A. S. Pushkinin varhainen ja myöhäinen runous on täynnä filosofisia pohdintoja. 24-vuotiaana runoilija pohti kohtalon hankaluuksia. Hän katsoi maailmaa nuorekkaan optimistisesti ja kirjoitti albumiin nuorelle 15-vuotiaalle tytölle Kanssa hiljainen runo "Jos elämä pettää sinut..." (Pushkin). Analysoimme nyt lyhyen työn. Runoilija uskoi edelleen, että kaikki surut ovat ohimeneviä.
Luomisen historia
Vuonna 1824 poliisi tutki A. Pushkinin postia ja sai selville, että runoilija oli intohimoinen ateismiin. Tämä oli syy hänen eroamiseen palveluksesta ja maanpaosta kahdeksi vuodeksi Mihailovskojessa. Vieressä oli Trigorskoje-tila, jossa runoilija vieraili usein. Hän ystävystyi naapureidensa kanssa, erityisesti kiinteistön omistajan Praskovya Osipovnan ja kaikkien hänen suuren perheen jäsenten kanssa.
Viehättävälle naiiville teinitytölle Zizille (Eupraxia Nikolaevna Vrevskaya), joka näki kaiken vain kahdessa värissä - mustana tai valkoisena, runoilija kirjoittaa vuonna 1825 miniatyyrin, joka on täynnä syvää merkitystä. Se alkaa sanoilla: « Jos elämä pettää..."
Alla analyysi Pushkinin runosta, mutta sen keskellä runoilija vakuuttaa tietämättömälle tytölle, että hauska päivä tulee varmasti. Muuten, runoilija säilyttää ystävyytensä Eupraxia Nikolaevnan kanssa päiviensä loppuun asti.
Runon teema
Aloitamme analyysin Pushkinin runosta "Jos elämä pettää sinut ...". Nelijonon ensimmäistä riviä seuraavat rohkaisevat sanat, joissa kehotetaan olemaan surullinen tai vihainen, koska jokaisen ihmisen sydämessä ja sielussa on valtava voima. Hän auttaa sinua saamaan mitä haluat. Meidän on vain odotettava vähän.
Jos masennus tulee, sinun tulee nöyrtyä ja odottaa sitä. Elämässä on monia huonoja hetkiä: pettymys ystävyyteen, kipu ja kyyneleet. Mutta sinun pitäisi kompastella, nousta ylös ja mennä eteenpäin. Elämä on kuin kolikko, jolla on kaksi puolta.
Toisella puolella on hämmennystä ja ahdistusta. Toisaalta - onnellisuus, joskus ohikiitävä. Tuntematta kipua ja epätoivoa, emme voi tuntea iloa. Sinun ei pitäisi odottaa elämältä odottamattomia lahjoja, sinun on opittava antamaan niitä muille ja itsellesi. Sitten tulee hauska päivä. Ja kun olet hyvällä tuulella, voit tehdä paljon hyviä asioita, jotka resonoivat missä tahansa sydämessä ja tuovat sinulle iloa.
Jatkamalla Pushkinin runon "Jos elämä pettää sinut ..." analyysiä, on syytä huomata runoilijan sanat, että sydän elää tulevaisuudessa. Vaikka nykyisyys on tylsä eikä tuo uusia kirkkaita vaikutelmia tai rakkautta, josta jokainen tyttö haaveilee, sinun ei silti pidä luovuttaa. Maailma toimii erittäin mielenkiintoisella tavalla: jos hymyilet ja sanot "kiitos" jollekin, hän hymyilee ja kiittää. Kaikki alkaa sinusta.
Suru asettuu välittömästi, kyyneleet kuivuvat, ja yhtäkkiä kaikki alkaa muodostua kauniiksi mosaiikiksi, kaikki loksahtaa lopulta paikoilleen. Ja mitä vaikeampaa se oli sinulle, sitä enemmän arvostat pienintäkin iloa.
Koko maailma tulee eteenne kaikessa monimuotoisuudessaan. Löytämällä kauneutta pienistä asioista, opetat sydämesi lyömään hyvyyden ja rauhan rytmissä. Jopa menneet surut näyttävät makeilta muistoissa.
Syvästi tunnetut linjat opettavat jokaista ottamaan kärsivällisesti ja nöyryyteen kaiken, mitä elämä antaa. Hän tuo lahjansa jokaiselle hänen ansioidensa mukaan. Meillä on valta tehdä mustasta valkoinen tai lisäksi maagisesti värikäs.
