இந்த படைப்பு எழுத்தாளரின் தத்துவ பாடல் உரைநடைக்கு சொந்தமானது மற்றும் அதன் முக்கிய கருப்பொருளாக, ஒழுக்கம் மற்றும் ஆளுமை சீரழிவின் வீழ்ச்சியின் சிக்கலை ஆராய்கிறது, கொடூரமான யதார்த்தத்தை விவரிக்கிறது.
கதையின் மையக் கதாபாத்திரம் லியுடோச்ச்கா என்ற பதினாறு வயது சிறுமி, ஒரு இளம், எளிமையான ரஷ்ய பெண்ணின் உருவத்தில் எழுத்தாளரால் வழங்கப்பட்டது, சாதாரண மக்களிடமிருந்து தோற்றத்தில் வேறுபட்டதல்ல, ஆனால் ஆசிரியரால் ஒழுக்கமான, கனிவானவர். , தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடம் நேர்மையான மரியாதை கொண்ட இரக்கமுள்ள நபர்.
கதையின் கதைக்களம் ஒரு கடினமான வாழ்க்கை சூழ்நிலையில் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு கிராமத்துப் பெண்ணின் கடினமான விதியைப் பற்றி சொல்கிறது, இது லியுடோச்ச்காவின் தற்கொலை வடிவத்தில் ஒரு சோகமான முடிவோடு முடிகிறது.
ஒன்பது வகுப்புகளை முடித்த பிறகு, லியுடோச்ச்கா கிராமத்தை விட்டு வெளியேறி, தனக்கென ஒரு கண்ணியமான வாழ்க்கையின் நம்பிக்கையில் நகரத்திற்குச் செல்கிறார். அவரது சொந்த கிராமத்தில், பெண் தனது தாய் மற்றும் மாற்றாந்தாய் ஆகியோருடன் இருக்கிறார், அவருடன் வாழ்க்கை லியுடோச்காவுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை, ஏனெனில் அவரது உறவினர்கள் சிறுமியின் மீதான அலட்சிய அணுகுமுறையால் வேறுபடுகிறார்கள், தங்கள் சொந்த பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பதில் முழுமையாக உள்வாங்கப்படுகிறார்கள்.
உள்ளூர் சிகையலங்கார நிபுணர் கவ்ரிலோவ்னாவின் வீட்டில் ஒரு மூலையை வாடகைக்கு எடுத்து, வீட்டு வேலைகள் அனைத்தையும் செய்து, அற்ப சம்பளத்திற்கு சிகையலங்கார நிபுணரின் வளாகத்தை சுத்தம் செய்ய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும் சிறுமிக்கு நகர வாழ்க்கை விருந்தோம்பல் இல்லை. ஒரு மாலை, லியுடோச்ச்காவை, சமீபத்தில் விடுவிக்கப்பட்ட குற்றவாளியான ஸ்ட்ரெகாச் தலைமையிலான இளைஞர்கள் குழு தாக்குகிறது, அவர்கள் வன்முறைச் செயல்களைச் செய்ய கட்டாயப்படுத்துகிறார்கள். உடல் ரீதியாகவும் மன ரீதியாகவும் நசுக்கப்பட்ட சிறுமி கவ்ரிலோவ்னாவின் குடியிருப்பின் உரிமையாளரிடமிருந்தும், பின்னர் தனது சொந்த தாயிடமிருந்தும் ஆதரவைப் பெற முயற்சிக்கிறாள், ஆனால் நெருங்கிய மக்கள் லியுடோச்ச்காவின் மனநிலையைப் பற்றி அலட்சியமாக மாறுகிறார்கள், அவர் என்ன நடந்தது என்று உயிர்வாழ முடியாமல் தற்கொலை செய்ய முடிவு செய்தார். .
கதையின் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் எழுத்தாளரால் கலை வெளிப்பாடு மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது, இது பல பழமொழிகள், நிலையான சொற்றொடர்கள், ஸ்லாங் சொற்களஞ்சியம், படைப்பின் வெளிப்படையான, உணர்ச்சித் தன்மையை வெளிப்படுத்தும் வடிவத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. கூடுதலாக, எளிமையான ஆளுமைகள், சிக்கலான உருவகங்கள் மற்றும் அடைமொழிகளால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு பிளாஸ்டிக், திறமையான, கலை ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் மொழியின் மூலம், எழுத்தாளர் கதைக்கு வண்ணமயமான, தனித்துவமான, பணக்கார மெல்லிசை ஒலியைக் கொடுக்கிறார். இயற்கைக்கும் மனிதனுக்கும் இடையிலான ஆன்மீக உறவை சித்தரிக்கும், மனித வாழ்க்கையில் ஒரு பிரகாசமான தொடக்கத்தின் இருப்பைக் காட்டும், மாறுபட்ட இலக்கிய சாதனத்தையும் ஆசிரியர் பயன்படுத்துகிறார்.
படைப்பின் சொற்பொருள் சுமை ஆசிரியரின் நோக்கத்தை நிரூபிக்க அனுமதிக்கிறது, இது நம்பிக்கையற்ற, சாம்பல், சலிப்பான, மற்றவர்களின் அலட்சிய அலட்சியம் மற்றும் பாசமின்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு பெண்ணின் குறுகிய, சோகமான வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது. , மென்மை மற்றும் கவனிப்பு. எனவே, ஒழுக்கக்கேடான தீமைகள், மிருகத்தனமான உள்ளுணர்வுகள் மற்றும் சீரழிந்த சட்டங்களில் சிக்கித் தவிக்கும் நவீன சமுதாயத்தின் சீரழிவுகளுக்கு எழுத்தாளர் வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்.
பகுப்பாய்வு 2
கதையின் தலைப்பிலிருந்தே, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தன்மையைப் பற்றி ஒருவர் ஒரு முடிவுக்கு வரலாம். இது ஒரு இளம், உடையக்கூடிய பெண், அப்பாவியாக, நம்பிக்கைகள் மற்றும் கனவுகள் நிறைந்தவள்.
உண்மையில், லியுடோச்கா ஒரு சாதாரண குடும்பத்தில் ஒரு கிராமத்தில் வளர்ந்தார். என் பெற்றோர் தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் கூட்டுப் பண்ணையில் வேலை செய்தனர். காலப்போக்கில், பழைய அமைப்பு வீழ்ச்சியடையத் தொடங்கியது, மேலும் வாழ்க்கை கடினமாகிவிட்டது. வேலையின்றி தவித்த கதாநாயகியின் தந்தை மது அருந்தி ஆறுதல் அடைந்தார், இதனால் அவரது குடும்பம் இன்னும் கடினமாகிவிட்டது. லிட்டில் லியுடா அருவருப்பான கிராமத்திலிருந்து நகரத்திற்கு செல்ல வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். அது அவளுக்கு வாய்ப்புகள், வரம்பற்ற சாத்தியங்கள் மற்றும் சுதந்திரத்தின் இடமாகத் தோன்றியது.
துரதிர்ஷ்டவசமாக, இளம் மற்றும் அப்பாவியான கதாநாயகி தனது கனவுகளை அழிக்கும் ஒரு யதார்த்தத்தை எதிர்கொள்ள வேண்டியிருக்கும். நகரத்தில் எல்லாமே நல்ல தொடக்கமாகத் தெரிகிறது. பெண் உடனடியாக வேலை மற்றும் வீடு கண்டுபிடிக்கிறார். இப்போதுதான் இல்லத்தரசி வீட்டு வேலைகள் அனைத்தையும் அவள் மீது திணிக்கிறாள், ஆனால் அந்தத் தொழில் அவளுக்கு வழங்கப்படவில்லை. விரைவில் நகரத்தின் வாழ்க்கையின் கடுமையான உண்மைகள் இன்னும் தெளிவாகத் தெரியும்.
அஸ்டாஃபீவைப் பொறுத்தவரை, நகரம் ஒரு கான்கிரீட் காடு, அங்கு வலிமையானவர் சரியானவர், எல்லோரும் தனக்காக இருக்கிறார்கள். முன்னாள் கைதிகளால் ஈர்க்கப்பட்ட பங்க்கள் மற்றும் குண்டர்கள் பிரிக்கப்படாத சக்தியைக் கொண்டுள்ளனர். வாழ்க்கையின் அனைத்து அசிங்கமான அம்சங்களையும் பிரதிபலிக்கும் பூங்காவில் அவர்கள் கூடுகிறார்கள். இந்த இடத்தை போலீசார் தவிர்க்க விரும்புகின்றனர். ஓரளவு அதிகாரக் குற்றவாளிகளுக்குப் பயந்து. மறுபுறம், இது சட்ட அமலாக்க அதிகாரிகளுக்கு கூட வசதியானது. உண்மையான குற்றங்களுக்கு கண்மூடித்தனமாக, காவல்துறை சிறந்த கண்டறிதல் விகிதங்களை நிரூபிக்கிறது.
இந்த நடத்தை அக்கால சோவியத் சமுதாயத்தில் வாழ்க்கையின் முழு சாராம்சமாகும். இது மனித வாழ்வின் இடிபாடுகள் மீதான ஆடம்பரமான இலட்சியவாதம். அழுகிய கைவிடப்பட்ட பூங்காவில் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலம் பற்றிய வாசகங்கள் கொண்ட அழகான சுவரொட்டிகள் தொங்குகின்றன. அதே நேரத்தில், மக்களின் இதயங்கள் கடினமடைந்து, பச்சாதாபம் கொள்ளும் திறனை இழந்தன.
கதாநாயகி துஷ்பிரயோகம் செய்யப்பட்ட உண்மை யாரையும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கவில்லை. மாறாக, ஒவ்வொரு பெண்ணும் இதைக் கடந்து செல்ல வேண்டும் என்று மற்றவர்கள் நம்புகிறார்கள். அவரது குடும்பத்தினரிடையே பதிலைக் காணாத லியுடோச்கா தனக்குள்ளேயே பதிலைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார். அவள் தன்னைக் கூச்சமற்றவள், பச்சாதாபம் கொள்ள இயலாதவள் என்ற முடிவுக்கு வருகிறாள்.
இந்த தீய வட்டத்தை உடைப்பதற்காக, அவள் தன்னை தியாகம் செய்கிறாள், தன் சொந்த உயிரின் விலையில் மனிதகுலத்தின் குற்றத்திற்கு பரிகாரம் செய்ய முயற்சிக்கிறாள். மேலும் அவளுடைய செயல் கவனிக்கப்படாமல் போவதில்லை. அலட்சியமாகத் தோன்றும் மாற்றாந்தந்தை அவளைப் பழிவாங்கும் மனிதனாக மாறுகிறார். இருப்பினும், விளையாட்டின் விதிகளை ஏற்றுக்கொண்டு தீமையை நீங்களே தோற்கடிப்பதன் மூலம் மட்டுமே நீங்கள் அத்தகைய உலகில் நீதியை அடைய முடியும்.
பல சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள்
- ரக்ஷா ஃபேர்வெல் டு தி மிலிஷியா, கிரேடு 8 (விளக்கம்) வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை
யூரி ரக்ஷாவின் டிரிப்டிச் "ஃபீல்ட் ஆஃப் குலிகோவோ" இன் ஒரு பகுதி குலிகோவோ போருக்கு வழிவகுக்கும் நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "சீயிங் ஆஃப் தி மிலிஷியா" ஓவியம் ஆகும்.
I. கிராபர், ஒரு திறமையான ரஷ்ய இயற்கைக் கலைஞர், கற்பனையை வியக்க வைக்கும் குளிர்கால நிலப்பரப்பை தனது கேன்வாஸில் சித்தரித்தார்.
கலவை
“எங்கள் இதயங்களை குளிர்விக்க வேண்டிய அவசியமில்லை; அது ஏற்கனவே வெளியில் ஒரு பனிப்புயல்." (எஸ். குன்யாவ்)
ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் தனது படைப்புகளில் அந்த வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்க முயற்சிக்கிறார்கள்
அவர் வாழும் காலம். சிறந்த எழுத்தாளர்கள் ஒருபோதும் அழகுபடுத்துவதில்லை
அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் விவரிக்கும் வாழ்க்கை. எனவே விக்டரின் கதையில்
அஸ்டாஃபீவின் "லியுடோச்ச்கா" வாழ்க்கையின் கொடூரமான யதார்த்தத்தை விவரிக்கிறது.
V. Astafiev 1989 இல் "Lyudochka" கதையை எழுதினார். ஆனால் இது ஒரு வேலை
பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நம் காலத்தில், இப்போது மிகவும் பொருத்தமானது. சிறிய
படைப்பில் எழுத்தாளரைப் பற்றிய பல சிக்கல்கள் உள்ளன:
சுற்றுச்சூழல் மாசுபாடு, பொது ஒழுக்கத்தில் சரிவு மற்றும்
ஆளுமையின் சீரழிவு, அத்துடன் ரஷ்ய கிராமத்தின் மரணம். இந்தக் கதையில்
கிராமத்திலிருந்து பெரிய நகரத்திற்கு வந்த ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கையை அஸ்டாஃபியேவ் விவரித்தார்.
இந்த பெண்ணின் பெயர் லியுடோச்கா. இது அஸ்டாஃபீவின் கதையின் பெயர். மிகவும் இருந்து
கதையின் தலைப்பு (“லியுடோச்ச்கா”) இது ஒரு நல்ல உடையக்கூடிய தன்மையைப் பற்றி எழுதப்பட்டுள்ளது என்பது தெளிவாகிறது
பெண். லியுடோச்ச்கா தனது முழு குழந்தைப் பருவத்தையும் தனது பெற்றோருடன் கிராமத்தில் கழித்தார்:
தந்தை மற்றும் தாய், மற்றும் தந்தை இறந்த பிறகு - மாற்றாந்தாய் உடன். அவளுடைய மாற்றாந்தாய் "வழியில்லை"
Lyudochka சிகிச்சை: நல்லது அல்லது கெட்டது அல்ல." லியுடோச்ச்கா கிராமத்தில் வளர்ந்தார் “போன்றது
தளர்ந்த உறைந்த புல்." லியுடோச்ச்கா இந்த உணர்விலிருந்து வெளியேற முயற்சிக்கிறார்.
அவள் பெற்றோரின் வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறாள், அங்கு அந்நியர்கள் இருக்கிறார்கள். மேலும்
தனிமை. அந்தப் பெண் தன் சொந்த வீட்டில் அந்நியமாக இருக்கிறாள். மக்களிடையே அந்நியன்.
முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கை வரலாறு கதையின் ஆரம்பத்திலேயே எழுத்தாளரால் வழங்கப்படுகிறது.
"லியுடோச்ச்கா ஒரு சிறிய இறக்கும் கிராமத்தில் பிறந்தார்" "பலவீனமான, நோய்வாய்ப்பட்ட மற்றும்
சிணுங்கு."
எபிசோடுகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக மனித உறவுகளின் தார்மீக சாரத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.
ஒரு சோகமான கண்டனத்திற்கு படிப்படியாக நம்மை தயார்படுத்துகிறது.
லியுடோச்ச்காவின் படத்தை வரைந்து, ஆசிரியர் ஒரு சாதாரண ரஷ்ய பெண்ணின் உருவப்படத்தை சித்தரித்தார்.
குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, லியுடோச்ச்கா சிறப்பு அழகு அல்லது புத்திசாலித்தனத்தால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை, ஆனால் அவர் தக்க வைத்துக் கொண்டார்
என் ஆத்மாவுக்கு இரக்கம் மற்றும் கண்ணியம், கருணை மற்றும் மக்கள் மீதான மரியாதை. இளம்பெண்
பலவீனமான விருப்பமுள்ளவள், எனவே கவ்ரிலோவ்னா (அவளுக்கு அடைக்கலம் கொடுத்த பெண்
நகரம்) அனைத்து வீட்டு வேலைகளையும் அவள் மீது கொட்டியது. ஆனால் லியுடோச்காவுக்கு அவளைப் பிடிக்கவில்லை
நான் புண்பட்டேன், ஆனால் எல்லாவற்றையும் மகிழ்ச்சியுடன் செய்தேன். இரக்கம் மற்றும் இரக்கம்
அவள் துரதிர்ஷ்டவசமான பையனையும் உணர்ந்தாள் - மரம் வெட்டுபவன், இறந்து கொண்டிருந்தான்
மருத்துவ அலட்சியத்தால் மட்டுமே மருத்துவமனை. லியுடோச்கா உணர்ந்தார்
பையனுக்கு முன் ஆழ்ந்த குற்ற உணர்வு, ஏனென்றால் அவள் வாழ்கிறாள், அவன் மிகவும் இளமையாக இருக்கிறான்,
இறக்க வேண்டும். மக்கள் உணர முடியவில்லை என்று அஸ்டாஃபிவ் கோபமாக இருக்கிறார்
வேறொருவரின் வலி, அவர்கள் மிகவும் சுயநலவாதிகள் மற்றும் பாசாங்குத்தனமானவர்கள். ஆனால் அது எப்போதும் அவர்களுடையது அல்ல
குற்ற உணர்வு. ஒருவேளை லியுடோச்ச்கா மற்றவர்களை விட அதிக இரக்கத்தை உணர்ந்தார்
பையன் நான் அதை நானே சென்று குறுக்கே வந்ததால்
அன்புக்குரியவர்களின் தவறான புரிதல். இருப்பினும், லியுடோச்ச்கா அதை உணரவில்லை
அவள் இறக்கும் மனிதனை நோக்கி ஒரு படி, ஒருவேளை ஒரு அதிசயம் நடக்கும்: அவர்கள் ஒன்றாக
மரணத்தை விட வலிமையானதாக மாறும், உயிருடன் எழும், அவனில், கிட்டத்தட்ட இறந்துவிட்டான்,
உயிர்த்தெழுதலுக்குப் போகும் வழியில் உள்ள அனைத்தையும் துடைத்தெறியும் அளவுக்கு ஒரு வலிமையான தூண்டுதல் தோன்றும்."
கதாநாயகி இதிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார். அது மிகவும் இயற்கையானது, சிக்கலில் இருக்கும்போது,
இப்போது அவள் மற்றவர்களிடமிருந்து புரிந்து கொள்ளவில்லை. அந்த பெண் மிகவும் முடிவில்லாமல் இருந்தாள்
அவள் சோகத்தில் தனியாக, அவள் யாரிடமாவது அழ வேண்டும், பற்றி சொல்ல விரும்பினாள்
உங்கள் துரதிர்ஷ்டத்திற்கு. இந்த பயங்கரமான தவறான புரிதல் சிறுமியை ஒரு சோகத்திற்கு இட்டுச் சென்றது
விளைவு.
சிடுமூஞ்சித்தனமும் ஆன்மீகமின்மையும் கதையின் முதல் அடுக்கு. அது அவருடன் இறுக்கமாக இருக்கிறது
இரண்டாவது அடுக்கு இணைக்கப்பட்டுள்ளது - ஒரு சுற்றுச்சூழல் பேரழிவு.
ஒரு கிராமம் "காட்டு வளர்ச்சியில் மூச்சுத் திணறல்", உடைந்த குழாய்
மத்திய வெப்பமாக்கல், நீங்கள் உணரும் அளவுக்கு இயற்கையாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது
"சுவைகள்".
இந்த இரண்டு சின்னங்களும் பல பிரச்சனைகள் மற்றும் உண்மையானவற்றை இன்னும் தெளிவாக, அலங்காரம் இல்லாமல் பார்க்க உதவுகின்றன.
ஆபத்து. இது ஒரு குறிப்பிட்ட ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு, உற்சாகப்படுத்துவதற்கான இந்த விருப்பம்
வாசகரே, அவரைச் சுற்றிப் பார்க்கச் செய்யுங்கள்.
V. Astafiev, தன்னலமின்றி ஒரு நபரை நேசிப்பவர், அவரது கதையின் போக்கில்
ஆன்மீகமின்மைக்கு எதிரான மிகக் கடுமையான போராட்டம் எவ்வளவு அவசியம் என்பதை நிரூபிக்கிறது,
சமூகத்தின் தார்மீக அடித்தளங்களை சிதைக்கிறது. ஆனால் போதிய கவனம் செலுத்தப்படவில்லை
குறிப்பிட்ட விதிகள்.
லியுடோச்ச்காவைத் தவிர, விக்டர் அஸ்டாபீவின் கதையில் மற்ற ஹீரோக்கள் உள்ளனர்: அம்மா
லியுடோச்ச்கா, அவரது மாற்றாந்தாய், ஸ்ட்ரெகாச், ஆர்டியோம்கா-சோப் மற்றும் பலர். லியுடோச்ச்கா இல்லாதபோது
VPVRZ தொழிலாளர்கள் மத்தியில் நகரத்தில் வாழ்க்கையைத் தாங்க முடியும், அவள் சிறிது நேரம் வந்தாள்
அவரது சொந்த கிராமம், அவரது தாய்க்கு. லியுடோச்ச்காவின் தாய், அவளிடம் மட்டுமே சொல்கிறார்
அவள் வாழ்க்கை, தன் மகளின் வாழ்க்கையில் கூட அக்கறை காட்டவில்லை. அதனால்தான் லியுடோச்கா
நகரத்தில் அவள் என்ன செய்ய வேண்டும் என்று நான் அவளிடம் சொல்லவில்லை, ஏனென்றால் அவள் நினைத்தாள்
அவளுடைய அம்மா அவளைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை என்று. எல்லோரும் லியுடோச்ச்காவை விட்டு வெளியேறினர் “... இப்போது மற்றும்
தனிமை, நிராகரிப்பு என்ற கோப்பையை அவளே இறுதிவரை குடிக்க வேண்டியிருந்தது.
தந்திரமான மனித அனுதாபம்..." லியுடோச்ச்காவின் மாற்றாந்தாய் பற்றி யாருக்கும் அதிகம் தெரியாது.
ஆசிரியர் கூட. அவருடைய கடைசிப் பெயரோ, முதல் பெயரோ அவருக்குத் தெரியாது. அவர் "இல்லை
Lyudochka சிகிச்சை: நல்லது அல்லது கெட்டது அல்ல." ஆனால் அவர்தான் ஸ்ட்ரெகாச்சை பழிவாங்கினார்
லியுடோச்காவிற்கு. மேலும் ஸ்ட்ரெகாச் எல்லோரையும் போலவே VPVRZ பூங்காவில் வசிப்பவர்
மீதமுள்ளவை, மற்றவற்றிலிருந்து ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், பல குடியிருப்பாளர்கள்
நகர பூங்கா அவரை தங்கள் தலைவராக கருதியது. Strekach க்கான, அத்துடன்
மற்ற VPVRZeshnikov கட்டமைப்புகள் இல்லை, அது முற்றிலும் இருந்தது
மனிதனைக் காணவில்லை. அவர் இறந்த பிறகு, "ஒடுக்கப்பட்டவர்கள்
கொள்ளையடித்தார்கள், கீறினார்கள்... இரயில்வே கிராம மக்கள் பெருமூச்சு விடுவார்கள்
இப்போது விடுவிக்கப்பட்டுள்ளனர், இப்போது வரும் வரை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வாழ்வார்கள்
ஒரு புதிய ஸ்ட்ரெகாச், அவர்களால் உருவாக்கப்பட்டு வளர்க்கப்பட்டது. போது Strekach
லியுடோச்ச்காவை பாலியல் பலாத்காரம் செய்தார், உதவிக்காக (லியுடோச்சாவின்) அழுகைக்கு கூட யாரும் பதிலளிக்கவில்லை. அவள்
நான் முற்றிலும் தனியாக இருப்பதைக் கண்டேன். உரிமையாளர் உடனடியாக அவளிடமிருந்து பின்வாங்கினார்
குடியிருப்புகள் (உங்கள் சொந்த சட்டை நெருக்கமாக உள்ளது). லியுடோச்ச்காவின் துரதிர்ஷ்டத்திற்கும் நேரமில்லை.
பெற்றோர் வீடு. எல்லா இடங்களிலும் முக்கிய கதாபாத்திரம் அலட்சியத்தை எதிர்கொண்டது. கூட
அப்போது அருகில் இருந்த Artyomka-mylo எதுவும் செய்யவில்லை
லியுடோச்சாவின் மரியாதையைக் காப்பாற்றியது. ஸ்ட்ரெகாச்சின் படத்தில், ஆசிரியர் அருவருப்பான அனைத்தையும் சேகரித்துள்ளார்
ஒரு நபரில் மட்டுமே இருக்க முடியும். இல்லை, என்னால் அதை பெயரிட தைரியம் இல்லை
ஒரு நபர் ஒருவித தார்மீக வன உயிரினம். இடையே ஏற்பட்ட மோதலில்
ஸ்ட்ரெகாச் மற்றும் லியுடோச்ச்காவின் மாற்றாந்தாய், எழுத்தாளர் பிந்தையவரின் பக்கத்தில் இருக்கிறார், இருப்பினும் அவர்
மிகக் கொடூரமான பாவத்தைச் செய்கிறார் - கொலை. ஆனால் Strekach போன்றவர்களால் உங்களால் முடியும்
இந்த முறைகளுடன் மட்டுமே போராடுங்கள்.
தனக்கு நெருக்கமானவர்களின் துரோகத்தை அவளால் தாங்க முடியவில்லை. ஆனால் துரோகம்
முன்பு தோன்றியது. ஒரு கட்டத்தில், லியுடோச்ச்கா தன்னை உணர்ந்தார்
இந்த சோகத்தில் ஈடுபட்டது. பிரச்சனை வரும் வரை அவளே அலட்சியம் காட்டினாள்
அவளை தனிப்பட்ட முறையில் தொட்டேன். லியுடோச்ச்கா தனது மாற்றாந்தாய், கடினமான விதியை நினைவு கூர்ந்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல
அவள் முன்பு ஆர்வம் காட்டாதது. நான் இறக்கும் மனிதனை நினைவில் வைத்ததில் ஆச்சரியமில்லை
மருத்துவமனை, யாருடைய வலியையும் நாடகத்தையும் வாழ்பவர்கள் புரிந்து கொள்ள விரும்பாத ஒரு பையன்.
லியுடோச்ச்கா பலரின் பாவங்களை ஏற்றுக்கொண்டார்: ஸ்ட்ரெகோச்சா, தாய், பள்ளி,
கவ்ரிலோவ்னா, சோவியத் போலீஸ், நகரத்தின் இளைஞர்கள். இது அப்பாவிகளின் மீட்பு
மற்றும் ஒருவரின் பாவங்களை புரிந்து கொள்ளாதவர்கள்.
பெண்ணின் சோகம் ஒரு குறுகிய வாழ்க்கை, நம்பிக்கையற்ற, சலிப்பான, சாம்பல்,
அக்கறையற்ற, பாசம் மற்றும் அன்பு இல்லாமல்.
கதையின் க்ளைமாக்ஸ் தற்கொலை (தூக்கு போட்டு)
லியுடோச்கி. அவள் தூக்கிலிடப்பட்டது VPVRZ நகர பூங்காவில் ஒரு மோசமான வாழ்க்கையின் காரணமாக அல்ல, மாறாக
மேலும், எல்லோரும் அவளைப் புறக்கணித்தனர், அவளுடைய சொந்த அம்மா கூட. எல்லோரும் அவளை உள்ளே விட்டார்கள்
தனியாக. யாருக்கும் அவள் தேவைப்படவில்லை. அத்தகைய வாழ்க்கை நிலைமைகளில், அத்தகைய
ஒரு நபர் மட்டுமே இவர்களைப் போன்ற உயிரினமாக மாற முடியும்
VPVRZ பூங்காவிலிருந்து "விலங்குகள்", அல்லது, இந்த வாழ்க்கையைத் தாங்க முடியாமல், அதை விட்டுவிடுங்கள்
தற்கொலை. அனைத்து பிறகு, Artyomka-சோப்பு, மற்றும் Strekach, மற்றும் பிற ஒத்த குப்பை
சமூகங்கள் என்பது அனைவராலும் நிராகரிக்கப்பட்ட, தனித்து விடப்பட்ட மக்கள். அவர்கள் அனைவரும்
அவர்கள் வாழ்ந்த சமூகத்தால் அவ்வாறு செய்யப்பட்டது. அவர்கள் செய்ய வேண்டியதெல்லாம் ஆனது
தொடர்ந்து இருப்பதற்காக "விலங்குகள்". இறப்பதற்கு முன் லியுடோச்ச்கா
கூறுகிறார்: "யாரும் என்னிடம் எதையும் கேட்கவில்லை - யாரும் என்னைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை. ஏ
ஆன்மா? ஆனால் யாருக்கு இது தேவை, இது எளிமையானது, எளிமையானது, சாதாரணமானது
ஆன்மா சதையில் பதுங்கியிருந்தது."
கதாநாயகியின் மரணம் அவளுடைய உயர்வு. இறந்த பிறகுதான் அவள் திடீரென்று ஆனாள்
அவரது தாயார் கவ்ரிலோவ்னாவுக்குத் தேவைப்பட்டது, அவள் கவனிக்கப்பட்டாள்.
கதை மிகவும் தொடுகிறது, ஏனென்றால் வாசகர் தன்னைப் போலவே உணர்கிறார்
ஆசிரியர் இந்த பெண் மீது வியக்கத்தக்க அக்கறையும் கருணையும் கொண்டவர். வாய்க்கு
கவ்ரிலோவ்னா அஸ்டாஃபீவ் ஏராளமான பழமொழிகள் மற்றும் சொற்றொடர்களை வழங்கினார்
("என் சிறிய அன்பே", "நீல-சிறகுகள் கொண்ட சிறிய புறா", "விழுங்க", "கொலையாளி திமிங்கலம்"). இது
தொகுப்பாளினியை குணாதிசயப்படுத்தவும், உணர்ச்சிபூர்வமாக மதிப்பீடு செய்யவும் ஆசிரியரால் பயன்படுத்தப்பட்டது
தனிப்பட்ட குணங்கள்.
அஸ்டாஃபீவின் ஹீரோக்கள் தங்கள் காலத்தின் பாணியையும் ஆவியையும் பெறுகிறார்கள், அவர்களின் பேச்சு வெறுமனே இல்லை
பேச்சுவழக்கு, ஆனால் "அனைத்து மன மற்றும் தார்மீக சக்திகளின் வெளிப்பாடு."
ஆசிரியர் தனது உலகக் கண்ணோட்டத்தை அற்புதமான கலைநயத்துடன் நமக்குத் தெரிவிக்கிறார்
வெளிப்பாடு, திறன், பிளாஸ்டிக் மொழி. நிலையான திருப்பங்கள் பேச்சு கொடுக்கின்றன
ஹீரோக்களின் கலகலப்பு, துல்லியம், நாட்டுப்புறப் பேச்சின் சிறப்பியல்பு ("பிடிபட்டது
தலை", "உங்கள் முதுகை வளைக்கவும்", "குதிரை போல வேலை செய்தேன்").
அஸ்தாஃபீவின் மொழி செழுமையானது, வண்ணமயமானது மற்றும் அதன் மெல்லிசை ஒலியில் தனித்துவமானது.
எளிமையான ஆளுமைகளுக்கு கூடுதலாக ("காட்டு வளர்ச்சியில் கிராமம் மூச்சுத் திணறல்" போன்றவை,
"ரப்பர் ஆவியை கைவிட்ட முதலை ஜீனா") பலவற்றில் பயன்படுத்தப்படுகிறது
சிக்கலானது, அடைமொழிகள் மற்றும் உருவகங்கள் நிறைந்தது, ஒரு தனி படத்தை உருவாக்குகிறது ("குடிபோதையில்
தேய்ந்து போன இதயம் தடுமாறியது, குந்தியது, நடனமாடியது," "வெள்ளி
டெயில்கோட்டில் இருந்து வெளிநாட்டு பொத்தான்கள் சுடப்பட்டன"). எனவே தயாரிப்பு
இது மிகவும் பணக்கார, பிரகாசமான, மறக்க முடியாததாக மாறியது.
