Aamulla 28. kesäkuuta 1762 Venäjällä tapahtui palatsin vallankaappaus. Kaksi nuorta naista liittyi vartijaupseerien salaliittoon: keisarin vaimo ja hänen ystävänsä prinsessa Dashkova. Aamulla tuleva keisarinna vieraili Izmailovskin kasarmissa, Semenovskin rykmentissä, ja Kazanin katedraalissa häntä tervehtivät innostuneesti Preobrazhensky-rykmentin hevosvartijat ja muskettisoturit.
Alas Pietari Kolmannen kanssa! - preobraženilaiset huusivat. - Emme halua lähteä Tanskan kampanjaan!
Nuori kuningatar huusi:
Riisu Preussin univormut ja pukeudu venäläisiin!
Preobrazhenit olivat iloisia: loppujen lopuksi venäläiset univormut ovat
Pietari Suuren esittelemät univormut! Ääniä kuului:
Eläköön keisarinnaäiti!
Samana päivänä senaatissa laadittiin manifesti ja uusi keisarinna nimettiin Katariina II:ksi.
Tänä päivänä, jota seurasi 34 vuotta Katariina II:n hallitusta, muskettisoturi Gavrila Romanovich Derzhavin huusi "hurraa", sitten upseeri, Olonets ja Tambov kuvernööri, valtiosihteeri ja Venäjän oikeusministeri.
Monien vuosien ajan Derzhavin ihaili keisarinnaa. Hän vaikutti hänestä valistun absolutismin vakuuttuneelta kannattajalta, älykkyyden ja viehätyksen, ystävällisyyden ja oikeudenmukaisuuden mallilta. Hän oli valmis kirjoittamaan hänestä, palvelemaan häntä, suojelemaan häntä. Siksi, kun talonpoikaissota puhkesi Pugachevin johdolla, Derzhavin ryntäsi tyypillisellä intohimollaan puolustamaan keisarinnansa etuja. Vuonna 1777 hänen palveluksensa alkoi senaatissa, jossa hän jatkoi uskollisesti "valaistun keisarinnan" palvelemista, jossa hän näki Venäjän progressiivisen muuntajan.
Vielä muskettisoturina Preobrazhensky-rykmentissä Derzhavin kirjoitti runoutta, jota hän ei pitänyt vakavana. Nämä olivat joko ylistyslauluja tytöille, joita he tunsivat, tai rohkeita lauluja vartijarykmenteistä. Joskus Derzhavin kirjoitti oodia jäljitellen runollista idoliaan - suurta Lomonosovia. Hyvin usein runoilija-muskettisoturi moitti itseään siitä, että hän ei voinut pysyä "korkean rauhallisen" puitteissa: "Nyt ilmestyy puhekieli, sitten sotilaan."
Derzhavinin ensimmäiset oodit, joita leimaa hänen taitonsa kypsyys sekä ajatuksen ja tunteen syvyys, ilmestyivät 70-luvun lopulla. Yksi niistä - "Felitsa" - kirjoitettu yksinkertaisella ja rennolla tavalla, herätti runoilijan ystävien huomion. Käsinkirjoitetuissa listoissa hänestä tuli kuuluisa lukuyhteiskunnassa. Älykkäät ihmiset pitivät hänestä, mutta hovin tekopyhät raivosivat häntä.
Runoilija lainasi nimen "Felitsa" Katariina Suuren moralisoivasta teoksesta "Tarina prinssi Chloruksesta". Hänen kynänsä alla fantastinen "Kirgisian-Kaisak Horden prinsessa" muuttui valaistuneen hallitsijan, kansan äidin, ihanteeksi, jonka hän halusi nähdä keisarinnan persoonassa.
"Felitsasta" keskusteltiin myös Tiedeakatemiassa.
Kyllä, tämä on vain kapinaa!
"Mutta pidän runoudesta", sanoi Ekaterina Romanovna
Dashkova, keisarinna, josta tuli presidentti, pitkäaikainen ystävä
Akatemia.
Koulutettu ja hyvin lukenut nainen ymmärsi ja arvosti oodin satiirista luonnetta.
Ei, kuuntele vain, mitä hän kirjoittaa tänne! - prinsessa huudahti:
Ja minä, nukuttuani puoleenpäivään,
Poltan tupakkaa ja juon kahvia;
Muuttaa arjen lomaksi,
Ajatukseni pyörivät kimeeroissa...
Käsittääkseni puhumme täällä Hänen rauhallisesta korkeutestaan prinssi Potemkinista.
Kyllä, tämä on hänen muotokuvansa, sylkevä kuva!
Ekaterina Romanovna ei pitänyt Potemkinasta. Hän osoittautui kuitenkin oikeaksi. Jo elämänsä lopussa Derzhavin myönsi "Selitysissään", että sekä "laiska" että "paha" viittasivat kuningatarta lähellä oleviin aatelisiin.
Vuonna 1783 oodi "Felitsa" julkaistiin "Venäjän sanan ystävien keskustelukumppani" -lehdessä. Oodi sai "korkeimman hyväksynnän" ja tie kirjalliseen toimintaan avautui Derzhavinille. Katariina II kiinnostui runoilijasta, joka "tunti minut niin lyhyesti, joka osasi kuvailla minua niin miellyttävästi".
Derzhavinin kuvauksessa kuningatar näyttää lukijalle tältä:
Jäljittämättä murzaasi,
Kävelet usein
Ja ruoka on yksinkertaisin
Tapahtuu pöydässäsi;
Arvostamatta rauhaasi,
Luet, kirjoitat maksun edessä...
Tässä säkeessä kuningatarta kuvataan kunnioitettavaksi, ahkeraksi henkilöksi, joka eroaa tässä laiskista, huolettomista alamaisistaan, jotka usein nauttivat ahneudesta ja nautinnosta.
Oodin lopussa Katariinalla on jo jumalallisia ominaisuuksia:
Sinä yksin olet kunnollinen,
Prinsessa! luoda valoa pimeydestä;
Kaaoksen jakaminen palloihin harmonisesti,
Liitto vahvistaa heidän rehellisyyttään.
On mielenkiintoista, että toimittuaan Katariinan henkilökohtaisena sihteerinä useiden vuosien ajan Derzhavin ei kyennyt säveltämään uusia ylistysrunoja hänelle. Hän palveli kuitenkin kaikissa tehtävissä rehellisesti, innokkaasti ja omistautuneesti.