Sävellys ja genre
Miniatyyri koostuu kahdesta neliöstä ja kahdeksasta säkeestä. Pushkinin runon "Jos elämä pettää..." analyysi osoittaa, että ensimmäisessä nelisarjoissa kirjailija kiinnitti enemmän huomiota toivoon, että ilo palaa, olipa nykyhetki kuinka surullinen ja autio tahansa. Toinen osa on omistettu tulevaisuudelle: uskolle, että "kaikki menee ohi" ja jopa surut ovat suloisia sydämelle. Tämä lähestymistapa elämään antaa meille mahdollisuuden luokitella teoksen filosofiseksi genreksi.
Rytmi, riimi, kuvaannolliset välineet
Runo on kirjoitettu trocheella. Ensimmäisessä säkeistössä riimi on pyöreä, toisessa ristiriimi. Pushkin ei käyttänyt yhtä epiteettiä, vaan yhdeksää verbiä. Ne eivät osoita liikettä. Jokainen niistä paljastaa elämän nykyhetkessä, vain kaksi viimeistä sijoitetaan tulevaisuuteen. Tämä korostaa, että elämän syklit toistavat aina itseään ja niitä tulee käsitellä rauhallisesti, hyväksymällä ja kokemalla ne.
Tähän voimme päättää runon "Jos elämä pettää..." analyysin. Haluaisin vain lisätä, että nämä kauniit sävelet ovat säveltäneet kolme säveltäjäämme: A. A. Alyabyev, T. A. Cui ja R. M. Gliere. He loivat inspiroituneena upeita romansseja, joita kamarilaulajat esittävät edelleen.
Runo "Jos elämä pettää sinut" kirjoitettiin Pushkinin vaikeana aikana, mutta on mahdotonta olla huomaamatta, että runoilija on edelleen optimistinen. Lyhyt analyysi ”Jos elämä pettää” suunnitelman mukaan, jota voidaan käyttää kirjallisuustunnilla 7. luokalla, selittää tekijän tämän asenteen syyt ja hänen filosofiset motiivinsa.
Lyhyt analyysi
Luomisen historia- runo on kirjoitettu vuonna 1825, suunnilleen tammikuusta elokuuhun. Se kirjoitettiin Eupraxia Wulfin albumille ja julkaistiin samana vuonna Moscow Telegraphissa.
Runon teema– Aleksanteri Sergeevich puhuu elämän monimutkaisuudesta, jossa jos yrittää, aina löytyy jotain hyvää.
Sävellys- Tämä on yksiosainen teos, joka koostuu kahdesta säkeestä.
Genre-filosofiset sanoitukset.
Runollinen koko- jambinen ja rengasriimi.
Metaforat – “sydän elää tulevaisuudessa”, ”masennuksen päivä”, hauskuuden päivä”.
Luomisen historia
Aleksanteri Sergeevich kirjoitti tämän lyhyen runon vuonna 1825, kun hän oli maanpaossa tilallaan Mihailovskojessa. Naapuritila, Trigorskoje, oli Wulfin kartanon vieressä. Tämä teos oli tarkoitettu heidän tyttärensä Eupraxian albumille. Filosofinen päättely on outo aihe nuoren tytön albumille, mutta jostain syystä Pushkin valitsi sen.
Aihe
Kirjoittaja puhuu elämän monimutkaisuudesta sanoen, että jonain päivänä ihmiselle voi tapahtua jotain pahaa, mutta toinen päivä on tarkoitettu hauskanpitoon. Joka tapauksessa sinun on oltava valmis hyväksymään kaikki, mitä kohtalo antaa. Teoksen lyyrinen sankari on optimistinen ja välittää tämän tunnelman lukijalle.
Sävellys
Tässä yksinkertaisessa kaksisäikeisessä teoksessa Pushkin käyttää yksiosaista sävellystä kehittäen yhtä ideaa.
Ensimmäisessä säkeistössä hän väittää, että elämä voi pettää ihmistä, mutta tämä ei ole syy olla vihainen ja surullinen. Sinun tarvitsee vain odottaa masentuneisuuden päivää, koska sitä seuraa varmasti hauska päivä.
Toinen säkeistö on jatkoa filosofisille keskusteluille elämästä, mutta eri sävyssä. Pushkin sanoo, että nykyisyys on aina surullista. Ihminen näkee, mikä hänessä oli hyvää, vasta kun siitä tulee menneisyyttä. Ja hän ennakoi tätä hyvää, kun se odottaa häntä jossain tulevaisuudessa.