எழுத்தாளர் வாழ்க்கையின் நிழல் பக்கங்களில் மட்டும் கவனம் செலுத்துவதில்லை. அவரது
கதையில் ஒரு பிரகாசமான ஆரம்பம் உள்ளது, இது பல துன்பங்களை பிரகாசமாக்குகிறது,
தொழிலாளர்களின் இதயங்களில் இருந்து வருகிறது.
எழுத்தாளரால் இங்கு வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தப்படும் மாறுபட்ட கலை சாதனம்,
இயற்கையுடன் மனிதனின் ஆன்மீக நெருக்கத்தை வலியுறுத்துகிறது, இது சாத்தியமற்றது
அறியாமை, வறுமை மற்றும் முழுமையான இருளில் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு நகரத்தில் உணர்கிறேன்
பின்தங்கிய நிலை.
"லியுடோச்ச்கா" கதை இன்று மிகவும் பொருத்தமானது. எங்கள் கடினமான காலங்களில்
மனச்சோர்வடைந்த சமூகம் தொடர்ந்து சீரழிந்து வருகிறது. இப்போதும் கூட
லியுடோச்ச்கா போன்றவர்கள் உள்ளனர், எல்லோரும் கைவிடுகிறார்கள், அவர்களின் உறவினர்கள் கூட
மற்றும் நண்பர்கள் (இதன் விளைவாக அவர்கள் முற்றிலும் தனியாக வாழ முடியாது
எஞ்சியிருப்பது உங்கள் மீது கை வைப்பதுதான்). இதுபோன்ற கழிவுகள் நாளுக்கு நாள் அதிகரித்து வருகிறது
ஆர்டியோம்கா-சோப் மற்றும் ஸ்ட்ரெகாச் போன்ற சமூகங்கள், சமூகம் அவர்களை அப்படி உருவாக்கியது.
இந்த கதையை எழுதுவதன் மூலம், விக்டர் அஸ்டாபீவ் மாஸ்கோவின் வாழ்க்கையை மட்டும் விவரித்தார்
பூங்கா VPVRZ, ஆனால் அனைத்து ரஷ்யாவின் வாழ்க்கை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமூகம் மட்டும் சீரழிந்து கொண்டிருக்கிறது
மாஸ்கோ மற்றும் ரஷ்யா முழுவதும். தனது கதையின் மூலம், ஆசிரியர் தன்னால் முடியும் என்பதைக் காட்ட விரும்பினார்
ஒரு நபர் தனியாக (மக்கள் மத்தியில்) விடப்படும் போது அவருக்கு ஏற்படும். இது நடக்கலாம்
இந்தக் கதையின் நாயகிக்கு மட்டுமல்ல, மற்ற எல்லாருக்கும் நடக்கும்
நபர்.
அஸ்டாஃபீவ் எழுதிய "லியுடோச்ச்கா" கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது, ஏனெனில் இது போன்ற ஒரு சிறிய வேலை
ஆசிரியர் பல முக்கியமான பிரச்சனைகளை வாசகருக்கும் தெளிவாகவும் முன்வைக்க முடிந்தது
ஒரு கலை வடிவத்தில் நமது நிஜ வாழ்க்கையின் படங்கள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் நான் நினைக்கிறேன்
நாம் எந்தப் படுகுழியில் போகிறோம் என்பதைக் காட்டுவதுதான் எழுத்தாளரின் முக்கியப் பணி. மற்றும் என்றால்
நாம் சரியான நேரத்தில் நிறுத்தவில்லை என்றால், நாம் முழுமையான சீரழிவு ஆபத்தில் இருக்கிறோம். ஆசிரியர் அனைவரையும் ஊக்குவிக்கிறார்
உங்கள் ஆன்மா மற்றும் உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், உங்களை மாற்ற முயற்சி செய்யுங்கள்.
உங்கள் அண்டை வீட்டாரிடம் அன்பு செலுத்தவும் இரக்கம் காட்டவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள். உலகின் அழகைப் பார்த்து முயற்சி செய்யுங்கள்
இதை சேமி. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அழகு உலகைக் காப்பாற்றும்.
இக்னாடிவா எலெனா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா
வேலை செய்யும் இடம், நிலை:
MKOU மண்டல மேல்நிலைப் பள்ளி, ஆசிரியர்
அல்தாய் பகுதி
பாடத்தின் பண்புகள் (பாடம்)
கல்வி நிலை:
அடிப்படை பொதுக் கல்வி
இலக்கு பார்வையாளர்கள்:
மாணவர் (மாணவர்)
வகுப்பு(கள்):
பொருட்களை):
இலக்கியம்
பாடத்தின் நோக்கம்:
பாடம் நோக்கங்கள்: நிபந்தனைகளை உருவாக்கவும்:
பாடம் வகை:
ஒருங்கிணைந்த பாடம்
வகுப்பில் உள்ள மாணவர்கள் (ஆடிட்டோரியம்):
பயன்படுத்திய பாடப்புத்தகங்கள் மற்றும் கற்பித்தல் உதவிகள்:
பயன்படுத்தப்படும் முறைசார் இலக்கியம்:
கிரேட் என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் சிரில் மற்றும் மெத்தோடியஸ்
கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, எம்.: "பிக் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா", 1952, -567 பக்.
பயன்படுத்தப்படும் உபகரணங்கள்:
உபகரணங்கள்:
அது ஏற்கனவே வெளியில் ஒரு பனிப்புயல்."
(எஸ். குன்யாவ்)
பயன்படுத்திய DSOக்கள்:
விளக்கக்காட்சிகள்
குறுகிய விளக்கம்:
இலக்கியப் பாடத்தை வி.பி.யின் பணிக்கு அர்ப்பணிக்கிறோம். அஸ்டாஃபீவ், நமது சக நாட்டு எழுத்தாளர். ஒரு கதையில் நாம் ஒவ்வொரு ஜார்ஜியனுக்கும் நன்கு தெரிந்த ஒரு உடன்படிக்கையைப் படிக்கிறோம்: "இந்த கோவிலுக்குள் நுழையும் ஒவ்வொருவரும் என் இதயத்தில் அடியெடுத்து வைக்கட்டும், அதனால் நான் அவருடைய வலியைக் கேட்க முடியும்..."
தலைப்பு: ஆன்மீக தனிமை. அஸ்டாஃபீவின் கதை "லியுடோச்ச்கா"
பாடம் நோக்கங்கள்: நிபந்தனைகளை உருவாக்கவும்:
வி.பி.யின் ஆளுமை மற்றும் படைப்பாற்றல் பற்றிய மாணவர்களின் அறிவை ஆழப்படுத்துதல். அஸ்டாபீவ், எழுத்தாளர் மற்றும் மனிதநேயவாதி.
ஒரு காவியப் படைப்பின் பகுப்பாய்வில் தேர்ச்சி பெறுவதன் மூலம் ஒரு இலக்கிய உரையின் ஆழமான கருத்தை உருவாக்குதல்.
அழகைக் கண்டு ரசிக்கும் திறன், மற்றவர்களின் வலிகளுக்குப் பதிலளிக்கும், ஒழுக்கக்கேடான மனித செயல்களை எதிர்க்கும் தார்மீக ஆளுமையை வளர்ப்பது.
குழந்தைகளின் அறிவாற்றல் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் வளர்ச்சி.
உபகரணங்கள்:கல்வெட்டு, வி.பி. அஸ்டாஃபீவின் உருவப்படம், ஓவியங்கள், ஸ்லைடுகள்
கல்வெட்டு: (ஸ்லைடு)
“எங்கள் இதயங்களை குளிர்விக்க வேண்டிய அவசியமில்லை;
அது ஏற்கனவே வெளியில் ஒரு பனிப்புயல்."
(எஸ். குன்யாவ்)
வகுப்புகளின் போது
நான்.பாடத்தின் தலைப்பு மற்றும் நோக்கங்கள்
இலக்கியப் பாடத்தை வி.பி.யின் பணிக்கு அர்ப்பணிக்கிறோம். அஸ்டாஃபீவ், நமது சக நாட்டு எழுத்தாளர். ஒரு கதையில், ஒவ்வொரு ஜார்ஜியனுக்கும் தெரிந்த ஒரு உடன்படிக்கையை நாம் படிக்கிறோம்: "இந்த கோவிலுக்குள் நுழையும் ஒவ்வொருவரும் என் இதயத்தை மிதிக்கட்டும், அதனால் நான் அவருடைய வலியைக் கேட்க முடியும் ..." (ஸ்லைடு)
“அழியாத வார்த்தைகளின் ஞான சோகம்” நமக்கு என்ன சொல்கிறது?
II.சுயசரிதை
2. வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல். (ஸ்லைடு)
வித்யா அஸ்தாஃபீவ் தனது முழு குழந்தைப் பருவத்தையும் ஒரு அனாதை இல்லத்தில் கழித்தார்.
குழந்தைப் பருவம் கடினமாக இருக்க முடியாது. தாய் இறந்தபோது சிறுவனுக்கு ஏழு வயதுதான். அவள் யெனீசியில் மூழ்கினாள். அவர் தனது தாயார் லிடியா இலினிச்னாவின் நினைவாக "தி பாஸ்" கதையை அர்ப்பணிப்பார். பின்னர், ஏற்கனவே ஒரு பிரபலமான எழுத்தாளராகிவிட்ட அவர், கசப்பான குழந்தை அன்புடன் கூறுவார்: “என் தலைவிதியைப் பற்றி நான் ஒரே ஒரு விஷயத்தைக் கேட்பேன் - என் தாயை என்னுடன் விட்டுச் செல்ல. என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் அவளை தவறவிட்டேன் ... "
உயர்நிலைப் பள்ளியின் ஆறாம் வகுப்புக்குப் பிறகு, அஸ்தாஃபீவ் FZO ரயில்வே பள்ளியில் நுழைந்தார், அதில் பட்டம் பெற்ற பிறகு அவர் சிறிது காலம் ரயில் தொகுப்பாளராக பணியாற்றினார்.
1942 இலையுதிர்காலத்தில், அஸ்டாஃபீவ் முன்னோடியாக முன்வந்தார். பதினேழு வயது தொழிலாளி விக்டர் அஸ்டாஃபீவ், போரின் தடிமனான முன் வரிசையில் தன்னைக் கண்டார். இராணுவ நிலை - தனியார். மற்றும் வெற்றி வரை: டிரைவர், பீரங்கி உளவு அதிகாரி, சிக்னல்மேன். அவர் இரண்டு முறை காயமடைந்தார் மற்றும் ஷெல்-அதிர்ச்சியடைந்தார். ஒரு வார்த்தையில், ஒரு போரில் அது ஒரு போரைப் போன்றது.
போருக்குப் பிறகு, வருங்கால எழுத்தாளர் பல தொழில்களை மாற்றினார், அவர் சொல்வது போல், வெவ்வேறு வேலைகளுக்கு விரைந்தார் (அவர் ஒரு மெக்கானிக், ஒரு தொழிலாளி, ஒரு ஏற்றி, ஒரு வண்டி கிடங்கில் ஒரு தச்சர் மற்றும் ஒரு தொத்திறைச்சி தொழிற்சாலையில் ஒரு இறைச்சி துவைப்பவர்), 1951 ஆம் ஆண்டு வரை "சுசோவ்ஸ்கி தொழிலாளி" செய்தித்தாளில் அவரது முதல் கதை வெளியிடப்படவில்லை, மேலும் அவர் ஒரு செய்தித்தாள் இலக்கிய ஊழியரானார்.
அவரது உண்மையான படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறு இங்குதான் தொடங்குகிறது.
அஸ்தாஃபீவ் உயர் இலக்கியப் படிப்புகளை முடிக்கிறார், ஐம்பதுகளின் நடுப்பகுதியில், பிரபல விமர்சகர் அலெக்சாண்டர் மகரோவ் ஏற்கனவே அஸ்தாஃபீவை ஒரு எழுத்தாளராக அங்கீகரிப்பது பற்றி பேசினார் மற்றும் அப்போதைய இளம் கலைஞரின் முக்கிய படைப்பு அபிலாஷைகளை மிகத் துல்லியமாக கோடிட்டுக் காட்டினார்: “எங்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றிய பிரதிபலிப்பு, பூமியிலும் சமூகத்திலும் மனிதனின் நோக்கம் மற்றும் அவனது தார்மீக அடித்தளங்கள், ரஷ்ய தேசிய தன்மை பற்றி ... இயற்கையால் அவர் ஒரு ஒழுக்கவாதி மற்றும் மனிதகுலத்தின் கவிஞர்.
முதலில், அஸ்டாஃபீவ் தனது கலை மற்றும் கருத்தியல் உருவாக்கத்தின் போது சோவியத் இலக்கியத்தில் கண்டறிந்த புரிதலில் உரைநடை (சிறுகதைகள் முதல் "பனி உருகும்" நாவல் வரை) எழுதத் தொடங்கினார். இங்கு பழியின் நிழல் இல்லை. நீங்கள் நேரத்தை விட புத்திசாலியாக இருக்க மாட்டீர்கள், குறிப்பாக நீங்கள் ஒரு அனாதை கிராம குழந்தைப் பருவம், ஒரு அனாதை இல்லம், ஒரு கூட்டாட்சி சிறை, போர் மற்றும் உங்களுக்குப் பின்னால் பசி நிறைந்த வாழ்க்கை இருந்தால். நிச்சயமாக வாசிப்பும் இருந்தது. எப்பொழுதும் நிறைய படிப்பான். மற்றும், நிச்சயமாக, கார்க்கி மற்றும் ஷோலோகோவ் இந்த குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்கள் பட்டியலில் இருந்தனர்.
வெகு காலத்திற்குப் பிறகு, "தி சீயிங் ஸ்டாஃப்" இல் - அவரது சிறந்த மறக்க முடியாத ஆசிரியர் ஏ.என். மகரோவைப் பற்றிய நன்றியுள்ள புத்தகம் - செக்கோவைத் தெரியாததற்காக விமர்சகரின் நிந்தனைக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, முறையான கல்விக்கு சிறிதும் பங்களிக்காத அவரது இளமைப் பாதையை அஸ்டாஃபீவ் நினைவில் வைத்திருப்பார். எரிச்சல் இல்லாமல் குறிப்பு: “இயற்கையாகவே, அமைதியான அன்டன் பாவ்லோவிச்சை வாசிப்பதில் என்னால் நெருங்க முடியவில்லை, ஏனென்றால் நான் சைபீரியர்களின் இலக்கியங்களைப் படித்து வளர்ந்தேன்: பியோட்டர் பெட்ரோவ், வியாசஸ்லாவ் ஷிஷ்கோவ், லிடியா சீஃபுல்லினா, வெஸ்வோலோட் இவானோவ் ... நான் கண்டுபிடித்தேன். புனின் நாற்பது வயதில் மட்டுமே, என் கட்டுப்பாட்டிற்கு அப்பாற்பட்ட காரணங்களுக்காக.
1978 ஆம் ஆண்டில், அஸ்டாஃபீவ் யுஎஸ்எஸ்ஆர் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது. இப்போது அஸ்டாஃபீவ் நவீன இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய நபராக உள்ளார். அவரது படைப்புகள் பொதுமக்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டு வாசகர்களிடையே பிரபலமாக உள்ளன.
விக்டர் பெட்ரோவிச் நம்பினார்: "மனிதன் மற்றும் எழுத்தாளரின் நோக்கம் பூமியில் நல்லது செய்ய வேண்டும்."
அஸ்டாஃபீவ் தனது நோக்கத்தை நிறைவேற்ற முடிந்ததா?
III.உரையாடல்
இந்த கதை ஏன் என்னுள் வாழ்கிறது, என் இதயத்தை எரிக்கிறது?