Derzhavin pukeutuu päiviensä loppuun asti tsaarin valitun keskustelukumppanin kunnia-asuun, joka käy keskustelun hänen kanssaan "hauskalla venäläisellä tyylillä", myönnetään niiden joukkoon, jotka saavat "hymyn kanssa" paljastaa. "totuus" viranomaisille. Kuuluisassa ”Monumentissa”, joka on kirjoitettu Katariinan kuolinvuonna, vuonna 1796, runoilija julistaa jälkikäteen tiivistettyään Katariinan aikakauden runollisia kokemuksiaan lähes terminologisesti:
Että uskalsin ensimmäisenä hauskan venäjän tavun
Huuda Felitsan hyveistä (496).
Kommentoimalla näitä rivejä L.V. Pumpyansky huomautti aivan oikein kahden sanasarjan tärkeydestä: "mitä" ja "miten" (497). Sillä välin Derzhavin antoi melko vakavan selityksen runoilleen; määritelmien näennäisen epäterminologian takana oli vahvistettu poliittinen ja kirjallinen asenne: "Kaikkien venäläisten kirjailijoiden kirjoittaja oli ensimmäinen, joka kirjoitti lyyrisiä lauluja yksinkertaisella, hauskalla, kevyellä tyylillä ja ylisti vitsillä keisarinnaa, minkä vuoksi hänestä tuli kuuluisa” (498).
Hänen 1780-luvun oodinsa "mitä" keskittyi aina Catherineen. Samaan aikaan suhde "runoilija - kuningas" korvataan ehdollisella korrelaatiolla "Tatar Murza" - "Kirgisian-Kaisak Queen". Derzhavin jatkoi saman juonen kehittämistä myöhemmissä teoksissaan. "Tatar Murza" muuttuu eräänlaiseksi "satunukseksi", ja todellinen juoni suhteesta keisarinnaan sekoittuu kuvitteelliseen. "True" ja "fable" yhdistetään juoniksi, joka syklisoi tämän ajanjakson runoilijan teoksia. Murza korostaa suhteensa läheisyyttä Felitsaan, joka tulee hänen taloonsa, "salaa" lähettää lahjoja, ja hän vuorostaan laulaa hänelle "tatarilaulujaan" voittamalla pahantahtoisten juonittelut ja panettelut - "alista" tutka" (" Vision of Murza"), Tämä lähestymistapa keisarinnan kuvaamiseen tulkitaan tekopyhäksi ja kuvaustyyli "yksinkertaiseksi". "Kiitos Felitsalle" vuodelta 1783 Derzhavin totesi:
Kun olet teeskentelemättä
Yksinkertaisuus miellyttää tavua,
Kuuntele... (499)
Pointti ei ollut vain tuloksena olevan juonen leikkisässä kehityksessä, vaan myös "syrjäisten" assosiaatioiden korostamisessa, jotka osoittivat tsaarin kanssa käytävän keskustelun keisarillista kontekstia (500). Toisaalta Derzhavinin jatkuva vetoomus tatarijuuriin oli myös merkittävä: 6. marraskuuta 1795 Katariinalle esitetyssä omistusrunossaan ”Monarkki!” runokokoelman käsikirjoituksen yhteydessä runoilija tuo sukuluettelonsa loistava Bagrim, useiden aatelisten perheiden esi-isä, joka tuli Zolotayasta. Laumot palvelevat suurruhtinas Vasilia Pimeää ("Viimeinen Bagrimin klaani unohtuu minussa" (501)). Sukututkimus lisäsi vuoropuhelun asemaa ja antoi "tatarimurzalle" mahdollisuuden puhua tsaarin kanssa "aateliston edustajan" puolesta, joka oli pitkään tottunut palvelemaan viranomaisia. Felicen ylistykset tulivat siis jaloluokan hyväksynnän myötä.
Derzhavinin ylistykset keisarinnalle esitetään "totuuden", "totuuden" sanoina, joista hän "uskaltaa" puhua - huolimatta sekä aatelisten että ylistyksen kohteen imartelemisesta. Runoilija ottaa itselleen rohkeutta "lukea" hyvän ja onnen strategia keisarinnan poliittisten toimien logiikassa. Hän ei osoita tätä lähes "salaista" tietoa aikalaisilleen, vaan jälkeläisilleen. Ei ole sattumaa, että "Felitsa" ja "Monument" väliin kirjoitettiin "Murzan visio" (painettu vasta vuonna 1791, mutta luettu aktiivisesti kirjallisissa piireissä), jossa runoilija julisti:
Mutta kruunattu hyve!
En lauloi imartelua enkä unelmia,
Ja mitä koko maailma todistaa:
Sinun tekosi ovat kauneuden ydin.
Lauloin, laulan ja laulan heitä,
Ja vitseissä totuus minä julistan;
Tatarilauluja tutkan alta,
Kuten säde, kerron jälkeläisilleni (502).
Derzhavinin uusi lähestymistapa, joka määritteli "totuuden" keisarinnan "ansioksi", omaksuivat "keskustelukumppanin" kirjoittajat. Tämä oli M.V.:n runollinen viesti. Sushkova, otsikkona Derzhavinin jäljitelmä "Kiinalaisen kirje Pietarissa liiketoiminnassa asuvalle tatari Murzalle." "M.S.", "totteleva palvelija". Moskovassa asunut, matki samalla Katariinaa itseään sekä sävyn leikkisässä nimettömyydessä että kirjallisen naamion luomisessa (esipuheessa "M.S." raportoi, että "Olin Kiinassa ja löysin tämän paperin":
Maan äärestä, toisessa me tiedämme, mitä tapahtuu;
Pekingissä, oi Murza, luemme runojasi,
JA totuus rakkaudella sanomme yksimielisesti:
Näemme Konfutse pohjoisen valtaistuimella.
Parinkymmenen vuoden ajan kunnia on levinnyt kaikkialle,
Sielun majesteetti, viisaus, sävyisyys,
Lait ja teot ovat hyväntekeväisyyttä,
jolla kohotin itseni niin paljon,
Esimerkki maallisista herroista, keskiyön maista, kuningatar,
Ja tänään sinä, Murza, laulaa Felitsa (503).