Ihmisluonto on uskoa parhaaseen. Runoilija itse uskoo siihen, pohtien elämäänsä. Hän sanoo, että kaikki koettelemukset on otettava filosofisesti, koska niistäkin tulee jonain päivänä menneisyyttä.
Genre
Tämä on filosofinen lyriikka - kirjoittaja puhuu ikuisiksi katsotuista asioista: elämän tarkoituksesta (mukaan lukien hänen omansa), kuinka ihminen suhtautuu nykyhetkeen ja tulevaisuuteen. Hän sanoo, että elämä on hyvin monimutkaista, mutta tämä monimutkaisuus ei koostu vain masentuneisuudesta, vaan myös hauskoista päivistä. Filosofinen säe saa lukijan optimistiselle tuulelle.
Se on kirjoitettu yhdellä kypsän Pushkinin suosituimmista runollisista metreistä - jambikalla. Runoilija käyttää myös rengasrimiä, mikä osoittaa, että jokainen säkeistö sisältää täydellisen ajatuksen.
Ilmaisuvälineet
Tavallisista trooppeista runoilija käyttää vain metaforia- "sydän elää tulevaisuudessa", "masennuksen päivä", hauskuuden päivä. Mutta nämä eivät ole kaikki taiteelliset keinot, jotka auttavat häntä ilmaisemaan teoksen pääidean.
Niinpä runoilija käyttää ensimmäisessä säkeessä monia verbejä, mikä osoittaa, että sielun elämää tulee lähestyä aktiivisesti. Toinen säkeistö on täynnä sanoja, jotka puhuvat ajasta - menneisyydestä, nykyisyydestä, tulevaisuudesta. Näin kirjoittaja osoittaa, että ihminen näyttää elävän kolmessa ajassa yhtä aikaa: nykyisyys näyttää hänestä tylsältä, joten hän pyrkii aina katsomaan tulevaisuuteen ja samalla jatkuvasti taaksepäin menneisyyteen.
Runojen testi
Luokitusanalyysi
Keskiarvoluokitus: 4.4 Saadut arvosanat yhteensä: 17.
"Jos elämä pettää sinut..." Aleksander Pushkin
Jos elämä pettää sinut,
Älä ole surullinen, älä ole vihainen!
Nöyryytä itsesi epätoivon päivänä:
Hauskan päivä, usko minua, tulee.Sydän elää tulevaisuudessa;
Todella surullista:
Kaikki on välitöntä, kaikki menee ohi;
Mitä tahansa tapahtuu, on mukavaa.
Pushkinin runon "Jos elämä pettää..." analyysi
Eupraxia Nikolaevna Vrevskaya (tyttönimi - Wulf) tutustui Pushkiniin nuorena. Tosiasia on, että Mikhailovskoye, Aleksanteri Sergeevitšin kuolinpesä, oli tytön äidin Trigorskojeen vieressä. Kerran runoilija oli rakastunut Eupraxia Nikolaevnaan, mutta lopulta heidän suhteensa kiteytyi vahvaksi ystävyydeksi. Vrevskaja koristeli Pushkinin viimeisiä päiviä läsnäolollaan, ikään kuin yrittäessään toteuttaa hänen "Eleiassa" ilmaistun toiveen:
...Ja ehkä - surullisen auringonlaskun vuoksi
Rakkaus välähtää jäähyväishymyllä.
Kotinimellä "Zizi" Evpraksiya Nikolaevna esiintyy "Jevgeni Oneginin" viidennessä luvussa. Joidenkin kirjallisuustutkijoiden mukaan hänen piirteet heijastuvat Olga Larinan kuvaan. Vuonna 1825 luotu runo "Jos elämä pettää sinut..." on osoitettu Vrevskajalle.