"அறநெறி என்பது உண்மை" என்று வாசிலி சுக்ஷின் எழுதினார். இலக்கியத்தில் உண்மையும் ஒழுக்கமும் பிரிக்க முடியாதவை. பிரகாசமான அன்பு, அனைத்து தீமை மற்றும் கருணைக்கு சமரசமற்ற தன்மை, பூமியின் அழகுக்கான போற்றுதல் விக்டர் அஸ்டாஃபீவின் படைப்புகளில் "முதல் நபரிடமிருந்து", அனைத்து நேரடி மற்றும் அச்சமற்ற தன்மையுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. "இயல்பிலேயே, அவர் ஒரு ஒழுக்கவாதி மற்றும் மனிதகுலத்தின் பாடகர்," அவரது ஹீரோக்களின் விதிகளில், "ஒவ்வொரு முறையும் நிகழ்காலத்திலும் நாளையும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய நெறிமுறை தருணங்களை அவர் முன்னிலைப்படுத்துகிறார் ..." பற்றி விமர்சகர் ஏ. மகரோவ் குறிப்பிடுகிறார். விக்டர் பெட்ரோவிச்சின் வேலை.
ஆயிரத்து தொள்ளாயிரத்து எண்பத்தி ஒன்பதுக்கான "புதிய உலகம்" இதழின் செப்டம்பர் இதழில், அஸ்டாபீவின் கதை "லியுடோச்ச்கா" வெளியிடப்பட்டது.
இது இளைஞர்களைப் பற்றியது, ஆனால் அதன் ஹீரோக்களில் இளமை இல்லை. மேலும் தனிமையும், துன்பமும் தங்களுக்குள் எங்கோ ஆழமாக உள்ளது மற்றும் தேய்ந்து போன நிழல்கள் உலகம் முழுவதும் தடுமாறி, தங்கள் இருண்ட உணர்வுகளை வாசகர்களின் ஈர்க்கக்கூடிய ஆன்மாவின் மீது செலுத்துகின்றன.
அஸ்டாஃபீவின் ஹீரோக்களைப் பற்றி குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கது தனிமை. விசித்திரமான மற்றும் மாறாத.
IV.ஒரு கதையில் வேலை செய்கிறேன்
இந்தக் கதை உங்களை என்ன நினைக்க வைத்தது? (ஸ்லைடு)
V. Astafiev 1989 இல் "Lyudochka" கதையை எழுதினார். ஆனால் இந்த வேலை இப்போது மிகவும் பொருத்தமானது, நம் காலத்தில், இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு. சிறிய படைப்பில் எழுத்தாளரைப் பற்றிய பல சிக்கல்கள் இருந்தன: சுற்றுச்சூழல் மாசுபாடு, பொது ஒழுக்கத்தின் சரிவு மற்றும் ஆளுமைச் சீரழிவு, அத்துடன் ரஷ்ய கிராமத்தின் மரணம். இந்த கதையில், கிராமத்திலிருந்து பெரிய நகரத்திற்கு வந்த ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கையை அஸ்டாஃபியேவ் விவரித்தார். இந்த பெண்ணின் பெயர் லியுடோச்கா. இது அஸ்டாஃபீவின் கதையின் பெயர். கதையின் தலைப்பிலிருந்தே (“லியுடோச்ச்கா”) இது ஒரு நல்ல, உடையக்கூடிய பெண்ணைப் பற்றி எழுதப்பட்டுள்ளது என்பது தெளிவாகிறது.
லியுடோச்ச்காவின் வாழ்க்கையைப் பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்? (ஒரு கிராமத்தில் பிறந்தவர், தனிமையின் உணர்வால் வேட்டையாடப்பட்டவர்)
லியுடோச்கா இந்த உணர்விலிருந்து, தனிமையின் உணர்விலிருந்து வெளியேற முயற்சிக்கிறார். ஆனால் படைப்பின் முதல் வரிகள், கதாநாயகியை தளர்வான, உறைந்த புல்களுடன் ஒப்பிடுகையில், லியுடோச்ச்கா, இந்த புல்லைப் போலவே, வாழ்க்கைக்கு தகுதியற்றவர் என்று கூறுகிறது. அவள் பெற்றோரின் வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறாள், அங்கு அந்நியர்கள் இருக்கிறார்கள். மேலும் தனிமை. தாய் தன் வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பிற்கு நீண்ட காலமாகப் பழகிவிட்டாள். லியுடோச்ச்காவின் மாற்றாந்தாய் அவளை எந்த வகையிலும் நடத்தவில்லை. "அவர் வாழ்ந்தார், அவள் ஒரு வீட்டில் வாழ்ந்தாள், அவ்வளவுதான்." அந்தப் பெண் தன் சொந்த வீட்டில் அந்நியமாக இருக்கிறாள். மக்களிடையே அந்நியன்.
கிராமத்தில் என்ன நடந்தது? (கிராம அழிவு)
கிராமங்களில் இயற்கை எப்படி இருக்கிறது, படியுங்கள்? (ஆப்பிள் மரம் காய்ந்தது)
ஒரு படைப்பில் இயற்கையின் படங்கள் என்பது செயல் வெளிப்படும் பின்னணி மட்டுமல்ல, அவை கதையின் கட்டமைப்பில் முக்கியமானவை. அவை ஒரு ஆழமான பொருளைக் கொண்டுள்ளன, ஏனென்றால் இயற்கையைப் பொறுத்தவரை, பூமிக்கு, ஒரு நபரின் ஆன்மீக தோற்றம் வெளிப்படுகிறது, அவருடைய தார்மீக சாரம் வெளிப்படுகிறது.
மற்ற மரங்களுக்கு என்ன ஆனது? (தோட்டங்கள் அழிந்து கொண்டிருந்தன)
லியுடோச்ச்கா ஏன் நகரத்திற்கு செல்கிறார்?
அவளுடைய அம்மா அவளிடம் என்ன சொல்கிறார்?
லியுடோச்ச்கா நகரத்திற்குள் நுழைகிறார்
நகர்ப்புற அமைப்பு கிராமப்புறத்திலிருந்து வேறுபட்டதா, எப்படி? (வளிமண்டலம், நகர்ப்புற இயல்பு, பூங்கா, நடன தளம்). அதை படிக்க.
இந்த "மந்தையில்" லியுடோச்ச்கா எப்படி உணர்ந்தார்?
அவள் அங்கு எப்படி இருந்தாள்? (பயமாக)
நினைவில் கொள்வோம்: கவ்ரிலோவ்னா யார்?
கவ்ரிலோவ்னா அவளுக்கு எப்படிப்பட்ட வாழ்க்கையை சித்தரித்தார்?
கதை மிகவும் தொடுகிறது, ஏனென்றால் ஆசிரியர் இந்த பெண்ணின் மீது வியக்கத்தக்க அக்கறை மற்றும் கனிவான இதயம் கொண்டவர் என்பதை வாசகர் உணர்கிறார். அஸ்தாஃபீவ் கவ்ரிலோவ்னாவின் வாயில் ஏராளமான பழமொழிகள் மற்றும் சொற்றொடர்களை வைத்தார் ("என் சிறிய தங்கம்," "நீல இறக்கைகள் கொண்ட சிறிய புறா," "விழுங்க," "கொலையாளி திமிங்கலம்"). தொகுப்பாளினியை வகைப்படுத்தவும், அவளது தனிப்பட்ட குணங்களை உணர்வுபூர்வமாக மதிப்பிடவும் இது ஆசிரியரால் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
லியுடோச்காவுக்கு என்ன பயங்கரமான சோகம் நடக்கிறது? (ஸ்ட்ரீகாச் நகரத்திற்கு வருகிறார்)
இவர் யார்? லியுடோச்ச்காவின் தலைவிதியில் அவர் என்ன பங்கு வகித்தார்?
ஸ்ட்ரெகாச் தனது செயலைச் செய்தபோது உங்கள் மீது என்ன அபிப்ராயத்தை ஏற்படுத்தினார்? (தார்மீக ரீதியாக அவர் லியுடோச்ச்காவை அழிக்கிறார்)
லியுடோச்கா என்ன செய்கிறார்? அவள் உள்ளத்தில் என்ன நடந்து கொண்டிருந்தது? (அம்மாவைப் பார்க்க கிராமத்திற்குச் செல்கிறார்)
அம்மா ஏன் லியுடோச்ச்காவுக்கு உதவவில்லை?
அவளுக்கு யார் உதவ முடியும்? (மாற்றான்)
கவ்ரிலோவ்னா எப்படி நடந்துகொள்கிறார்? (அவளுக்கு அபார்ட்மெண்ட் மறுக்கிறது)
லியுடோச்ச்காவை தற்கொலைக்கு தூண்டுவது எது? அதை படிக்க.
இருந்தும் அவள் ஏன் தற்கொலை செய்து கொண்டாள்? (தனிமை, புரிதல் இல்லாமை)
கதையின் உச்சக்கட்ட அத்தியாயம் லியுடோச்காவின் தற்கொலை (தூக்கினால்) ஆகும். VPVRZ நகர பூங்காவில் அவள் மோசமான வாழ்க்கையின் காரணமாக அவள் தூக்கிலிடப்பட்டாள், ஆனால் எல்லோரும் அவளை விட்டு விலகியதால், அவளுடைய சொந்த அம்மா கூட. எல்லோரும் அவளை தனியாக விட்டுவிட்டார்கள். யாருக்கும் அவள் தேவைப்படவில்லை. அத்தகைய வாழ்க்கை நிலைமைகளில், அத்தகைய தனிமையில், ஒரு நபர் VPVRZ பூங்காவில் இருந்து இந்த "விலங்குகள்" போன்ற அதே உயிரினமாக மட்டுமே மாற முடியும், அல்லது, இந்த வாழ்க்கையைத் தாங்க முடியாமல், தற்கொலை செய்து கொள்ளலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, Artyomka-soap, மற்றும் Strekach மற்றும் அவர்களைப் போன்ற சமூகத்தின் பிற குப்பைகள் எல்லோராலும் நிராகரிக்கப்பட்டவர்கள், அவர்கள் தனியாக விடப்பட்டனர். அவர்கள் வாழ்ந்த சமூகம் அவர்களை அப்படி ஆக்கியது. தங்கள் இருப்பைத் தொடர அவர்கள் செய்ய வேண்டியதெல்லாம் "விலங்குகள்" ஆகும். இறப்பதற்கு முன், லியுடோச்ச்கா கூறுகிறார்: “யாரும் என்னிடம் எதையும் கேட்கவில்லை - யாரும் என்னைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை. ஆன்மாவைப் பற்றி என்ன? ஆனால் அவள் யாருக்குத் தேவை, அந்த எளிய ஆன்மா எளிய, சாதாரண சதையில் பதுங்கி இருந்தது.
லியுடோச்ச்கா பலரின் பாவங்களை ஏற்றுக்கொண்டார்: ஸ்ட்ரெகோச், அவரது தாயார், பள்ளி, கவ்ரிலோவ்னா, சோவியத் போலீஸ், நகரத்தின் இளைஞர்கள். இது தஸ்தாயெவ்ஸ்கியால் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத ஒன்று - நிரபராதி மற்றும் ஒருவரின் பாவங்களைப் புரிந்து கொள்ளாதவர்களின் மீட்பு.
பெண்ணின் சோகம் ஒரு குறுகிய வாழ்க்கை, நம்பிக்கையற்ற, சலிப்பான, சாம்பல், அலட்சியம், பாசம் மற்றும் அன்பு இல்லாமல்.
கதாநாயகியின் மரணம் அவளுடைய உயர்வு. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அவள் திடீரென்று அவளுடைய தாயார் கவ்ரிலோவ்னாவுக்குத் தேவைப்பட்டாள், மேலும் கவனிக்கப்பட்டாள்.
மதுப்பழக்கம்
கலாச்சாரம் இல்லாமை
வேலையின்மை
ஆன்மீகம் இல்லாமை
தவறான நிர்வாகம்,
ஒழுக்கத்தின் வீழ்ச்சி
கிராம சரிவு
குற்றங்கள் அதிகரிப்பு.
இந்த பிரச்சினைகள் இப்போது நம் காலத்தில் பொருத்தமானதா?
இன்று நம் சமூகம் நோய்வாய்ப்பட்டிருக்கிறது என்பது அனைவருக்கும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. ஆனால் சரியான சிகிச்சைக்கு, நீங்கள் சரியான நோயறிதலைச் செய்ய வேண்டும். நாட்டிலுள்ள சிறந்த சிந்தனையாளர்கள் இதில் பணியாற்றி வருகின்றனர். நாட்டைப் பாதித்த பயங்கரமான நோய்களில் ஒன்றின் மிகத் துல்லியமான நோயறிதலை அஸ்டாஃபிவ் செய்தார். "லியுடோச்ச்கா" என்ற தனது கதையின் கதாநாயகியின் முக்கிய சோகத்தை அவர் கண்டார், அதன் உருவத்தில் பெரும்பான்மையான நமது தோழர்களின் வலி ஒரு நெற்றில் இரண்டு பட்டாணி போல, ஆன்மீக தனிமையில் பிரதிபலித்தது.
கதை நம் காலத்தின் இலக்கிய செயல்முறைக்கு எளிதில் பொருந்துகிறது. விக்டர் பெட்ரோவிச்சின் திறமையின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று, பல எழுத்தாளர்களை கவலையடையச் செய்யும் பிரச்சனைகளை மறைக்கும் திறன் ஆகும்: தவறான நிர்வாகம், ஒழுக்கத்தில் சரிவு, கிராமத்தின் சரிவு, குற்றங்களின் அதிகரிப்பு.
சுற்றிப் பாருங்கள்: சச்சரவு, கோபம், பெருமை ஆகியவை நம் நிலத்தைத் துன்புறுத்துகின்றன, துன்புறுத்துகின்றன. நாம் இல்லையென்றால், இந்த தீய வட்டத்தை யார் உடைப்பார்கள்? எனவே, V. Astafiev எழுப்பிய பிரச்சினைகள் இன்றைய வெளிச்சத்தில் குறிப்பாக பொருத்தமானவை.
லியுடோச்ச்காவைப் பற்றி, அவளுடைய தலைவிதியைப் பற்றி, அவளுடைய சகாக்கள் மற்றும் அவர்களின் அன்புக்குரியவர்கள் வாழும் ஊழல் நிறைந்த, அடக்குமுறை சூழலைப் பற்றி நினைத்து, நான் விருப்பமின்றி கூச்சலிட விரும்புகிறேன்:
« இது உண்மையை விட மோசமானது…»
ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் தனது படைப்புகளில் அவர் வாழும் காலத்தின் வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்க முயற்சிக்கிறார். சிறந்த எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் விவரிக்கும் வாழ்க்கையை ஒருபோதும் அலங்கரிக்க மாட்டார்கள். விக்டர் அஸ்டாஃபீவின் கதை “லியுடோச்கா” வாழ்க்கையின் கொடூரமான யதார்த்தத்தை இப்படித்தான் விவரிக்கிறது.
அஸ்தாஃபீவ் இந்த கதையை ஏன், ஏன் நினைவில் கொள்கிறார்? எப்படிப்பட்ட நபர் இறக்கிறார்?
அஸ்டாஃபீவ் நமக்கு அன்றாட, சாம்பல், மிகவும் சாதாரண வாழ்க்கையைக் காட்டுகிறார்: வீடு - வேலை - வீடு. இந்த வட்டத்தில் ஒரு சிகையலங்கார நிபுணரின் உடல்நிலையை இழந்த கவ்ரிலோவ்னாவும், விதியின் அனைத்து துக்கங்களையும் அடிகளையும் ஒரு பொருட்டாக எடுத்துக் கொள்ளும் அவரது நண்பர்களும் வாழ்கிறார்கள். கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான லியுடோச்காவும் இந்த வட்டத்தில் இருக்க வேண்டும். அவள், எதிர்க்காமல், இந்த வட்டத்தில் வலம் வருவாள், அவளுடைய கனவு எல்லா இளம் பெண்களையும் போலவே மிகவும் சாதாரணமானது: திருமணம் செய்து கொள்ள, வேலை செய்ய கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
அஸ்டாஃபீவின் ஹீரோக்களின் பேச்சு சமூக உளவியலின் இந்த நிலையை உறுதியுடன் விளக்குகிறது. "நீங்கள் ஒரு மாணவராக இருக்கும் வரை, நீங்கள் வாழ்வீர்கள், ஆனால் நீங்கள் மாஸ்டர் ஆனவுடன், விடுதிக்குச் செல்லுங்கள், கடவுள் விரும்பினால், உங்கள் வாழ்க்கையை ஏற்பாடு செய்வீர்கள்" என்று கவ்ரிலோவ்னா சிறுமிக்கு அறிவுறுத்தினார்.