"Interlocutor" viljelee samantyyppistä "epistolaarista oodia", joka sisältää viittauksia Derzhavinin "Felitsaan". Nimetön kirjoittaja kirjoittaa viestissään "Ystävälleni ***":
Murza runoissaan Felitsalle
Vain yksi totta kirjoitti,
Imartelematta tätä viisasta kuningatarta,
Mitä hän teki, hän sanoi -
Ja totuuden äänet kuuluivat,
Ja hellät kyyneleet valuivat
Kaikilla on iloiset silmät.
Toivon, että olisin kuin Murza
Kuvaile Felitsan asioita
Ja aivan kuten hän, runoudessa vapaasti
Kaikki tunteeni sanottavana... (504)
Kun Derzhavin kirjoitti ansioistaan "Monumentissa" ("Ja puhua totuus kuninkaille hymyillen"), hän luotti perinteeseen, jonka hän itse loi ja hyväksyi "keskustelukumppanin" piirissä. Tässä tapauksessa "totuus" ei tarkoittanut lainkaan "katkeraa totuutta", jonka runoilija uskalsi ilmaista viranomaisille (kuten tätä maksiimia tulkittiin toistuvasti kritiikissä). Se oli retorinen liike, jossa "totuus" tarkoitti "korkeaa toiminnan arvostusta" ("mitä") ja määritelmä "hymyillen" määritteli "miten", eli "hauska", "vitsillä". henki, joka korvasi vanhan, "frontaalisen", vakavasti kaunopuheisen täydentävyyden (Petrov, Ruban).
Myöhemmässä "Discourse on Lyric Poetry or Rim" -kirjassaan Derzhavin antoi eräänlaisen avaimen hänen odisen strategiansa ymmärtämiseen, havainnollistaen "Felitsa"-kappaleella kuvauksen oodityypistä, jonka hän määritteli "sekoitetuksi". Derzhavin kirjoitti: "Yksin siinä Runoilija voi puhua kaikesta. - Ylistäkää sankaria, ylistäkää Jumalaa; kuvailee luontoa, saarnaa moraalia jne. Esineiden monimuotoisuus tuottaa vaihtelua ja synnyttää runsautta, sillä on mielen terävyys kuin salama, joka ryntää hetkessä taivaan äärestä toiseen, mikä herättää yllätyksen; mutta vain tässä terve järki tai logiikka on erittäin tarpeellista. Koska sellaisiin sekoitettuihin oodeihin sijoitetaan sopivasti allegorisia ja vihjailevia kehuja, jotka kuin kaukaa tuotu hienovarainen tuoksu tai hiljainen harmonia viihdyttävät herkkiä ja jaloja sydämiä enemmän kuin läheistä ja kovaa ukkonen tai paksua suitsutussavua suoraan kasvoihin, niin ihmiset, jotka maistuvat paremmalta. Kaikkien kaukaisten ja lähellä olevien säteiden tai ympärysmittojen äkillinen yhdistelmä yhteen pisteeseen on taiteen huippu. Se on jotain, joka ravistelee sielua ja jota kutsutaan siroksi tai yleväksi” (505).
Tämä retrospektiivinen katsaus hänen omaan oodiinsa korostaa Derzhavinin runollista strategiaa ja antaa hänelle mahdollisuuden vastata oikeammin Pumpjanskin esittämiin kysymyksiin - ensinnäkin kysymykseen "miten". Runoilija puhuu "Felitsan" suuntautumisesta ihmisiin, joilla on makua, jotka vihjeissä ja allegorioissa tulkitsevat "kiitoksen" kohteen, sekä hienostuneesta - allegorisesta - kerronnasta, joka yhdistää erilaisia esineitä, "huvituksia" ja esityksiä. kirjoittajan "terävyyttä". Kyky "hauska" polttaa suitsukkeita on runoilijan määritelmän mukaan oodin arvoa. Juuri näin Derzhavinin aikalaiset ymmärsivät oodin "Felitsa" merkityksen ja sisällön.
Uuden kaanonin syntymä ei jäänyt aikalaisilta huomaamatta. Melkein jokainen Sobesednikin numero sisälsi viittauksia kuuluisaan oodiin. Kahdeksan ylistävän oodin kirjoittaja Katariinalle Ermil Kostrov ilmestyi Sobesednikin sivuille pitkän viestin Derzhavinille, eräänlaisena runoilijan ehdokkaana venäläisen runouden ensimmäiselle sijalle. Kostrov julisti "Kirgisian-Kaisaikan prinsessa Felitsan ylistykseen sävelletyn oodin luojalle".
Ilmeisesti olet Pinda huipulla
Ja puhtaiden muusojen hedelmällisessä laaksossa
Kävin läpi kaikki polut ja kadut;
Ja ylistää prinsessaa niin paljon.
Mukavuutta, iloa, huvittaa
Olet löytänyt polun tallaamattoman ja uuden (506).
Kostrov, kuten hän itse kirjoittaa, ilmaisee hienostuneiden lukijoiden mielipiteen, jotka ottavat ilolla vastaan oodin uudet kokoonpanot eivätkä voi lopettaa lukemista uudelleen monta kertaa -
Eli taas hauskaälä kiinnitä huomiota leluihin siellä (507).
"Keskustelukumppanin" sivuilla Kozodavlev, joka ilmaisi korkeiden suojelijoidensa mielipiteen, kehotti Derzhavinia toistamaan kokemuksen Katariinan menestyksekkäästä kunnioittamisesta. Samassa lehdessä hän julkaisee "Kirjeen tatari Murzalle, joka sävelsi "Oodi viisaalle Felitsalle", jossa hän jatkuvasti kehottaa runoilijaa:
TO hauskaa kirjoittaa runoon hyviä sieluja
Loistavan ja viisaan kuningattaren teot.
jota kunnioitamme nimellä Felitsa (508).
16. elokuuta 1783 päivätyssä kirjeessään Grimmille Catherine kuvaili Sobesednika-lehden kirjallisia tavoitteita käyttäen myös muodikasta sanaa "amusant": "Mitä tulee huomautukseen ja muistiinpanoihin, sinun on tiedettävä, että neljä kuukautta sitten Pietarissa se tuli julkaisemaan aikakauslehteä, joka sisältää hauskoja huomautuksia ja muistiinpanoja; tämä lehti yleensä sekamelska hyvin hauskoja asioita. Toimitin hänelle myös kuvauksen Venäjän alkuhistoriasta; Olemme aika tyytyväisiä lehteen. HUOM. Sanon tämän vaatimattomuudesta, koska hän näyttää olevan täydellinen menestys” (509).