Pushkinin työn tutkijoilla on mielenkiintoinen ja ei perusteeton näkökulma 1820-luvun puolivälin - 1830-luvun alun sanoituksiin. Hänen mukaansa tältä ajanjaksolta juontuu ainutlaatuinen teossykli, jota yhdistää elämän tarkoituksen etsimisen teema. Usein niissä oleva sankari ymmärtää oman riippuvuutensa kohtalosta ja yrittää löytää luotettavaa tukea ympäröivästä maailmasta. Tämä sarja sisältää runot "Turha lahja, satunnainen lahja...", "Talisman", "Talvitie", "Riimi, sointuinen ystävä...", "Liikennevalitukset" ja muita. Niihin kannattaa lisätä miniatyyri "Jos elämä pettää...". Sen avulla Pushkin sanoo, että aika kuluu, muuttuu ja sen mukana ihmisen sielu on alttiina muutokselle. Teoksen mielenkiintoinen piirre on, että tekijä ei käytä tilaviittauksia. Lisäksi Alexander Sergeevich käyttää monia verbejä, mutta mikään niistä ei tarkoita liikettä. Osoittautuu, että runon juoni avautuu vain ajassa: rumasta nykyisyydestä, joka joskus muuttuu suloiseksi menneisyydeksi, tulevaisuuteen, joka tällä hetkellä näyttää iloiselta. Hänestä on kuitenkin määrä tulla tylsä nykyisyys ja sitten taas suloinen menneisyys. Aika on syklistä, kaikki toistaa itseään, kehästä ei pääse ulos.
Runo "Jos elämä pettää..." on inspiroinut useita säveltäjiä. Suurenmoisen romanssin, josta on tullut klassikko, kirjoitti Alexander Aleksandrovich Aljabyev (1787-1851). Teoksen ovat myös säveltäneet Cesar Antonovich Cui (1835-1918) ja Reinhold Moritzevich Gliere (1875-1956).
Jos elämä pettää sinut,
Älä ole surullinen, älä ole vihainen!
Nöyryytä itsesi epätoivon päivänä:
Hauskan päivä, usko minua, tulee.
Sydän elää tulevaisuudessa;
Todella surullista:
Kaikki on välitöntä, kaikki menee ohi;
Mitä tahansa tapahtuu, on mukavaa.
Runo "Jos elämä pettää sinut" on kirjoitettu vetoomuksen muodossa. Se on osoitettu naiselle, joka oli runoilijan läheinen ystävä monta vuotta. Tämä on Zizi tai Eupraxia Nikolaevna Wulf (naimisissa Baroness Vrevskaya), Trigorskoje-tilan omistajan Praskovya Alexandrovna Wulfin tytär. Jotkut kirjallisuuskriitikot uskovat, että Zizistä, kuten Eupraxiaa kutsuttiin kotipiirissään, tuli prototyyppi Eugene Oneginilta.
Runo on kirjoitettu filosofisen sanoituksen genressä. Se on tunnelmaltaan elämänvahvistava ja rohkaisee sankarittaren katsomaan tulevaisuuteen optimistisesti ja uskoen parhaaseen.
Epätoivoisena päivänä nöyrry.
Masennus on yksi kristittyjen synneistä. Valitettavasti emme tiedä, mitä tapahtumia edelsi tämän vuonna 1825 luodun pienen albumirunon kirjoittaminen, kun Zizi oli 15-vuotias. Tämä on aika, jolloin kaikki vastoinkäymiset, ongelmat ja pienet erimielisyydet koetaan erityisen tragediana. Voidaan olettaa, että jotkut tapahtumat tytön elämässä saivat hänet surulliseksi, hän kertoi tapahtuneesta läheisen ystävänsä kanssa, joka oli häntä 10 vuotta vanhempi ja siksi kokeneempi, ja runoilija, joka halusi piristää häntä, kirjoitti tämän teoksen. .
Runo koostuu kahdesta trocheella kirjoitetusta nelirivisestä säikeestä. Riimi on pyöreä ja ristikkäinen. Sävellyksessä runo on yksi kokonaisuus. Vaikka se kattaakin laajan aikakehyksen: menneisyyden, joka menee ohi ja on mukavaa, tylsän nykyisyyden ja tulevaisuuden, jossa tulee hauska päivä. Sinun täytyy vain uskoa siihen.
Nykyhetki on surullista.
Miksi? Ehkä runoilija halusi tällä korostaa, että emme osaa arvostaa tosielämän minuutteja? Katsomme jatkuvasti taaksepäin, etsimme itseämme tai, mikä vielä pahempaa, syytämme muita ongelmistamme, tai yritämme katsoa eteenpäin, ennustaa, mikä meitä odottaa.