எழுத்தாளன் எல்லாவற்றையும் அழிக்கிறான். கதை உண்மையில் மோசமாக இருக்கிறதா?
வண்டியில் அம்மாவின் வார்த்தைகளைக் கண்டுபிடி. அதை படிக்க.
கதையில் தீமை தண்டிக்கப்படுகிறது. தந்தை ஸ்ட்ரெகாச்சை "துர்நாற்றம் வீசும் குழியில்" வீசினார். அவரது தாயின் வார்த்தைகளில், அஸ்டாஃபீவின் சிறந்த நம்பிக்கை. கதையில் குறியீடுகள் உள்ளன. எந்த? (பொத்தான்கள், ஒரு இளைஞனின் மூளை அழுகுகிறது - சமூகம் அழுகுகிறது, கோஷங்கள் மாறுகின்றன - வாழ்க்கை மாறாது)
ஸ்ட்ரெகாச் என்ன வகையான சட்டை அணிந்திருந்தார்? (சிவப்பு)
இது கதையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அத்தியாயம் - சிவப்பு சட்டை - இரத்தம், மரணதண்டனை செய்பவர்)
ஆப்பிள் மரத்தின் கிளை முறிந்து சிலுவையை ஒத்திருந்தது.
ஒரு கிராமம் "காட்டு வளர்ச்சியில் மூச்சுத் திணறல்", ஒரு வெடிப்பு மத்திய வெப்பமூட்டும் குழாய், அதன் "நறுமணத்தை" நீங்கள் உணரும் அளவுக்கு இயற்கையாக விவரிக்கப்படுவதை நாங்கள் காண்கிறோம்.
இந்த இரண்டு சின்னங்களும் பல தொல்லைகள் மற்றும் உண்மையான ஆபத்துக்களை அழகுபடுத்தாமல் இன்னும் தெளிவாகக் காண உதவுகின்றன. இது ஒரு குறிப்பிட்ட ஆசிரியரின் நிலை, வாசகரை உற்சாகப்படுத்த, அவரைச் சுற்றிப் பார்க்க வைக்கும் இந்த ஆசை.
கதையின் கலவை என்ன?
கதையின் அமைப்பு குறிப்பிடத்தக்கது. லியுடோச்ச்காவுக்கு ஏற்பட்ட துரதிர்ஷ்டத்தின் கதைக்குப் பிறகு, என்ன நடந்தது என்பதற்கான விளக்கத்தைக் கண்டறிய, கதாநாயகியின் நினைவகத்துடன் ஆசிரியர் நம்மை மீண்டும் அழைத்துச் செல்கிறார்.
வாசகன் தன் முன் நிற்கும் படத்தில் வாழ்க்கையின் தற்போதைய வாழ்க்கையைப் பார்ப்பதற்கு மட்டுமல்ல, உண்மையில் உணரும் வாய்ப்பைப் பெறும்போது, எழுத்தாளர் அத்தகைய உருவத்திற்காக பாடுபடுகிறார்.
சதி என்பது காணக்கூடிய நிகழ்வு மட்டுமல்ல, ஆசிரியரின் சிந்தனையின் வழிகாட்டும் இயக்கத்துடன் உரையை இணைக்கும் அடிக்கடி மற்றும் மறைந்திருக்கும் துணை உரை இணைப்பு. எங்கள் விஷயத்தில், விதிகளின் உலகளாவிய ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டதைப் பற்றிய எண்ணங்கள், துண்டிக்கப்பட்ட, பிளவுபட்ட, ஆனால் ஒரே உலகில், ஒரே பூமியில் வாழ்கின்றன.
அஸ்தாஃபீவின் ஹீரோக்கள் தங்கள் காலத்தின் பாணியையும் உணர்வையும் பெறுகிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் பேச்சு வெறும் பேச்சு மட்டுமல்ல, "அனைத்து மன மற்றும் தார்மீக சக்திகளின் வெளிப்பாடு."
"கெட்டவை" ஆர்வத்துடன் எழுதப்படுகின்றன. வாசகங்கள் பற்றிய சிறந்த அறிவிற்காக எழுத்தாளரைப் பாராட்டுவது மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது ("எங்கள் நகங்களைக் கிழிப்பது", "ஹோமிஸ்", "ஃபக் ஆஃப்", "காட்பாதர்").
ஆசிரியர் பயன்படுத்தும் பழமொழிகளையும் வாசகங்களையும் கண்டுபிடித்து படிக்கவா?
ரஷ்ய பழமொழிகள், சொற்கள் மற்றும் பிற நிலையான சொற்றொடர்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள் எழுத்தாளரால் பயன்படுத்தப்படும் காட்சி வழிமுறைகளில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, முதன்மையாக அவை சிறந்த வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன: அதிக அளவு பொதுத்தன்மை, உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாடு. அற்புதமான கலை வெளிப்பாடு, திறன், பிளாஸ்டிக் மொழியுடன் ஆசிரியர் தனது உலகக் கண்ணோட்டத்தை நமக்குத் தெரிவிக்கிறார். சொற்றொடரின் நிலையான திருப்பங்கள் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சுக்கு நாட்டுப்புற பேச்சின் உயிரோட்டத்தையும் துல்லியத்தையும் தருகின்றன ("அது என் தலையில் விழுந்தது," "என் முதுகில் வளைந்தது," "குதிரையைப் போல வேலை செய்தது").
அஸ்தாஃபீவின் மொழி செழுமையானது, வண்ணமயமானது மற்றும் அதன் மெல்லிசை ஒலியில் தனித்துவமானது.
எளிமையான உருவகங்களுடன் (“காட்டு வளர்ச்சியில் கிராமம் மூச்சுத் திணறியது”, “முதலை ஜீனா ரப்பர் ஆவியைக் கைவிட்டது” போன்றவை), பல சிக்கலானவை பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அடைமொழிகள் மற்றும் உருவகங்கள் நிறைந்தவை, ஒரு தனி படத்தை உருவாக்குகின்றன (“குடிபோதையில் தடுமாறின) , குந்துதல், நடனம், தேய்ந்து போன இதயம்”, “வெள்ளி வெளிநாட்டில் பட்டன்கள் டெயில்கோட்டை சுட்டுக் கொண்டிருந்தன”). அதனால்தான் வேலை மிகவும் பணக்காரமாகவும், பிரகாசமாகவும், மறக்க முடியாததாகவும் மாறியது.
எழுத்தாளர் வாழ்க்கையின் நிழல் பக்கங்களில் மட்டும் கவனம் செலுத்துவதில்லை. அவரது கதையில் ஒரு பிரகாசமான ஆரம்பம் உள்ளது, இது பல துன்பங்களை பிரகாசமாக்கும், தொழிலாளர்களின் இதயங்களில் இருந்து வருகிறது, அவை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்படவில்லை.
"லியுடோச்ச்காவும் அவளது தாயும் வைக்கோல் அடுக்கை வீசும்போது" வைக்கோல் தயாரிக்கும் காட்சி எனக்கு நினைவிருக்கிறது, பின்னர் சிறுமி "தன் சொந்த நதியில் உள்ள வைக்கோல் தூசியையும் தூசியையும் தன்னிலிருந்து கழுவிவிட்டாள் ... அந்த மகிழ்ச்சியுடன் மக்களுக்கு மட்டுமே தெரியும். அவர்களின் மனதின் விருப்பத்திற்கு வேலை செய்தார்கள்.
எழுத்தாளரால் இங்கே வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்ட மாறுபட்ட கலை சாதனம், அறியாமை, வறுமை மற்றும் முழுமையான பின்தங்கிய இருளில் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு நகரத்தில் உணர முடியாத இயற்கையுடனான மனிதனின் ஆன்மீக நெருக்கத்தை வலியுறுத்துகிறது.
தன்னலமற்ற முறையில் மக்களை நேசிக்கும் V. அஸ்டாஃபீவ், சமூகத்தின் தார்மீக அடித்தளங்களை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தும் ஆன்மீகத்தின் பற்றாக்குறைக்கு எதிராக மிகவும் கடுமையான போராட்டம் எவ்வளவு அவசியம் என்பதை தனது கதையின் போக்கில் நிரூபிக்கிறார். ஆனால் குறிப்பிட்ட விதிகளுக்கு போதுமான கவனம் இல்லை.
முடிவுரை: "Lyudochka" கதை இன்று மிகவும் பொருத்தமானது. நமது இக்கட்டான காலங்களில், மனச்சோர்வடைந்த சமூகம் தொடர்ந்து சீரழிந்து வருகிறது. இப்போதும் கூட லியுடோச்ச்கா போன்றவர்கள் இருக்கிறார்கள், எல்லோரும் கைவிடுகிறார்கள், அவர்களின் உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்கள் கூட (இதன் விளைவாக அவர்களால் முழு தனிமையில் வாழ முடியாது, அவர்கள் தற்கொலை செய்து கொள்ளலாம்). ஆர்டியோம்கா-சோப் மற்றும் ஸ்ட்ரெகாச் போன்ற சமூகத்தின் குப்பைகளை நாம் அடிக்கடி பார்க்கிறோம், அவர்களை சமூகம் இப்படி உருவாக்கியது.
இந்த கதையை எழுதுவதன் மூலம், விக்டர் அஸ்டாஃபீவ் மாஸ்கோ VPVRZ பூங்காவின் வாழ்க்கையை மட்டுமல்ல, ரஷ்யாவின் முழு வாழ்க்கையையும் விவரித்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமூகம் மாஸ்கோவில் மட்டுமல்ல, ரஷ்யா முழுவதும் சீரழிந்து வருகிறது. ஒரு நபர் தனியாக (மக்களிடையே) இருக்கும்போது அவருக்கு என்ன நடக்கும் என்பதை அவரது கதையின் மூலம் ஆசிரியர் காட்ட விரும்பினார். இது இந்தக் கதையின் நாயகிக்கு மட்டுமல்ல, வேறு எந்த நபருக்கும் நடக்கலாம்.
அஸ்தாஃபீவின் “லியுடோச்ச்கா” கவர்ச்சிகரமானது, ஏனெனில் இதுபோன்ற ஒரு சிறிய படைப்பில் ஆசிரியர் பல முக்கியமான பிரச்சினைகளை வாசகருக்கு முன்வைக்க முடிந்தது மற்றும் நமது நிஜ வாழ்க்கையின் படங்களை தெளிவான கலை வடிவத்தில் சித்தரித்தார். ஆனால் எத்தகைய படுகுழியில் போகிறோம் என்பதைக் காட்டுவதுதான் எழுத்தாளனின் முக்கியப் பணி என்று நினைக்கிறேன். நாம் சரியான நேரத்தில் நிறுத்தவில்லை என்றால், நாம் முழுமையான சீரழிவு ஆபத்தில் இருக்கிறோம். ஆசிரியர் ஒவ்வொருவரையும் தங்கள் ஆன்மாவைப் பற்றியும் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றியும் சிந்திக்கவும், தங்களை மாற்றிக் கொள்ள முயற்சிக்கவும், தங்கள் அண்டை வீட்டாரை நேசிக்கவும், இரக்கத்தைக் கற்றுக்கொள்ளவும் ஊக்குவிக்கிறார். உலகின் அழகைப் பார்த்து, அதைப் பாதுகாக்க முயற்சி செய்யுங்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அழகு உலகைக் காப்பாற்றும்.
வி.கீழ் வரி
சிடுமூஞ்சித்தனமும் ஆன்மீகமின்மையும் கதையின் முதல் அடுக்கு. இரண்டாவது அடுக்கு அதனுடன் இறுக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - சுற்றுச்சூழல் பேரழிவு. தன்னலமின்றி மக்களை நேசிக்கும் வி. அஸ்தாஃபீவ், தனது கதையின் முழுவதிலும் ஆன்மீகமின்மை, சந்தர்ப்பவாதத்திற்கு எதிராக, புழுவைப் போல, உள்ளிருந்து போராடுவது எவ்வளவு அவசியம் என்பதை நிரூபித்துக் காட்டுகிறார். ஆயிரக்கணக்கான மக்களின் விதிகளுடன் "செயல்படுங்கள்". ஆனால் குறிப்பிட்ட விதிகளுக்கு போதுமான கவனம் இல்லை. லியுடோச்ச்கா ஒரு கொள்ளைக்காரனால் மீறப்பட்டபோது, அவள் முற்றிலும் தனியாக இருப்பதைக் கண்டாள். தெருவில், நகர பங்க்களின் தலைவர் அவளுக்காக நிற்க பயந்தார், ஒரு அதிநவீன மோசடி செய்பவருக்கு அடிபணிந்தார். வீட்டு உரிமையாளர் உடனடியாக அவளிடமிருந்து பின்வாங்கினார் (அவரது சட்டை நெருக்கமாக இருந்தது). அவரது பெற்றோரின் வீட்டிலும் லியுடோச்சாவின் பிரச்சனைகளுக்கு நேரமில்லை. எல்லா இடங்களிலும் முக்கிய கதாபாத்திரம் அலட்சியத்தை எதிர்கொண்டது. இது துல்லியமாக அவளால் தாங்க முடியவில்லை - அவளுக்கு நெருக்கமானவர்களின் துரோகம். ஆனால் துரோகம் முன்பே தோன்றியது. ஒரு கட்டத்தில், இந்த சோகத்தில் தானே ஈடுபட்டதை லியுடோச்கா உணர்ந்தார். பிரச்சனை அவளை தனிப்பட்ட முறையில் தொடும் வரை அவளே அலட்சியம் காட்டினாள். லியுடோச்ச்கா தனது மாற்றாந்தந்தையை நினைவு கூர்ந்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அதன் அவலநிலை அவள் முன்பு ஆர்வம் காட்டவில்லை. ஆஸ்பத்திரியில் இறந்து கொண்டிருந்த பையனை நான் நினைவில் வைத்தது சும்மா இல்லை, அதன் வலியும் நாடகமும் வாழும் மக்களுக்கு புரியவில்லை.
மற்றும் இலக்கிய MOU மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 36
வி. அஸ்டாஃபீவின் கதை "லியுடோச்கா" இல் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் தீம்
(வீடியோவைப் பயன்படுத்தி உரையின் விளக்கம்)
வேலையின் நோக்கம்:"லியுடோச்ச்கா" கதையில் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருளைக் கவனியுங்கள்.
இந்த இலக்கை அடைவது பின்வருவனவற்றைத் தீர்ப்பதன் மூலம் எளிதாக்கப்படும் பணிகள்:
· "லியுடோச்ச்கா" கதையில் குற்றத்திற்கான காரணங்களை (சமூக, ஆன்மீகம், சுற்றுச்சூழல்) நிறுவுதல் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்தல்;
தலைப்பை முழுமையாக வெளிப்படுத்த வீடியோக்களைப் பயன்படுத்தவும்.
பொருள்படிப்பது "லியுடோச்கா" கதை, பொருள்- கதையில் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் தீம்.
அறிமுகம்
குற்றம் மற்றும் தண்டனை என்ற தலைப்பு பல நூற்றாண்டுகளாக மனிதகுலத்தால் ஆதரிக்கப்படும் ஒரு முக்கிய பிரச்சினையாகும். இந்த தலைப்பு பல ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்களால் ஆராயப்பட்டது. இது ("குற்றம் மற்றும் தண்டனை"), ("மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா"), ஓ. வைல்ட் ("டோரியன் கிரேயின் படம்"), ஏ. காமுஸ் ("தி ஸ்டிரேஞ்சர்") போன்ற ஆசிரியர்களின் எண்ணங்களின் விதையாக இருந்தது. , ஆர். பிராட்பரி ("தண்டனை") குற்றம் இல்லாமல்"). இங்கே நாம் உடல் தண்டனை அல்லது சட்டத்தின் கீழ் தண்டனை பற்றி மட்டும் பேசவில்லை, ஆனால் தார்மீக தண்டனை, மனசாட்சியின் தண்டனை பற்றி. ஒவ்வொரு ஆசிரியரும், இந்த தலைப்பைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது, ஒரு நபரை ஒரு குற்றத்திற்கு இட்டுச் செல்வது எது, இது இயற்கையாகவே நபருக்கு உள்ளார்ந்ததா, அல்லது குற்றம் தனிப்பட்ட நபரைப் பொருட்படுத்தாமல் செய்யப்பட்டதா என்பதை பகுப்பாய்வு செய்து புரிந்து கொள்ள முயன்றனர். சில சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கு.