Sana "hauska" on tulossa synonyymi uuden suunnan kirjalliselle luovuudelle. Myöhemmin, vuonna 1786, Katariinan komedioiden ilmestymisen yhteydessä, Bogdanovich julisti luottavaisesti uuden kirjallisen strategian periaatteet löytäessään esimerkin itse monarkin kirjoituksista. "Runot uusien venäläisten komedioiden kirjoittajalle" hän kirjoittaa:
Isänmaata rakastaen,
Näytä hänelle rauhan, onnen, kirkkauden polut;
Pehmentää hirveitä ja töykeitä määräyksiä,
Ilo puuttua hyödyllisesti omaan hauskaa,
Hauskaa haluavat muokata ihmisten moraalia,
Loukkaamatta ihmisiä toisella halulla,
Eivätkö nämä teot ole sinun arvoisia? (510)
Muutamaa vuotta myöhemmin, runossa "Dobromysl", Bogdanovich osoittaa "hauskimpia luojia" kokonaisena runoilijoiden galaksina; hän kirjoittaa Catherinelle:
Lopuksi toivot, että "Darlings" -kirjan kirjoittaja
Antiikin fiktiolla on yksinkertainen kertoja.
Astui leveälle polulle hauskin luojat... (511)
"Hauskat lelut", "hauska tyyli" merkitsi kuitenkin enemmän kuin omituisen "huiman" hylkäämistä tai kykyä antaa aatelisille humoristisia piirteitä, vaikka Derzhavin pitikin siitä ensisijaisesti.
Mikä on Derzhavinin "hauska tyyli"? Ensinnäkin se oli tyylinen vallankumous suhteessa "kolmen rauhoittumisen" teoriaan: Derzhavin uskalsi kirjoittaa oodin "keskimmäiseen" tyyliin mahdollistaen kaikkien puheen kerrosten sekoittamisen ja itse tämän sekoituksen soittamisen ("makaroninen" ”tyyli B.A. Uspenskyn (512) määrittelemällä tavalla). Tärkeää oli myös se, että tässä "makaronisessa" tyylissä ei havaittu korrelaatiota "korkean" (valtaistuimen) ja "matalan" (unien aatelismiehen tupakointitupakka) välillä. Tyylin alentaminen yhdellä kerroksella korkeassa genressä oli kolossaali muotomuutos, joka liittyi sisällön muutokseen. Oodin kosmologia tuhoutui, ja makrokosmisen avaruuden sijaan Venäjän keisari löysi itsensä mikrokosmisesta avaruudesta - työpöytänsä ääressä limonadilasillisen ääressä yksinkertaisella illallisella.
Toisaalta "matala" elämää ei enää pidetty matalana ja korkean genren arvottomana. Siellä oli kuvauskohteen korotus, tietoisuus tavallisesta maallisesta toiminnasta korkean oodilajin arvoisena. Tämä odisen kaanonin kaksinkertainen tuhoaminen ei tehnyt vallan epäsakralisaatiosta ollenkaan. Päinvastoin, odisen sakralisoinnin järjestelmää valaistiin päivitetyillä semanttisilla suunnitelmilla.
Kuten V.F. hienovaraisesti huomautti. Khodasevich, Ekaterina "Felitsassa" näki itsensä "kauniiksi, hyveellisenä, viisaana" ei idealisoidussa, korkeassa odicisessa perinteessä - hän ei enää kokenut itseään sellaiseksi, vaan "ja kaunis, ja viisas ja hyveellinen ihmisille ulottuvissa rajoissa". (513) . Derzhavin identifioi keisarinnan tuohon aikakauden ihanteellisesti valaistuneeseen henkilöön, jota viranomaiset itse halusivat viljellä (mukaan lukien "keskustelukumppanin" kautta).
| |
- Mitä teemoja voit tunnistaa runosta ”Monumentti”?
- Mitä me, Derzhavinia seuranneet, ymmärrämme "ihanalla" ja "ikuisella" muistomerkillä, joka on kovempi kuin metallit ja "korkeampi kuin pyramidit"? Mitä tarkoittaa metallin, pyramidien ja runoilijan pystyttämän muistomerkin välinen kontrasti?
- Miten kuolemattomuuden teema on ratkaistu runossa? Miksi kirjailija on varma, että hänen maineensa lisääntyy kuoleman jälkeen?
- Mitä Derzhavin arvostaa itselleen runoilijana ja ihmisenä?
- Mitä "hauska venäläinen tavu" mielestäsi tarkoittaa? Voitko antaa esimerkkejä siitä Derzhavinin runoudesta?
- Millä tyylillä tämä runo on kirjoitettu? Onko siinä tyylikkäitä elementtejä? Mikä on vanhan kirkon slavonismien rooli runossa?
Runoilijan korkea tarkoitus yhteiskunnassa ja ihmisten muisti hänen työstään ovat ”Monumentin” pääteemoja. Voit korostaa teemoja, joiden kautta tärkeimmät paljastuvat. Tämä on muistomerkin teema, joka kestää ajan ja elementtien paineita. Tämä on yhteys venäläisen runoilijan kunnian ja slaavilaisen perheen olemassaolon välillä ("Niin kauan kuin slaavilainen perhe on universumin kunnia..."), tämän kunnian maantieteelliset rajat. Tämä on myös runoilijan luova tapa, jonka luomisesta Derzhavin ottaa kunnian. Samaan aikaan kaksi nimettyä teosta on nimetty - "Felitsa" ja "Jumala". Lopuksi museo kruunaa otsansa "kuolemattomuuden sarastamalla".
Monumentti, "ihana, ikuinen", joka on "kovempi kuin metallit ja korkeampi kuin pyramidit", on syvästi henkinen käsite, jota Pushkin myöhemmin kutsuu värikkäästi ja tarkasti "ei käsin tehty". Tämä on ihmisten muisto, joka kunnioittaa runoilijan teoksia, joilla on sekä erityinen historiallinen että ajaton merkitys. Aineellinen rakenne joutuu ennemmin tai myöhemmin ajan tuhon kohteeksi; luova perintö, jos sillä on yhteiskunnalle henkistä arvoa, ei ole tuhoisten prosessien alainen.