Runoilija itse joutui tuolloin asumaan. Hän oli maanpaossa vapaa-ajattelun vuoksi, ja sielunsa syvyyksissä hän kärsi siitä, ettei hän voinut nähdä ystäviään, ei voinut osallistua tapahtumiin, joita hän vain arvasi olevan tulossa. Täällä, perheen tilalla, hän arvosti vapautta, jota hän lauloi koko elämänsä. Mutta hän ei antanut itsensä lannistua. Hän iloitsi lyhyistä tapaamisista Osipov-suvun kanssa, jonka ystävyyttä hän arvosti suunnattomasti, rakasti omalla tavallaan kaikkia maanomistajan tyttäriä, ja tästä rakkaudesta tyttöjä kohtaan hän löysi ilonsa.
Tässä työssä ei ole epiteettejä. Verbit pakottavassa tuulessa: Älä ole surullinen, älä ole vihainen, nöyrry, usko. Osoittavat verbit, jotka vahvistavat: pettää, tulla, elää, ohittaa.
Runo ”Jos elämä pettää” on ajankohtainen myös aikalaisillemme, se voi toimia iskulauseena tai mottona niille, jotka elävät positiivisen ajattelun periaatteiden mukaan.
Jos elämä pettää sinut,
Älä ole surullinen, älä ole vihainen!
Nöyryytä itsesi epätoivon päivänä:
Hauskan päivä, usko minua, tulee.
Sydän elää tulevaisuudessa;
Todella surullista:
Kaikki on välitöntä, kaikki menee ohi;
Mitä tahansa tapahtuu, on mukavaa.
Pushkinin runon "Jos elämä pettää sinut" analyysi
Runon "Jos elämä pettää..." (1825) kirjoitti Pushkin E. Wulfin (P. Osipovan tytär) albumiin. Mihailovskin maanpaossa runoilija oli tämän perheen yleinen vieras. Vierailut kirkastivat Pushkinin surullista yksinäisyyttä. Runoilija oli jonkin aikaa rakastunut E. Wulfiin, mutta suhde kasvoi vahvaksi ystävyydeksi. Jotkut Pushkinin työn tutkijat uskovat, että tyttö toimi Olga Larinan prototyyppinä vuonna.
E. Wulf oli paljon nuorempi kuin Pushkin. Uskomustensa vuoksi kärsineen häpeän runoilijan kohtalo teki hänen hahmostaan salaperäisen ja arvoituksellisen nuoren tytön silmissä. Pushkin itse koki henkisen kriisin tällä hetkellä. Tsaarin viranomaisten vaino ja sensuurin nalkuttaminen pakottivat hänet Odessassa jopa vakavasti harkitsemaan Venäjältä pakenemista. Mikhailovskissa hän tajusi, että hän voi luottaa vain lähimpiin ystäviin. Vain vieraanvaraisen naapurin seurassa runoilija saattoi rentoutua täysin ja keskeyttää väliaikaisesti surulliset ajatuksensa.
E. Wulfin kanssa Pushkin tunsi itsensä nuoreksi ja täynnä voimaa. Hän ei halunnut tytön ymmärtävän etukäteen, kuinka vaikeaa elämä voi olla. Siksi runo on täynnä iloista, elämää vahvistavaa alkua. Runoilija vaatii helpompaa asennetta epäonnistumisia ja väistämättömiä petoksia kohtaan. Sen sijaan, että antaisit periksi epätoivolle, sinun on hyväksyttävä elämä sellaisena kuin se on. Mustaa putkea seuraa aina "hauska päivä".
Pushkinin optimismi on suunnattu tulevaisuuteen. Hän on samaa mieltä siitä, että ihmiset näkevät nykyhetken usein hämärässä ja synkässä valossa. Et voi pysyä passiivisena. Onnea voi saavuttaa vain, jos yrität sitä itse. "Kaikki menee ohi", sanoo runoilija. Onnellisessa tulevaisuudessa menneisyys nähdään täysin eri tavalla. Jopa menneissä ongelmissa ihminen voi nähdä iloisia hetkiä.
Runossa "Jos elämä pettää..." näet E. Wulfin positiivisen vaikutuksen. Pushkin oli synkällä tuulella tänä aikana, mutta nuori, iloinen tyttö toi hänet pois tästä tilasta ja tuli väliaikaisesti uudeksi inspiraation lähteeksi. Runoilija koki, että kaikki ei ollut vielä menetetty. Hänen vanhat toiveensa ja unelmansa heräsivät. Pushkinin mieliala oli yleensä aina vahvasti riippuvainen naisista. Tässä tapauksessa E. Wulfista tuli todellinen pelastus ihmisiin pettyneelle runoilijalle.
Teoksesta tuli erittäin suosittu. Myöhemmin useat kuuluisat säveltäjät sävelsivät sen.