"குற்றமும் தண்டனையும்" நாவலில், "வாசகரை செய்த குற்றத்தின் முறையான உண்மைத் தளத்தில் மட்டுமே இருக்க அனுமதிக்காது. அவர் அதை மனசாட்சியின் அமைதி விமானத்திற்கு... தார்மீக விமானத்திற்கு மாற்றுகிறார். ரஸ்கோல்னிகோவின் குற்றம் அவரது ஆன்மாவை பிசாசுக்கு காட்டிக் கொடுத்த "சிந்தனையில்" உள்ளது. "ஒரு உண்மையான குற்றம் என்பது ஒரு மனக் குற்றத்தின் தவிர்க்க முடியாத விளைவு ஆகும், இது மிகவும் பயங்கரமானது. குற்றம் முழுமையற்ற நம்பிக்கை. மேலும் அனைத்து அடுத்தடுத்த நிகழ்வுகளும் இதற்கான பழிவாங்கல். ரஸ்கோல்னிகோவின் தண்டனை என்பது உலகத்திலிருந்து, மக்களிடமிருந்து, துன்புறுத்தப்பட்ட மனசாட்சியின் வேதனையில், கடவுளால் கைவிடப்படுவதே.
"தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" நாவலில் அவர் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருளை தனது சொந்த வழியில் ஆராய்ந்தார், இழிந்த மற்றும் ஆன்மா இல்லாத சாதாரண மக்களை சக்திவாய்ந்த மற்றும் பேண்டஸ்மாகோரிக் கதாபாத்திரமான வோலண்ட் மற்றும் அவரது "வேறு உலக" குழுவினரின் கைகளில் தண்டித்தார். வோலண்டை மனிதகுலத்திற்கு தூய தீமையைக் கொண்டுவரும் ஒரு ஹீரோவாக வகைப்படுத்த முடியாது, ஏனென்றால் அவர் "இருண்ட உலகின் அதிபதி" மட்டுமல்ல, மக்கள் மீது நீதியை நடுவராகவும், சக்திவாய்ந்தவராகவும், ஆனால் பாவமுள்ளவர்களை மட்டுமே தண்டிப்பவராகவும் இருக்கிறார். ஆன்மீக வெறுமை மற்றும் அவர்களின் இதயங்களில் நம்பிக்கை இல்லாமல். வோலண்ட் மற்றும் அவரது பரிவாரங்கள் மனித தீமைகளை வெளிப்படுத்த அழைக்கப்படுகிறார்கள், கண்ணியம் மற்றும் கண்ணியத்தின் வெளிப்புற தோற்றத்தின் கீழ் மாறுவேடமிட்டனர். இங்கே, ஆன்மீக தண்டனை என்பது ஒரு நபரின் நித்திய தனிமை, ஆன்மாவின் அமைதியின்மை (ஜூடியா பொன்டியஸ் பிலாட்டின் வழக்கறிஞரைப் போல), அல்லது, இன்னும் மோசமாக, இல்லாதது (பொருளாதாரம் மற்றும் ஆன்மீகமின்மைக்கான பெர்லியோஸின் தண்டனை) . வோலண்டின் பரிவாரம் மக்களைத் தண்டித்து, அவர்களை பைத்தியக்காரத்தனத்திற்குத் தள்ளுகிறது.
ஆஸ்கார் வைல்டின் தி பிக்சர் ஆஃப் டோரியன் கிரேயில், ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட கடுமையான குற்றங்களைச் செய்த ஹீரோ, தனது பாவங்களுக்கு சமமான கடுமையான தண்டனையை அனுபவித்தார். டோரியன் தனது நித்திய இளமையின் பாரமான ரகசியத்தை சுமந்தார், அவரது தூக்கத்தில் கூட அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரை வேட்டையாடினார். அவர் தனது சொந்த ஆன்மா மற்றும் சதை சிதைவதைக் காண வேண்டியிருந்தது, அவரது நம்பமுடியாத ரகசியத்தை அனைவரிடமிருந்தும் மறைக்க வேண்டியிருந்தது, இது அவருக்கு பயங்கரமான வேதனையைக் கொடுத்தது. டோரியனுக்கு வாழ்க்கை தாங்க முடியாததாகவும் அருவருப்பாகவும் மாறியது. எல்லோருக்கும் பொறாமையாக இருந்த மனிதன் இந்த நபர்களில் யாருடைய இடத்தில் இருக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டான். அந்த இளைஞன் தன் பாவங்களுக்காக ஒருபோதும் மனந்திரும்பவில்லை என்றாலும், அவனது குற்றங்களின் தீவிரத்தை உணரவில்லை என்றாலும், அவனது வாழ்க்கை, ஒரு கனவு நனவாகியது, ஒரு உண்மையான கனவாக மாறியது.
ஆர். பிராட்பரியின் அறிவியல் புனைகதை நாவலான “குற்றம் இல்லாத தண்டனை”, உண்மையில் செய்யப்படாத, ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஜார்ஜ் ஹில் நினைத்த ஒரு குற்றத்திற்காக ஒரு நபரை தண்டிக்கும் யோசனை கருதப்பட்டது. இந்த படைப்பு குற்றமும் தண்டனையும் நாவலின் நேரடி குறிப்பு. முக்கிய கதாபாத்திரம் அவர் கொலை செய்ய விரும்பினார் மற்றும் அதன் அனைத்து விவரங்களையும் யோசித்து, தனது ஆத்மாவை அமைதிப்படுத்தவும் குணப்படுத்தவும் இந்த பாவமான தருணத்தை அனுபவிக்கவும் உணரவும் விரும்பியதற்காக மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டார். இந்த ஆசைக்கு ஆசிரியர் அவரைக் குற்றம் சாட்டுகிறார், மேலும் இது குறைவான கடுமையான குற்றம் அல்ல என்று நம்புகிறார், ஏனெனில் அவரது ஆன்மா ஏற்கனவே இந்த எண்ணங்களால் விஷமாகிவிட்டது.
உடல் மற்றும் சட்டரீதியான தண்டனையை விட தார்மீக தண்டனை பல மடங்கு கனமானது என்பதை நாம் காண்கிறோம். நவீன இலக்கியம் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருளை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துகிறது? நவீன காட்சி வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி இந்த தலைப்பின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்த முடியுமா? வீடியோவைப் பயன்படுத்தி V. Astafiev இன் கதை "Lyudochka" ஐ பகுப்பாய்வு செய்ய முடிவு செய்தேன்.
"வீடியோ" என்ற சொல் நீண்ட காலமாக நமது சொற்களஞ்சியத்தில் இல்லை. புகழ்பெற்ற கவிஞர் ஆண்ட்ரி வோஸ்னென்ஸ்கி, குறிப்பாக, வீடியோ வகையை உருவாக்குவதில் பிரபலமானவர் - படங்கள் கவிதையுடன் இணைக்கப்பட்ட படைப்புகள். வீடியோக்கள்- ஒரு கிராஃபிக் அடையாளம் அல்லது வரைபடத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு நிகழ்வின் உள் சாரத்தை வெளிப்படுத்தப் பயன்படுத்தப்படும் தகவலை கடத்தும் ஒரு சிறப்பு முறை. வோஸ்னென்ஸ்கி தனது வீடியோக்களில் உருவகப் பிரதிநிதித்துவத்தை கவிதைப் பிரதிநிதித்துவத்துடன் இணைத்து, படத்தின் உருவகப் பிரதிநிதித்துவத்தை படத்தில் முதலீடு செய்தார். அவரே கூறினார்: “இது அனைத்தும் ஓவியத்துடன் தொடர்புடையது. சித்திர உருவம் கவிதைக்கு இணையாக ஓடியது…. வீடியோக்கள் தோன்றியபோது, அது ஒரு வகையான கவிதை செறிவு ஆனது. அதனால்தான் கவிஞர்கள் வீடியோக்களில் தோன்றுகிறார்கள்: அக்மடோவா, யேசெனின், மாயகோவ்ஸ்கி. கவிஞரை உருவகமாகவும் உருவகமாகவும் வாசிக்கும் முயற்சி இது” என்றார்.
வோஸ்னென்ஸ்கி என்பது எழுத்தாளர்களைப் பற்றிய அவரது எண்ணங்கள், அவர்களின் கவிதை, உரைநடை, வரைபடங்கள், உருவகமாகவும் குறியீடாகவும் வழங்கப்படுகிறது. 10 ஆம் வகுப்பில் வீடியோவைப் பயன்படுத்தி உரையை விளக்க முயற்சித்தேன். இது படைப்புகளுக்கான தனிப்பட்ட வீடியோக்களின் அனுபவம், . “லியுடோச்ச்கா” கதையைப் படித்த பிறகு, கதையில் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருளை இன்னும் முழுமையாகவும் அடையாளப்பூர்வமாகவும் வெளிப்படுத்த அவர்களின் உதவியுடன் கதைக்கான தொடர்ச்சியான வீடியோக்களை உருவாக்க முடிவு செய்தேன்.
முக்கிய பாகம்
"லியுடோச்ச்கா" கதையில் நவீன சமுதாயத்தில் பல்வேறு வகையான குற்றங்களை நாம் கவனிக்கிறோம்: சமூக, தார்மீக, சுற்றுச்சூழல். இந்த குற்றங்கள் புதிய, சிதைந்த, எழுத்தாளரின் கருத்துப்படி, காலத்தின் தவறு, இது மக்களை பாவங்களைச் செய்யத் தள்ளுகிறது. ஒரு தனி நபர் செய்த குற்றத்திற்கு சமூகத்தின் தார்மீகப் பொறுப்பு குறித்த கேள்வியை எழுத்தாளர் எழுப்பினார். விக்டர் பெட்ரோவிச்சின் திறமையின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று, பல எழுத்தாளர்களைப் பற்றிய பிரச்சினைகளை உள்ளடக்கும் திறன் ஆகும்: ஒழுக்கத்தின் வீழ்ச்சி, கிராமத்தின் சரிவு, குற்றங்களின் எழுச்சி.
V. Astafiev, "Lyudochka" கதையில், தற்போதைய யதார்த்தத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாத, இன்றுவரை நம்மைப் பற்றி கவலைப்படும் மனிதன் மற்றும் மனிதகுலத்தின் பிரச்சினைகளை ஆய்வு செய்தார். குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருள் மிகவும் சாதாரண, சாம்பல், அன்றாட வாழ்க்கையை சித்தரிப்பதில் வெளிப்படுகிறது, மற்ற உலக சக்திகளை அதில் அறிமுகப்படுத்தாமல், புல்ககோவ் மற்றும் வைல்ட் போன்றவற்றில், வாழ்க்கை, அசல் தன்மை மற்றும் சித்தரிப்பில் பிரகாசமான வேறுபாடுகள் இல்லை. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியைப் போலவே முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உருவத்தின் விதிவிலக்கான தனித்துவம். இங்குள்ள ஹீரோக்கள் மிகவும் சாதாரணமானவர்கள், நவீன வெகுஜனங்களின் பிரதிபலிப்பைக் குறிக்கின்றனர்; வழக்கமான மற்றும், துரதிர்ஷ்டவசமாக, நிஜ வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கும் அன்றாட சூழ்நிலைகள். ஆசிரியர் தனது எல்லா கதாபாத்திரங்களுக்கும் பெயர்களைக் கொடுக்கவில்லை, கதை ஒரு விதிவிலக்கான சூழ்நிலையைப் பற்றியது அல்ல என்பதை வலியுறுத்துகிறது, இது நவீன மக்களைப் பற்றிய ஆசிரியரின் பொதுவான யோசனை. இருப்பினும், அவரது முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு லியுடோச்ச்கா என்ற பெயரைக் கொடுப்பதன் மூலம், இந்த பெயர் இங்கு எந்தப் பாத்திரத்தையும் வகிக்காது என்பதை ஆசிரியர் வலியுறுத்துகிறார், ஏனெனில் இது "மனச்சோர்வை ஏற்படுத்துகிறது" மற்றும் "நிராயுதபாணியாக்குதல் எளிமை". இந்த வாழ்க்கையில் யார் வேண்டுமானாலும் "சிறுமியாக" இருக்க முடியும். இந்த கதை அஸ்டாஃபீவின் தொகுப்பான "கொடூரமான காதல்" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இது நம்மைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் யதார்த்தத்தின் முழுமையான மற்றும் திகிலூட்டும் படத்தை வழங்குகிறது. இலக்கிய விமர்சகர் வாலண்டின் குர்படோவ் அஸ்தாஃபீவ் பற்றி பின்வருமாறு கூறினார்: "அவரது இரக்கம், அவரது அன்பு எப்போதும் சோகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும், ஏனென்றால், "மக்கள் மீதான அனைத்து அனுதாபத்துடனும், அவர்கள் மீதான அன்பான மனப்பான்மையுடனும்" (), அவர் இந்த மக்களை அதிகமாக அறிந்திருந்தார் மற்றும் பார்த்தார். அவர்களே ஒருவராக இருந்ததால், அவற்றை மையமாக வைத்து... அவரது கதைகளில் வாழ்க்கை மிகவும் விரிவாகவும், ஏராளமாகவும் இருக்கிறது...” குருட்டு மீனவர் கதையில் ஆசிரியர் எழுதுகிறார்: “நம் உள்ளத்தில் நற்குணத்தின் ஒளியை அணைத்தது யார்? நம் உணர்வின் விளக்கை அணைத்தது யார்?” மக்களில், சமூகத்தில் ஏற்பட்டுள்ள மாற்றங்களால் அஸ்தாஃபீவ் மிகவும் வேதனைப்படுகிறார். “லியுடோச்ச்கா” கதை எவ்வாறு தொடங்குகிறது என்பதை ஒருவர் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: “ஒரு கதை கடந்து சென்றது, கடந்து சென்றது, பதினைந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு...”. "இந்த பயங்கரமான கதை அவருக்குள் பதினைந்து ஆண்டுகளாக இருந்தது, விதிவிலக்கானது வழக்கமானதாக மாறிய நேரத்திற்காக காத்திருந்தது" என்று வி. குர்படோவ் கூறினார். சமூகம் மாறிவிட்டது, ஆனால் அஸ்தாஃபீவ் இந்த உண்மையைப் பற்றி அலட்சியமாக இருக்கவில்லை. “லியுடோச்ச்கா” கதையில் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருள் ஆசிரியரின் அனுபவங்களின் உருவகமாகும், இது மக்களை அவர்களின் பாவங்களுக்கு சுட்டிக்காட்டுகிறது, அதற்காக அவர்கள் ஒரு வழி அல்லது வேறு பொறுப்பு.
சமூக குற்றங்கள் - கொலைகள், திருட்டுகள், வழிப்போக்கர்கள் மீது சோதனைகள், டச்சாக்கள், வீடுகள்; வன்முறை, வாகனத் திருட்டு - இவை அனைத்தும் தினசரி அடிப்படையில் மக்களால் உணரப்படுகின்றன. இருப்பினும், இன்றுவரை மிகக் கொடூரமான குற்றம் ஒரு நபருக்கு எதிரான குற்றமாக இருக்கும். லியுடாவை துஷ்பிரயோகம் செய்த ஸ்ட்ரெகாச் (ஆசிரியர் நகரத்தின் மிகவும் தீவிரமான கொள்ளைக்காரனை அழைப்பது போல், அவருக்கு ஒரு பெயரைக் கூட கொடுக்காமல்) அத்தகைய குற்றத்தை செய்தார். இதன் மூலம், அவர் அவளுடைய முழு எதிர்கால விதியையும் அழித்தார்.