Runoilija yhdistää teoksensa merkityksen slaavilaisen kulttuurin olemassaoloon ja kehitykseen. Hän pitää uuden runollisen tavan luomista uutena ja merkittävänä panoksena venäläiseen runouteen.
Hän listasi ansiot lakonisesti ja tarkasti: "julistaa Felitsan hyveitä hauskalla venäläisellä tyylillä", eli inhimillistää hallitsevan keisarinnan imago, uudistaa oodin tyyliä, tuoda yksinkertaisuutta ja vilpittömyyttä filosofiseen tyyliin. heijastus ("Jumala").
"Hauska venäläinen tavu" on Derzhavinin venäläiseen kirjallisuuteen tuoma uusi tyylitapa, jossa hänen kaksi keskeistä teosta "Felitsa" ja "Jumala" kirjoitettiin. Hänelle on ominaista vilpittömyys, juhlallisen kiintymyksen puuttuminen, kansalaisrohkeus ja rakkaus totuuteen. Derzhavin puhui "totuutta kuninkaille" "hymyillen", toisin sanoen pehmentäen moraalisten opetusten ankaruutta leikkisällä sävyllä, mutta vähentämättä vastalauseiden ja erimielisyyksien syvyyttä, jonka tiedämme hyvin hänen elämäkertastaan. "Hauska venäläinen tavu" on yksi Deržavinin runouden olennaisista tyylielementeistä, jota kirjallisuuskritiikassa kutsutaan myös "klassistisen oodin tuhoamiseksi (tai A. V. Zapadovin mukaan uudistukseksi).
On suositeltavaa lainata esimerkkejä edellä mainituista teoksista. Näin ollen, kun Katariina II:n nykyinen hallituskausi asetetaan vastakkain Anna Ioannovnan hovin moraalin kanssa, Derzhavin sisällyttää oodin "Felitsa" rivit:
Siellä ei pidetä klovnihäitä, niitä ei paisteta jääkylvyissä, he eivät heiluta aatelisten viiksiä; Prinssit eivät naputa kanoillaan, eivätkä likaa kasvojaan noella.
Samassa oodissa luemme kuvan maakuntaaatelisen elämästä, vaikka hän asuu pääkaupungissa. Materiaali sivustolta
Tai kotona istuessani leikin temppua, Leikin typeryyksiä vaimoni kanssa; Joskus käyn hänen kanssaan kyyhkysmajassa, toisinaan iloitsemme sokean miehen kanssa; Joko minulla on hauskaa hänen kanssaan tai etsin häntä päässäni.Runo kuulostaa sujuvasti, juhlallisesti. Voimme sanoa, että se on kirjoitettu korkealla tyylillä, joka perustuu sekä yleisesti käytetyn että vanhentuneen vanhan kirkon slaavilaisen sanaston yhdistelmään, mikä antoi sille juhlallisen äänen. Vanhat slavisismit auttavat antamaan erityisen merkityksen runoilijalle niin tärkeille teemoille, hänen korkean tehtävänsä vahvistamiseksi yhteiskunnassa (pystytetty, murskattu, rappeutunut, universumi (typistetty muoto), halveksittu, kulmakarva, kruunu jne.). Ja vain säkeistö "hauskasta venäläisestä tyylistä" esitetään keskimääräisellä tyylillä, se kuulostaa runsaalta ja yksinkertaiselta, mikä vastaa täysin siinä esitettyä teemaa.
Merkittävän venäläisen runoilijan Gavrila Romanovitš Derzhavinin elämässä ja työssä hänen ainutlaatuisessa, terävästi määritellyssä luonteessaan 1700-luvun ristiriitaisuuksia täynnä oleva aika heijastui kuin peilistä. Derzhavin - päättäväinen ja rohkea, aina suora, itsenäinen arvostelukykyinen, kehittynyt itsetunto - herätti usein voimakasta tyytymättömyyttä esimiehiensä puolelta. Vietettyään useita vuosia julkisessa palveluksessa runoilija joutui jäämään eläkkeelle.
Näinä vaikeina vuosina runoilijan kirjallinen lahjakkuus saavutti huippunsa. Hänen runonsa, vaikka ilman kirjoittajan nimeä, ilmestyivät aikakauslehdissä ja alkoivat herättää lukijoiden huomion. Mutta kuuluisuus tuli Derzhavinille vasta vuonna 1783, kun hänen kuuluisa oodi "Felitsa" (latinaksi "onnellisuus") ilmestyi Katariina Suurelle.
Felitsan luomisen aikana Derzhavin tunsi keisarinnan vain huhujen perusteella ja uskoi vilpittömästi, että hän oli se, minkä hän yritti näyttää olevansa - isänmaan valistunut äiti. Juuri näin Katariina on kuvattu oodissaan. Mutta teos yhdessä kuningattaren ylistyksen kanssa paljastaa hänen ympärillään olevat ylimieliset, itsekkäät ja laiskot aateliset.
Kuten kaikki 1700-luvun kirjailijat, Derzhavin oli klassisen koulukunnan edustaja, mutta runoilijan voimakas lahjakkuus oli ahdas tämän suunnan tiukoissa säännöissä. Siksi Derzhavin yhdisti oodin ja satiirin ”Felitsassa” - kahdessa eri runossa, ja loi oodisatiirin, josta tuli todellinen kirjallinen vallankumous. Oodin ylevä runous yksinkertaistui ja lähentyi elämää. Oodi "Felitsa" on siviilioodi. Derzhavin osoitti kaikki siviilioodit henkilöille, joilla on suuri poliittinen voima: hallitsijat, aateliset. Heidän patosensa ei ole vain ylistävää, vaan myös syyttävää, minkä vuoksi V. G. Belinsky kutsui joitain heistä satiiriseksi. ”Felitsa” on omistettu Katariina II:lle ja jatkaa Lomonosovin kehuvien oodien perinnettä, mutta eroaa niistä jyrkästi uudella tulkinnalla valistun monarkin kuvasta. Oodi on täynnä ajatuksen sisäistä yhtenäisyyttä. Modernia yhteiskuntaa personoinut runoilija kehuu kauniisti Felitsaa vertaamalla itseään häneen ja kuvaamalla hänen paheitaan. Valaistun monarkin kuva asettuu vastakkain ilkeän Murzan kollektiivisen kuvan kanssa, kirjoittaja puhuu puoliksi vitsillä ja puoliksi vakavasti Felitsan ansioista,
nauraa itselleen iloisesti. Gogolin mukaan oodissa on "korkeimpien sanojen yhteys alhaisimpaan".
