurno se sakrila u smrt, stavila glavu u omču, kao pod jastuk .
Jednom, dok je bila u egzilu, napisala je:
I na moje ime
Marina - dodaj: mučenica ...
Uobičajeno je da se samoubice sahranjuju iza crkvene ograde, o sahrani nije moglo biti govora. Ali zbog Cvetajeve, zbog zahtjeva njenih vjernih obožavatelja, uključujući i đakona Andreja Kuraeva, napravljen je izuzetak 1991. godine. Patrijarh Aleksije II dao je blagoslov, a 50 godina nakon smrti, Cvetajeva je sahranjena u moskovskoj crkvi Vaznesenja Gospodnjeg kod Nikitskih kapija.
Tačna lokacija groba Marine Cvetajeve u Yelabugi na groblju Petra i Pavla nije poznata. Ali na strani groblja gde se nalazi njen izgubljeni grob, na mestu gde je 1960. godine sestra pesnikinje Anastasije Cvetajeve postavila krst, 1970. godine postavljen je granitni spomenik.
Tekst je pripremila Tatyana Khalina