கதையின் தொடக்கத்திலிருந்தே, லியுடோச்ச்காவை விவரிக்கும் ஆசிரியர், அவளை "வலிந்த, சாலையோர புல்" என்று ஒப்பிடுகிறார். இதன் மூலம், சிறுமியின் ஆன்மீக மற்றும் உடல் பலவீனத்தை அவர் சுட்டிக்காட்டுகிறார், ஆரம்பத்தில் அவள் வாழத் தகுதியற்றவள் என்று நமக்குக் கூறுகிறார். லியுடோச்ச்கா தனக்கு மட்டும் நேர்ந்த துரதிர்ஷ்டத்தை சமாளிக்க முடியவில்லை, தற்கொலை செய்ய முடிவு செய்தார்.
ஒரு தார்மீக குற்றம் குறைவான தீவிரமானது அல்ல. இது ஆர்டெம்கா-சோப்பின் அலட்சியம், அவர் கோழிக்குஞ்சு மற்றும் பெண்ணுக்கு உதவ பயந்தார். அலட்சியம் என்பது ஒரு நபருக்கு எதிரான கடுமையான குற்றம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, லியுடோச்ச்காவைச் சுற்றியுள்ள மக்களின் அலட்சியம், அவளுடைய பெற்றோரின் அலட்சியம், அவள் தற்கொலைக்குக் காரணம். தன்னைச் சுற்றியிருந்தவர்களின் குளிர்ச்சியான மனப்பான்மையால் தாக்குப்பிடிக்க முடியாமல், தனிமையைத் தாங்க முடியாமல் அந்தச் சிறுமி தற்கொலை செய்துகொண்டாள். ஆனால் பிரச்சனை தன்னைத் தொடும் வரை லியுடோச்ச்கா அலட்சியமாக இருந்தார். "சிக்கலில், தனிமையில், மக்கள் அனைவரும் ஒரே மாதிரியானவர்கள்" என்பதை அவள் உணர்ந்தாள். லியுடோச்ச்கா தனது மாற்றாந்தந்தையை நினைவு கூர்ந்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அதன் அவலநிலை அவள் முன்பு ஆர்வம் காட்டவில்லை. ஆஸ்பத்திரியில் இறந்து கொண்டிருந்த பையனை நான் நினைவில் வைத்தது சும்மா இல்லை, அதன் வலியும் நாடகமும் வாழும் மக்களுக்கு புரியவில்லை. அவர்களைப் பொறுத்தவரை, உயிருள்ளவர்கள், "அது அவரது வலி அல்ல, அவரது வாழ்க்கை அல்ல, அவர்களின் இரக்கம் அவர்களுக்கு மிகவும் பிடித்தமானது, மேலும் அவர்கள் தங்களைத் துன்புறுத்தாமல் இருக்க, அவருடைய வேதனை விரைவில் முடிவுக்கு வர வேண்டும் என்று அவர்கள் விரும்புகிறார்கள்." “...இப்போது அவளே தனிமை, நிராகரிப்பு, தந்திரமான மனித அனுதாபத்தின் கோப்பையை முழுவதுமாக குடிக்க வேண்டியிருந்தது... அப்போது அவள் ஏன் நடித்தாள், ஏன்?”
லியுடோச்ச்கா சோம்பல் மற்றும் அலட்சியத்திற்காக தண்டனையை அனுபவித்தார், அவளுடைய பாவங்களுக்காக மட்டுமல்ல, அவளுடைய தாய், பள்ளி, கவ்ரிலோவ்னா, காவல்துறை மற்றும் நகரத்தின் இளைஞர்களின் பாவங்களுக்காகவும் தனது மரணத்தால் பரிகாரம் செய்தார். ஒரு நிரபராதி மற்றவர்களின் பாவங்களுக்குப் பரிகாரம் செய்யக்கூடாது அல்லது அவர்களின் சுமையை ஏற்கக்கூடாது என்று நம்பும் ஒருவரால் இது வாதிடப்படலாம். நவீன சமுதாயத்தில், ஒருவேளை லியுடோச்ச்காவின் மரணம் மட்டுமே சுற்றி ஆட்சி செய்த அலட்சியத்தை அழித்தது: அவளுடைய தாயார் கவ்ரிலோவ்னாவுக்கு திடீரென்று அவளுக்குத் தேவைப்பட்டது.
அஸ்டாஃபீவ் நகரம் ஆன்மாவின்மை மற்றும் இழிந்த தன்மையின் சின்னமாகும். நகரம் மற்றவர்களின் பிரச்சனைகளில் அலட்சியமாக உள்ளது. இங்கே எல்லோரும் தனக்காகவே இருக்கிறார்கள், உதவி செய்ய யாரும் இல்லை, நம்பியிருக்க யாரும் இல்லை. பாதிக்கப்பட்டவர்களின் தேவைகளை மக்கள் அலட்சியப்படுத்துவதை வீடியோ பிரதிபலிக்கிறது. அவர்கள் மற்றவர்களின் துக்கத்தைப் பார்க்காமல் இருக்க விரும்புகிறார்கள், அதனால் தங்களைத் தாங்களே துன்புறுத்தக்கூடாது. அவர்களுக்கு லியுடோச்ச்கா ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத பேய், ஒரு விசித்திரமான பேண்டம் போன்றது. எல்லோரும் அவளை விட்டு விலகி, ஒருவரையொருவர் விலகினர். மக்கள் யாரையாவது பின்னால், அவர்களுக்குப் பின்னால், பாதுகாப்பு மற்றும் உதவி இல்லாமல் விட்டுவிட்டதாக நினைக்காமல், திரும்பிப் பார்க்காமல் முன்னேறுகிறார்கள். ஆபத்தான சிவப்பு நிறம் வழிப்போக்கர்களின் ஆன்மீக நிலையை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் சூழ்நிலையின் சோகத்தை குறிக்கிறது. அவர்கள் அனைவரும் தனியாக இருக்கிறார்கள், ஆனால் பாதி வழியில் யாரும் சந்திப்பதில்லை, யாரும் உதவுவதில்லை. மக்கள் தங்கள் ஆன்மாவை கலங்கடித்து, கோபமாகவும், இரக்கமற்றவர்களாகவும் மாறிவிட்டனர். இரக்கமோ, இரக்கமோ உணர முடியாத கரடுமுரடான கல்லால் ஆனதாகத் தெரிகிறது. இந்த வாழ்க்கை முறையால், மனித ஆன்மா சிதைகிறது. டோரியன் கிரேவின் உருவப்படத்தைப் போன்ற ஒரு உருவப்படம் நமக்கு முன் நிற்கிறது, இது மனித ஆன்மாவின் வலி மற்றும் மாற்ற முடியாத சிதைவை தெளிவாகக் காட்டுகிறது. எனவே, நவீன நகரம் ஒரு இருண்ட மற்றும் குளிர்ந்த இடமாக நம் கண்களுக்கு முன்னால் தோன்றுகிறது, அங்கு நல்லது, அரவணைப்பு, உண்மை, நம்பிக்கை ஆகியவற்றின் வெளிச்சம் இல்லை.
லியுடோச்ச்கா தனது தாயின் அலட்சியத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள முடியவில்லை: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு வீடு, ஒவ்வொரு நபருக்கும் ஒரு குடும்பம் ஆன்மாவிற்கு ஒரு அடைக்கலமாக இருக்க வேண்டும், அது வாழ்க்கையில் பாதுகாப்பு மற்றும் ஆதரவு. லுடா வீட்டில் இந்த ஆதரவைக் காணவில்லை. ஒரு கடினமான நேரத்தில், அவள் அங்கு உதவியையும் ஆதரவையும் காணவில்லை: “அம்மா, அவளுடைய குணத்தின் தீவிரத்திலிருந்து அல்ல, ஆனால் எல்லாவற்றிலும் சுதந்திரமாக இருக்கும் பழைய பழக்கத்திலிருந்து, தன் மகளைச் சந்திக்க அவசரப்படவில்லை, அவளுடைய சுமையை குறைக்கவில்லை. - அவள் தன் சுமையை, தன் பங்கை நிர்வகிக்கட்டும்...”. அவள் தன் மகளுடன் குளிர்ச்சியாக இருந்தாள், இயல்பிலேயே குளிர்ச்சியாக இருந்தாள், ஒரு பெரிய பனிக்கட்டியைப் போல, அதன் குளிர்ச்சியால் அவளைத் தொடும் எவரின் கையையும் எரிக்கும். இந்த பனிக்கட்டி ஒரு தாயின் உறைந்த, அலட்சிய ஆத்மாவின் உருவம் போன்றது. மகளின் மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அவள் மனம் வருந்தினாள், என்ன நடந்தது என்பதில் அவளது பங்கைப் பார்த்து, அதற்காக அவள் கடவுளிடம் மன்னிப்பு கேட்டாள்: “நான் யாருக்கும் தீங்கு செய்யவில்லை, தீமையால் அவளை அழிக்கவில்லை. .. என்னை மன்னித்துவிடு." மனந்திரும்புதல் மற்றும் மன வலி ஆகியவை கதாநாயகியின் தாயின் அலட்சியத்திற்கான தார்மீக தண்டனையாகும்.
ஸ்ட்ரெகாச்சின் உடல் ரீதியான தண்டனை, சட்டங்களின் நீதி மற்றும் தண்டனையின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையை நம்பாத லியுடோச்ச்காவின் மாற்றாந்தாய்விடமிருந்து ஒரு கொடூரமான பழிவாங்கலாகும். எஸ்.கோவோருக்கின் திரைப்படமான "வோரோஷிலோவ்ஸ்கி ஷூட்டர்" படத்தின் ஹீரோவைப் போலவே அவர் தனது கைகளால் தண்டனையை விதிக்கிறார். கதையின் ஆசிரியர் நவீன சமுதாயத்தில் இன்னும் தீர்க்க முடியாத ஒரு சிக்கலை முன்வைக்கிறார்: நியாயமான தண்டனை சாத்தியமா? சட்டத்தின் முன் அனைவரும் சமமாக இருப்பார்களா? "உள் விவகார இயக்குநரகத்தின் உள்ளூர் துறைக்கு ஆர்டியோம்கா-சோப்பைப் பிரிக்க போதுமான வலிமையும் திறன்களும் இல்லை." உள்ளூர் முதலாளியைப் போலல்லாமல், "சந்தேகத்திற்குரிய தரவுகளுடன் நேர்மறை சதவீதத்தை கெடுக்க" விரும்பாத மற்றவர்கள் சேவையில் இருப்பார்களா? உடல் தண்டனை மட்டுமே மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் போது பயமாக இருக்கிறது.
ஒட்டுமொத்த சமூகத்தின் சுற்றுச்சூழல் குற்றம் இயற்கையை மாசுபடுத்துவதாகும். நகரப் பூங்காவைப் பற்றிய ஒரே ஒரு விளக்கம் திகிலூட்டும்: “யாரோ ஒருவர் பள்ளம் தோண்டி, பூங்கா முழுவதும் ஒரு குழாய் போட முடிவு செய்தார்... அவர்கள் குழாயைப் புதைக்க மறந்துவிட்டார்கள். குழாய் வேகவைக்கப்பட்ட களிமண்ணில் கிடந்தது, வெதுவெதுப்பான நீரால் குமிழ்கிறது. காலப்போக்கில், குழாய் சோப்பு சளி மற்றும் சேற்றால் மூடப்பட்டது, மேலும் ஒரு சூடான நதி மேலே பாய்ந்தது, எரிபொருள் எண்ணெய் மற்றும் பல்வேறு வீட்டுப் பொருட்களின் வானவில்-விஷ வளையங்களைச் சுழற்றியது ... ஒரு துர்நாற்றம் இருந்தது. பூங்கா குண்டுவெடித்தது போல் இருந்தது. " Vēpēvērze பூங்காவை சித்தரிக்கும் வீடியோ இயற்கையின் பேரழிவு நிலையை தெளிவாக விளக்குகிறது. "பல ஆண்டுகளாக, எல்லா வகையான கெட்ட காடுகளும் பள்ளத்தில் ஊர்ந்து, அவர் விரும்பியபடி வளர்ந்தன: ... வளைந்த பறவை செர்ரி மரங்கள், சாய்ந்த லிண்டன் மரங்கள்," வளைந்த பள்ளத்திற்கு அடுத்ததாக வளர்ந்த மரங்கள் வளைந்தன. அவற்றின் நிழற்படங்களுடன் பூங்கா. இதன் விளைவாக நிலப்பரப்பு ஒரு கல்லறையை ஒத்திருக்கிறது, அங்கு இயற்கையானது மனிதனின் கைகளில் அதன் மரணத்தை அனுபவிக்கிறது. இயற்கையின் அழிவு மனிதனின் அழிவுக்கு பங்களிக்கிறது - இது செய்த குற்றத்திற்கான தண்டனையின் விளைவு.
இத்தகைய மனித நடவடிக்கைகளின் விளைவாக, நகரம் இறந்து கொண்டிருக்கிறது. நகரத்தின் மரணம் என்பது சமுதாயத்தின் சீரழிவு, இளைஞர்களின் எதிர்காலம். நகரத்தின் இளைஞர்கள் எவ்வளவு சீரழிந்து மனித நேயத்தை இழந்திருக்கிறார்கள் என்பதற்கு பூங்காவில் உள்ள டிஸ்கோ ஒரு தெளிவான உதாரணம். அஸ்டாஃபீவ் நடனத் தளத்தை ஒரு பேனாவுடன் ஒப்பிடுகிறார், அதில் உள்ள இளைஞர்கள் ஒரு கூட்டத்துடன் ஒப்பிடுகிறார்: “எல்லாப் பக்கங்களிலிருந்தும், குமிழ், அலறல், தூசி நிறைந்த, புகைபிடிக்கும் பேனா சிரித்துச் சிரித்தது. கூட்டம் சீற்றம், சீற்றம்... பேய் மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனத்தில் இசை மந்தைக்கு உதவியது, அது வலிப்புகளில் துடித்தது, வெடித்தது, முணுமுணுத்தது, மேளம் முழங்கியது, புலம்பியது, அலறியது...” ஆசிரியர் இந்த வெகுஜனத்தில் மக்களைப் பார்ப்பதில்லை. அவர்களை விவரிக்கும் போது, அவர் அவர்களுக்கு ஒரு பாலினம் கொடுக்கவில்லை, ஏனெனில் அவருக்கு அவர்களுக்கு இடையே எந்த வித்தியாசமும் இல்லை. அவர் இந்த நுட்பத்தை பலமுறை மீண்டும் கூறுகிறார்: "ஒரு நபர், ஒரு பெண்ணைப் போலவே தெளிவற்ற முறையில்...", "... வட்டத்திலிருந்து மூச்சுத்திணறல், ஒரு மனிதன் ஒரு மனிதன் அல்ல, ஒரு பையன் ஒரு பையன் அல்ல ...", "ஒரு துடுப்பில்லாத கோழியைப் போல் பறக்கும் தனிமனிதன், கம்பிகளுக்கு எதிராக துடிக்கிறான்...”. மரபுகளைப் பின்பற்றுகிறது, - ஷ்செட்ரின், ஒரு விலங்கு நிலைக்கு நழுவியுள்ள ஆன்மீக ரீதியில் தாழ்த்தப்பட்ட மக்களைக் காட்டுவதற்காக ஓநாய் உருவத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். நடன அரங்கில் மிருகத்தனமான இளைஞர்கள் விலங்குகளின் நிலைக்கு இறங்கிய நகரத்தின் தார்மீக நிலையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். மக்கள் தனக்காக உருவாக்கிக் கொள்ளும் எதிர்காலம், தங்களை மாற்றிக் கொள்ள அவர்கள் வளர்க்கும் புதிய தலைமுறை இது. இது முழு உருவாக்கப்பட்ட சமூக அமைப்பின் தவறு, இது அத்தகைய "ஸ்னீக்கர்கள்", தீமை மற்றும் சட்டத்தை மீறும் குற்றவாளிகளை உருவாக்குகிறது.