Tämän oodin uutuus piilee siinä, että Felitsan kuva on monipuolinen. Felitsa on sekä valistunut monarkki että yksityinen kansalainen. Kirjoittaja kuvaa esimerkiksi kuningattaren yksityiselämää, hänen tapojaan ja luonteenpiirteitään:
Kävelet usein
Ja ruoka on yksinkertaisin
Se tapahtuu pöydässäsi...
Näyttää hallitsijan erityiset teot, hänen suojelijansa kaupalle ja teollisuudelle, hän on jumala, joka salli kansalleen paljon: "ratsastaa vieraille alueille", "etsiä hopeaa ja kultaa", "leikkaa puuta", " kutoa, kehrätä ja ompelemaan", "mielen ja käsien sidonnaisuuksien avaaminen". Toisaalta Felitsa "valaisee moraalia", toisaalta hän pitää suosimaansa runoutta "herkullisena limonadina kesällä". Kirjoittaja Catherine pyrkii kehittämään kirjallisuutta suojelevien ideoiden hengessä.
Derzhavin asettaa nykyisen hallituskautensa täsmällisesti ja ilmeikkäästi vastakkain edelliseen:
Siellä nimellä Felitsa voit
Raaputa pois kirjoitusvirhe rivistä...
Mutta ylistys keisarinnalle itselleen yhdistetään hänen työtovereidensa satiiriin. Murza Derzhavina on itse runoilija, suorapuheinen ja joskus ovela, jolla on monia Katariinan todellisille aatelisille ominaisia piirteitä. Derzhavinin runo paljastaa kaikessa täydellisyydessään ja ristiriitaisuuksissaan kuvan hänen aikalaisensa - luonnollisesta ihmisestä ylä- ja alamäkineen.
Runoilija K.I. Kostrov kirjoitti, että "kelluva" oodi ei enää tarjoa esteettistä nautintoa, ja uskoi, että Derzhavinin tyylin "yksinkertaisuus" ansaitsee erityistä huomiota. Kirjoittaja itse oli myös tietoinen "Felitsan" uutuudesta ja katsoi sen olevan "tällaista työtä, jota ei ole koskaan tapahtunut meidän kielellämme".
Katariina, imarreltu Derzhavinin oodista, palautti hänet palvelukseen, mutta runoilija oli henkilökohtaisessa yhteydessä keisarinnan kanssa vakuuttunut siitä, että hän oli liian idealisoinut hänen imagonsa ”Felitsassa”, kieltäytyi kirjoittamasta hänelle ylistäviä runoja ja alkoi tuomita häntä. ympäristöön. Ihmisessä Derzhavin arvosti eniten siviili- ja isänmaallisten urotekojen suuruutta ja saavutti syytteillään mainetta yhtenä kansalaisrunouden perustajista. Derzhavinin historiallinen ansio on "tavallisen runollisen sanan" tuominen venäläiseen runouteen.
- Uusi!
1700-luvun venäläisen kirjallisuuden historiassa Gavriil Romanovich Derzhavinilla on erityinen paikka. Kuuluisa 1800-luvun kriitikko Vissarion Grigorievich Belinsky kutsui Deržavinin runoja Katariina Suuren hallituskauden runolliseksi kroniikaksi.
Gavrila Romanovich Derzhavin on yksi 1700-luvun suurimmista runoilijoista, viimeinen venäläisen klassismin edustaja kirjallisuudessa. Hänen työnsä on täysin ristiriitaista. Paljastaen klassismin potentiaalin, Derzhavin murskasi sen samalla avaten tietä romanttiselle...
Derzhavinin työ on syvästi ristiriitaista. Paljastaessaan klassismin mahdollisuuksia hän samalla tuhosi sen ja avasi tietä romanttiselle ja realistiselle runoudelle. Derzhavinin runollinen luovuus on laajaa ja sitä edustavat pääasiassa oodit, joiden joukossa...
Lomonosov oli Derzhavinin edeltäjä; ja Derzhavin on venäläisten runoilijoiden isä... V. G. Belinsky Kavereideni joukossa et tapaa ihmisiä, jotka lukisivat Gabriel Derzhavinin runoutta. Siitä huolimatta jokainen koululainen tietää erityisestä roolistaan venäläisessä kirjallisuudessa....
SYDÄMEN YKSINKERTAISESTI
Olen runoilija, joka on kirjoittanut ja julkaissut useita kirjoja. Luovuuteni on monipuolista sivustolla. Esimerkiksi "Pilvän terran kronikat" (runokirja), "Venäläisen kirjallisuuden historia (XX vuosisadan 90-luku)", "Voi aurinkoni!" (runokirja), ja lisää kirjoja - sekä säkeistössä että proosassa... Vuonna 1795 Derzhavin kirjoitti runon "Monumentti" ja ennusti siinä olevansa loistava "niin kauan kuin universumi kunnioittaa slaavilaista rotua". On mielenkiintoista, mitä kolme hänen tärkeimmistä runollisista ansioistaan Derzhavin luettelee vahvistaakseen, että kaikki tulee olemaan juuri näin: Että uskalsin ensimmäisenä hauskan venäjän tavun Sitten hänen "Felitsa" - Katariina II - oli vielä elossa. Siksi on vaikea ihmetellä, että tässä lyhyessä runoluettelossa mainitaan ensimmäisenä se, mitä runoilija kirjoitti ajastaan, vallasta, jonka menestykset hän - ehkä liiankin suoraan - yhdisti nimenomaan valtion määräyksiin, suvereeniin. tahto ja kuningattaren erehtymätön poliittinen vaisto. Lisäksi tämän "ensisijaisuuden" voi ymmärtää muistamalla, että kuningatar auttoi suuresti Derzhavinia ammattikirjailijana (oodin "Felitsa" jälkeen 40-vuotiaasta runoilijasta, jota harvat eivät aiemmin tunteneet, tuli heti kaikki -venäläinen julkkis). Ja hänet nostettiin välittömästi korkealle uraportaille - Catherine teki hänestä kahdesti kuvernöörin (mutta Derzhavinin yksinkertainen suorapuheisuus johti hänet molemmilla kerroilla hallinnolliselle tielle yhteenotoihin erilaisten himoittajien kanssa, panettajien panetteluun ja lopulta katastrofiin ). On huomattava, että runoilija ei paljoa ylistänyt itse "Felitsaa" (oodit "Felitsa", "Kiitos Felitsalle", "Näy Murzasta", "Felitsa kuva" - siinä melkein kaikki! Hän ylisti voimaa, jonka menestys Hän oli niin iloinen siitä.Tähän on tarpeen luetella monia (taiteellisesti merkittävimpiä) "Potemkin"- ja "Suvorov"-oodia, kuten "Syksy Ochakovin piirityksen aikana tai "Izmailin valloituksella." Jo 19. vuosisadalla, toisin sanoen useita vuosikymmeniä myöhemmin, Puškinin ystävä, runoilija prinssi Pjotr Andrejevitš Vjazemski kirjoitti: Lomonosovin oodit ovat pääosin aikaisemmasta aikakaudesta, keisarinna Elizaveta Petrovnan ajalta. Mutta kaikkivoipa Potjomkinin vaatimattoman ystävän Vasili Petrovitš Petrovin (Moskovan papin pojan) runous on Deržavinin lahjakkaimman edeltäjän teos Katariinan ajan siviilirunouden polulla. (Myöhemmin keinotekoisesti "unohdettu" Vasili Petrov, jota ei varsinaisesti julkaistu uudelleen 1900-luvulla, ansaitsee erillisen yksityiskohtaisen keskustelun itsestään). Petrovin ja Derzhavinin oodit, joissa kristinuskon ja islamin vastakkainasettelu (silloin Venäjän ja Turkin välisten sotien muodossa) tulkitaan taiteellisesti, ovat kirjallisuuden korkeimpia esimerkkejä venäläisestä oodista. Toinen asia, josta Derzhavin itse ottaa kunnian, on se, että hän uskalsi "puhua Jumalasta sydämensä yksinkertaisuudessa". Muistakaamme tämä hänen tunnustuksensa - "sydämensä yksinkertaisuudessa"... Runoilija sävelsi hengellisiä oodeja koko elämänsä, kokeen selkeästi jatkuvan luovan tarpeensa tälle. Nämä äskettäin uudelleen julkaistut Derzhavinin odit muodostivat kokonaisen osan (G. R. Derzhavin. Spiritual Odes. M., “Klyuch”, 1993). Sekä kuuluisa oodi "Jumala" että monet muut taiteelliset oodit ovat epäilemättä erittäin voimakkaita teoksia. Totta, herää kysymys: eikö runoilija tunkeutunut siihen korkeampaan sfääriin, johon kääntyessään on parempi välttää kaikkea henkilökohtaista spekulaatiota - myös taiteellista ja runollista. Tiedetään, että kirkon ihmisillä oli erilaisia asenteita Derzhavinia kohtaan. Ortodoksinen askeettimme, Zadonskin erakko Georgiy (Mashurin), sanoo yhdessä kirjeistään vuodelta 1827: "Toistan hyvämielisten ihmisten säkeet, jotka järkeilessään väliaikaisista asioista ymmärtävät ja kirjoittavat sen, mitä he näkevät ja löytävät. mielet. Derzhavin kirjoittaa: Mitä meillä on kultaa riveillä? "Hyvää tarkoittavan" Deržavinin korkean arvostuksen lisäksi omissa henkisissä runoissaan erakko Georgi (jolla oli kiistaton, vaikkakin ehkä epätasainen kirjallinen lahjakkuus) lähestyy Derzhavinin perinnettä tyylillä. Tässä on hänen "neekerirukouksensa": Ole hyvä minulle, oi iankaikkinen Jumala On helppo aistia, kuinka molempien teosten intonaatiot menevät päällekkäin. Toisaalta sellainen hengellinen kirjailija kuin Pyhä Ignatius (Brianchaninov) sanoi kerran: Pyhän Ignatiuksen tuomion ankaruus on ymmärrettävää. Mutta on tosiasia, että ihmishengen taiteellinen luovuus vetää hellittämättä aina uskonnollisiin aiheisiin. Ja venäläisessä kirjallisuudessa on harvinaisia esimerkkejä, kun (kuten valitettavasti joissakin L. N. Tolstoin myöhemmissä teoksissa) tämä painovoima sisältää tietoisen aikomuksen ilmaista jonkinlaista tahallista harhaoppia. 1700-luvun venäläisestä kirjallisuudesta olisi tullut paljon köyhempää ilman V. K. Trediakovskyn ja A. P. Sumarokovin Psalterin täydellisiä runollisia transkriptioita ja 1800-luvun runoutta - ilman F. I. Tyutchevin tai A. S. Khomyakovin uskonnollisia ajatuksia. Artikkelin kirjoittaja on joutunut ilmaisemaan "Ortodoksisen Moskovan" (nro 6, 1996) sivuilla näkemyksen, että uskonnollisesta aiheesta kirjoittava taiteilija ihmisluonnosta itsestään väistämättä sekoittaa tahattomasti oikeat ja väärät ajatukset. - vain erilainen osuus molemmista on mahdollinen, pahimpana ja parhaana. Ei ole epäilystäkään siitä, että Derzhavinilla oli myös mahdollisuus kuunnella monia oikeudenmukaisia kommentteja hengellisistä oodistaan - varsinkin kun hän kommunikoi ortodoksisen kirkon hahmojen kanssa ja jopa kommunikoi puhtaasti ystävällisesti metropoliitta Jevgeniyn (Bolkhovitinov) kanssa ja omisti kuuluisan runollisen sanomansa. Evgeniille. Zvanskayan elämä” (kuvaa hänen henkilökohtaista elämäänsä Volhovin tilalla). Mutta runoilijana hän on aina vilpitön - hän kirjoittaa niin kuin "hänen sydämensä sanoo". Eronsa jälkeen entinen ministeri alkoi asua joko Pietarissa tai Zvankassa. Hän rakasti hoitaa kirjallisia nuoria; Esimerkiksi "Perhekronikan" kirjoittaja S. T. Aksakov ja kuuluisa muistelijoiden kirjoittaja S. P. Zhikharev puhuivat hänen tapaamisestaan. Derzhavin, syntynyt 3. heinäkuuta 1743, eli 8. heinäkuuta (vanha tyyli) 1816 asti, todisti ranskalaisten hyökkäyksen ja ranskalaisten karkottamisen vuonna 1812 - tapahtumia, joista hän puhui nuoruuden intohimoisissa runoissaan. Syvästi ortodoksinen mies, Derzhavin, tietysti tiesi arkkienkelin, jonka nimeä hän kantaa, merkityksen ihmiskunnan pelastamisessa. Tämä tieto tuki ja rohkaisi häntä hänen totuudenmukaisissa, rehellisissä kirjoituksissaan ja rohkeissa teoissaan. EXEGI & NON EXEGI MONUMENTUM
Ei muistomerkki - mänty aikaisin aamulla. Onko se pystytetty vai ei - he näkevät myöhemmin. Olet kuuluisa heidän vihastaan, profeetta! Kyllä, uskalsit inhottavana aikana Ja ortodoksinen sana on myös asia: Juri Mineralov Sitten on linkkejä sivulle, jolla on runojani neljästä aiemmin julkaistusta kokoelmasta, sekä "historiallisiin sävelluksiin" (dokumentaarisiin tarinoihin) kahdesta vuoden 1812 isänmaallisen sodan unohdetusta sankarista - kenraalit M. A. Mamonovista ja M. F. Orlovista ("Antautuminen" Paris" ja "Prince Monomakh..."). Ja klikkaamalla alla olevaa banneria, sinut ohjataan pääsivustolleni.
Mutta nyt haluan sanoa muutaman sanan täysin erilaisesta venäläisestä runoilijasta. Hän asui 1700-luvun jälkipuoliskolla, jo ennen Pushkinia. Vartuin kerran lukemalla hänen runojaan. Hänen nimensä oli Gabriel Derzhavin.
Julistamaan Felitsan hyveitä,
Puhu Jumalasta sydämen yksinkertaisuudessa
Ja puhu totuus kuninkaille hymyillen.
"Lomonosov, Petrov, Deržavin olivat kansan bardeja, jotka olivat melkein aina käsivarsien alla, kansan, joka juhli voittoja tai valmistautui niihin.<...>Tätä runoutta, niin sanotusti virallista, ei pitäisi lukea niinkään heidän luonteensa kuin niiden aikakausien luonteen ansioksi, joina he elivät."
Mitä on liikaa pyydetty?
Ja peitetty ristillä
Arkussa piinaa mato.
Kaikki haalistuu, kaikki rappeutuu,
Ja konna menee pimeyteen.
Kaikella maailmassa on loppu,
Ja se vuorostaan menee ohi.
Joten yksi asia virtaa aina toisensa jälkeen ja syöksyy Kaikkivaltiaan kohtalon kuiluun!"
Olen hetkellinen vieras täällä - olen orja!
Olet ääretön - olen merkityksetön;
Olet kaikkivoipa - olen köyhä ja heikko!
Muistakaamme, kuinka Derzhavinin oodi "Jumala" kuulostaa:
Olen luomuksesi, Luoja!
Olen viisautesi olento,
Elämän lähde, siunauksen antaja,
Sieluni sielu ja kuningas!
"En todellakaan pidä teoksista: "Oodi Jumalalle", psalmien käännökset, kaikki, alkaen Simeon Polotskin käännöksestä, käännökset Job Lomonosovilta, kaikki pyhistä kirjoituksista ja uskonnosta lainatut runolliset teokset, kirjoittaja maalliset kirjailijat. Nimellä maallinen en tarkoita frakkiin pukeutunutta, vaan viisauden ja maailman hengen ohjaamaa. ‹...› Minusta on parempi lukea kirjallisissa tarkoituksissa "Vadim", "Kaukasuksen vanki", "Reinin ylitys": siellä maalliset runoilijat puhuvat omista asioistaan - ja omalla tavallaan kauniisti , tyydyttävästi.”
Tämä viittaa A. S. Pushkinin "Kaukasuksen vankiin", K. N. Batjuškovin "Reinin ylittäminen" ja todennäköisesti Deržavinin nykyajan Ya. B. Knyazhninin "Vadim Novgorodski" (tai M. Yun "Vapauden viimeinen poika"). . Lermontov).
Derzhavinin aktiivinen luonne ei sallinut hänen rajoittua sanoihin - hän ei vain osannut "puhua totuus kuninkaille hymyillen", vaan myös mahdollisuuksien mukaan yritti taistella oikeudenmukaisen asian puolesta koko elämänsä ("Laulaja Jumalasta ei tule koskaan roisto"). Aleksanteri I, joka hallituskautensa kynnyksellä yritti luottaa joihinkin kuuluisiin julkisuuden henkilöihin, nimitti Derzhavinin oikeusministeriksi. Hän alkoi kuitenkin palvella (tsaarin omin sanoin) "erittäin innokkaasti" - erityisesti hän ryhtyi taisteluun viininviljelijöitä vastaan, jotka lainsäädännön puutteita käyttäen orjuuttivat väestön kirjaimellisesti (etenkin eteläisissä ja läntisissä maakunnissa). ).
(Deržavin)
Talvi Venäjällä on ikuinen noituuden kanssa:
havupuun oksalla on punertava omena.
(Ei omena, härkä on verta ja maitoa!)
Mutta jumalattomat vihaavat siellä täällä.
Kävele niin kuin Jumalan sormi osoittaa.
Ja anna huhun vaeltaa kannoillasi.
Olet jo tunkeutunut ytimeen,
millaiset tuulet aiheuttavat vahinkoa Venäjälle,
ja että jokainen vieras kieli kutoo siinä.
Isänmaan rakastaminen ei ole kannattavaa.
Valitsit terävän reunan, et keskikohdan.
Valitsit tekemisen puhumisen sijaan.
Ihmiset eivät ole hiljaa, kun soitat.
Vaella, kunnia ja juo, erikseen!
Pakkanen huminaa, härkävarsi laulaa männystä!..
Korostan: siellä, kuten muissakin historiallisissa sävellyksessäni, kuvailin vain tosiasioita. Mutta näiden kahden ihmisen elämä on kuin jotain kiehtovasta historiallisesta romaanista. Kyllä, todellisuus voi olla mielenkiintoisempaa kuin kirjallisuus...