நகரங்கள் மட்டுமல்ல, கிராமங்களும் ஆன்மீக ரீதியில் இறந்து கொண்டிருக்கின்றன, அவற்றுடன் மரபுகள் மற்றும் நாட்டுப்புற கலாச்சாரங்கள் கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாக மாறி வருகின்றன. லுடா விச்சுகனின் சொந்த கிராமம் காணாமல் போகும் கிராமத்திற்கு ஒரே உதாரணம் அல்ல. அஸ்தாஃபீவ் வைச்சுகனை "ஒரு சிறிய, மங்கலான கிராமம்" என்று விவரித்தார். அவள், எரியும் மெழுகுவர்த்தியைப் போல, தன் கடைசி மாதங்களில் வாழ்கிறாள். மக்கள் நம்பிக்கை இழந்து வருகின்றனர். முதியவர்கள் வாழ்ந்த கிராமங்களில் கூட நம்பிக்கை மங்கிவிட்டது, அவர்கள் பழைய நம்பிக்கையின் பாதுகாவலர்களாக இருக்க வேண்டும் என்று தோன்றுகிறது: அவர்கள் ஞானஸ்நானம் பெற விரும்பினால், எந்த தோளில் தொடங்க வேண்டும் என்பதை மறந்துவிட்டார்கள், எந்த பிரார்த்தனையும் அவர்களுக்கு முழுமையாகத் தெரியாது. . எஞ்சியிருக்கும் கிராமங்கள் ஒரு பழைய படத்தின் கடைசி பிரேம்கள் போல நம் கண்முன் தோன்றும். அஸ்டாஃபீவ் ஒரு காட்டு, இறக்கும் கிராமத்தைக் காட்டுகிறார்: "... காட்டு வளர்ச்சியில் மூச்சுத் திணறல், மிதமிஞ்சிய பாதையில், குறுக்கு ஜன்னல்கள், அசையும் பறவைக் கூடங்கள், இடிந்து விழுந்த வேலிகள்." தரையில் வளரும் ஆப்பிள் மரம் கூட, "ஒரு பிச்சைக்காரனைப் போல உரிக்கப்படுவது போல் தோன்றியது." ஆப்பிள் மரம் ஒரு உயிரினம் போன்றது, விதியின் விருப்பத்தால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு "பிச்சைக்காரப் பெண்"; ஒரு அடையாளமான "இறந்து கொண்டிருக்கும் ரஷ்ய கிராமத்தின் நினைவுச்சின்னம்", இது முற்றிலும் வறண்டு, "தேவாலயத்தில் உடைந்த சிலுவை உறுப்பினருடன் சிலுவை போல்" மாறிவிட்டது. கிராமங்களின் அவல நிலையை மீண்டும் ஒருமுறை வலியுறுத்தி ஆசிரியர் இப்படி ஒரு ஒப்பீடு செய்வது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. தங்கள் கிராமங்களை விட்டு வெளியேறி, மக்கள் மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான தொடர்பை உடைத்து, தங்கள் தோற்றத்தை மறந்துவிடுகிறார்கள், அவற்றின் வேர்கள் எங்கிருந்து வருகின்றன.
ஆனால், சித்திரத்தின் அனைத்து தீவிரமும் சோகமும் நமக்கு முன் உருவாக்கப்பட்டிருந்தாலும், ஆசிரியர் இன்னும் வளமான எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கையின் தானியத்தை விட்டுச்செல்கிறார். எதிர்காலம் இன்னும் தீர்மானிக்கப்படவில்லை, அதை மாற்றலாம்; தாய் லியுடோச்சாவின் இரண்டாவது, பிறக்காத குழந்தை மகிழ்ச்சிக்கான நம்பிக்கை: “ஆண்டவரே, குறைந்தபட்சம் இந்த முழுமையான குழந்தையைப் பெற்றெடுக்கவும் அதைப் பாதுகாக்கவும் எனக்கு உதவுங்கள். குழந்தை எங்களுக்கு பாரமாக இருக்காது ... ”லியுடோச்சாவின் தாய் பிரார்த்தனை செய்தார், இறுதிச் சடங்கு முடிந்து ரயிலில் வீடு திரும்பினார். மகிழ்ச்சி மற்றும் அன்பிற்கான இந்த நம்பிக்கை ஒரு தாயின் குளிர்ந்த இதயத்தை உருக்கும். குழந்தை, தூய்மையான மற்றும் பாவமற்ற உயிரினம், உள்ளிருந்து அவரது இதயத்தை ஒளிரச் செய்தது. அவளுடைய ஆன்மா விழித்தெழுகிறது, அவளுடைய முதல் குழந்தையை அழித்த பனிக்கட்டிக் கட்டுகளிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்கிறது. மனந்திரும்புதலும் கடவுளிடம் பிரார்த்தனையும் அவளுக்கு நம்பிக்கையைப் பெறவும் ஒளியைக் கண்டறியவும் உதவியது.
முடிவுரை
கதையில் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துவதன் ஒரு தனித்தன்மை, ஒரு புதிய, அன்றாடப் பக்கத்திலிருந்து பிரச்சினைக்கு ஆசிரியரின் அணுகுமுறை. ஒவ்வொரு நபருடனும் இயற்கையுடனும் தொடர்புடைய ஒட்டுமொத்த சமூகத்தின் ஒரு அன்றாட நிகழ்வாக குற்றம் காட்டப்படுகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம் லியுடோச்ச்காவும், சோகத்தை ஏற்படுத்திய மற்ற அனைத்து ஹீரோக்களும் நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களில் வசிப்பவர்களின் பொதுவான நிலையை உள்ளடக்கியது. சமூகத்தின் அஸ்திவாரத்தில் குற்றம் உள்ளது, அதுவே அதன் சொந்த உரிமைகளை ஆக்கிரமித்து, சட்டமின்மை மற்றும் உரிமைகளின் பற்றாக்குறையை உருவாக்கும் இத்தகைய "பறிப்பவர்கள்" உருவாகிறது.
V. Astafiev இன் கதை "Lyudochka" இல் குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துவதற்கு உருவாக்கப்பட்ட வீடியோக்கள் பெரிதும் பங்களித்தன. ஆசிரியர் நம் கவனத்தை ஈர்க்க விரும்பியதை இன்னும் தெளிவாக, உருவகமாக பார்க்க முடிந்தது. படைப்பின் முழு சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தையும் புரிந்துகொள்ளவும், எழுத்தாளரின் உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களை ஊடுருவவும், அவரது கண்களால் உலகைப் பார்க்கவும் வீடியோக்கள் எங்களுக்கு உதவியது. பெரும்பாலான வீடியோக்கள் கவலை மற்றும் யதார்த்தத்தின் கடுமை (அத்துடன் கதையும்) நிறைந்திருந்தாலும், நவீன வாழ்க்கையில் நடக்கும், நம் முன் உருவாகும் படத்தை சரியாகப் புரிந்துகொள்ளவும் பார்க்கவும் உதவுகின்றன. ஆனால் அன்றாட கவலைகள், அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் மாயைகளில் பார்வையில் இருந்து மறைக்கப்படுகிறது.
ஆனால் எழுத்தாளர் நமக்குத் தெரிவிக்க விரும்பியது சோகத்தை மட்டுமல்ல. "லியுடோச்ச்கா" கதை மக்களுக்கு அவர் வேண்டுகோள், உதவி மற்றும் புரிதலுக்கான கோரிக்கை. கொடுமை, தனிமை மற்றும் தவறான புரிதல் இல்லாத வளமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கை உள்ளது. இந்த உலகத்தை மாற்றக்கூடியவர்கள் கையில் தான் உள்ளது.
நூல் பட்டியல்
1. இலக்கிய உலகில். 10 ஆம் வகுப்பு: பாடநூல். பொது கல்வி பாடநூல் நிறுவனங்கள்/, முதலியன – எம்.: பஸ்டர்ட், 2000. - பி. 312-313.
2. "ரஷ்ய விமர்சனத்தில் குற்றம் மற்றும் தண்டனை", http:///articles/article_3.php#IG3-10
3. ரஷ்ய உரைநடையின் சிவப்பு புத்தகம். வி. அஸ்டாஃபீவ் "கொடூரமான காதல்", மாஸ்கோ, 2002. – பக். 426-466.
4. http://www. /பண்பாடு/கட்டுரை3092336/
5. http://ru. விக்கிபீடியா. org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B9_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D
6. "குற்றம் மற்றும் தண்டனை." லைப்ரரி ஆஃப் கிளாசிக்ஸ், மாஸ்கோ, 1978.
7. "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா." தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது - மாஸ்கோ, 1991.
8. ஓ. வைல்ட் "டோரியன் கிரேயின் படம்." அறிவொளி, மாஸ்கோ 1992. – ப. 5-179.
9. ஆர். பிராட்பரி "குற்றம் இல்லாத தண்டனை." பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் "குழந்தைகள் இலக்கியம்", நோவோசிபிர்ஸ்க், 1993. - பி. 81-91.
"புதிய உலகம்" இதழில், 1989 ஆம் ஆண்டு செப்டம்பர் இதழில், அஸ்டாபீவ் தனது கதையை ("லியுடோச்ச்கா") வெளியிட்டார். இந்த வேலையின் பகுப்பாய்வு இந்த கட்டுரையின் தலைப்பு. ஆசிரியரின் புகைப்படம் கீழே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.
கதையின் சிக்கல்கள்
இந்த கதை இளைஞர்களைப் பற்றியது, ஆனால் அஸ்தபீவ் உருவாக்கிய கதாபாத்திரங்களில் இளமை இல்லை. அவர்கள் அனைவரும் தனிமையில் உள்ளவர்கள், தங்களுக்குள் எங்கோ ஆழமாக அவதிப்பட்டு, உலகம் முழுவதும் அலைந்து திரிகிறார்கள். இந்த தேய்ந்து போன நிழல்கள் வாசகர்களின் ஆன்மாவில் தங்கள் இருண்ட உணர்வுகளை செலுத்துகின்றன. குறிப்பாக, அஸ்டாஃபீவின் கதாபாத்திரங்கள் தனிமையால் தாக்கப்படுகின்றன, இது வேலையில் நிலையானது மற்றும் வினோதமானது. "லியுடோச்ச்கா" (அஸ்தாஃபீவ்) கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் இந்த வட்டத்திலிருந்து வெளியேற பாடுபடுகிறது. வேலையின் சிக்கல் உள் மற்றும் வெளி உலகத்திற்கு இடையிலான மோதலில் உள்ளது. ஏற்கனவே கதையின் முதல் வரிகள், அதில் வேலை செய்யும் கதாநாயகி சாலையோர வாடிய புல்லோடு ஒப்பிடப்பட்டது, அவள் இந்த புல்லைப் போலவே வாழத் தகுதியற்றவள் என்று கூறுகிறது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ளலாம்.
லியுடோச்ச்கா மீதான பெற்றோரின் அணுகுமுறை
லியுடோச்ச்காவைப் பற்றிய பெற்றோரின் அணுகுமுறை பகுப்பாய்வின் போது கவனிக்கப்பட வேண்டிய ஒரு முக்கியமான புள்ளியாகும். அஸ்டாஃபீவ் ("லியுடோச்ச்கா") முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெற்றோருடனான உறவை இலட்சியத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் சித்தரிக்கிறார். லியுடோச்ச்கா தனது குழந்தைப் பருவத்தை கழித்த வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார். அவளுக்கு அந்நியமான தனிமையில் இருப்பவர்களும் உண்டு. சிறுமியின் தாய் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தனது சொந்த வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பிற்கு பழக்கமாகிவிட்டார். மற்றும் மாற்றாந்தாய் முக்கிய கதாபாத்திரத்தில் அலட்சியமாக இருந்தார். அவர்கள் ஒரே வீட்டில் வெறுமனே வாழ்ந்ததாக அஸ்டாஃபீவ் குறிப்பிடுகிறார், அவ்வளவுதான். பெண் மக்கள் மத்தியில் அந்நியராக உணர்ந்தார்.
மன தனிமையின் பிரச்சனை
நம் சமூகம் நோய்வாய்ப்பட்டுள்ளது, இது இன்று அனைவருக்கும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. ஆனால் சரியான சிகிச்சையைத் தேர்வுசெய்ய, நீங்கள் சரியான நோயறிதலைச் செய்ய வேண்டும். நாட்டிலுள்ள சிறந்த மனங்கள் இதை எதிர்த்துப் போராடுகின்றன, தங்கள் சொந்த பகுப்பாய்வை நடத்த முயற்சிக்கின்றன. அஸ்டாஃபிவ் ("லியுடோச்ச்கா") நாட்டைத் தாக்கிய ஒரு பயங்கரமான நோய்க்கு மிகவும் துல்லியமான நோயறிதலைச் செய்தார். எழுத்தாளர் கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை ஆன்மீக தனிமையில் பார்த்தார். அவளுடைய உருவம் நம் நாட்டு மக்கள் பலரின் வலியை பிரதிபலித்தது. "Lyudochka" (Astafiev) கதை இன்றும் மிகவும் பொருத்தமானது. அதன் பிரச்சினைகள் இன்று வாழும் பலருக்கு நெருக்கமாகவும் பரிச்சயமாகவும் உள்ளன.
அஸ்டாஃபீவ் உருவாக்கிய கதை நவீன கதைக்கு எளிதில் பொருந்துகிறது, ஆசிரியரின் திறமையின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று, பல எழுத்தாளர்களின் பிரச்சினைகளை உள்ளடக்கும் திறன் ஆகும்: கிராமத்தின் சிதைவு, ஒழுக்கத்தின் வீழ்ச்சி, பொருளாதார தவறான நிர்வாகம், குற்றங்களின் எழுச்சி. . விக்டர் பெட்ரோவிச் சாம்பல், அன்றாட, சாதாரண வாழ்க்கையை நமக்குக் காட்டுகிறார். "ஹோம்-வொர்க்-ஹோம்" வட்டத்தில், சிகையலங்கார நிபுணரின் உடல்நிலையை இழந்த ஒரு பெண் கவ்ரிலோவ்னாவும், விதியின் அனைத்து அடிகளையும் ஒரு பொருட்டாக எடுத்துக் கொள்ளும் அவரது நண்பர்களும் வாழ்கின்றனர். எங்கள் பகுப்பாய்வு காட்டுவது போல, முக்கிய கதாபாத்திரம் இந்த வட்டத்தில் இருக்க வேண்டும். அஸ்தாஃபீவ் ("லியுடோச்ச்கா") அவளை இந்த உலகத்தை மாற்றும் திறன் கொண்ட ஒரு விதிவிலக்கான கதாநாயகி என்று சித்தரிக்கவில்லை. அவள் கடினமான சூழ்நிலையில் இருக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறாள், எந்த வழியும் இல்லை என்பதை புரிந்துகொள்கிறாள்.
லியுடோச்ச்காவின் சிக்கலான விதி
வேலையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் 9 ஆம் வகுப்பில் பட்டம் பெற்று ஒரு பெண்ணாக மாறியதும், கிராமத்தில் எதுவும் செய்யாததால், லியுடோச்ச்கா நகரத்திற்குச் சென்று குடியேற வேண்டும் என்று அவளது தாய் அவளிடம் சொன்னாள். பொருளாதாரக் கட்டுப்பாடுகளால் (எப்படியாவது ஊரில் பிழைக்க, அவள் எந்த வேலைக்கும் சம்மதிக்க வேண்டும்) பொருளாதாரக் கட்டுப்பாடுகளால் நசுக்கப்பட்ட ஒரு பெண்ணின் சிக்கலான தலைவிதியை சித்தரிப்பதே கதையின் முக்கிய யோசனை. நகரம், கிராமத்தால் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது. எழுத்தாளர் லியுடோச்ச்காவின் பாத்திரத்தையும், அவரது சமகால தலைமுறையின் தார்மீக சிக்கல்களையும் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார், அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்தார். அஸ்டாஃபீவ் ("லியுடோச்ச்கா") பல தீவிரமான விஷயங்களைப் பற்றி தெளிவாகப் பேச முடிந்தது, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் நியாயமற்ற விதிக்கு இரக்கத்தையும் அனுதாபத்தையும் தூண்டியது.
லியுடோச்கா ஏன் தற்கொலை செய்து கொண்டார்?
லியுடோச்ச்கா, வீட்டிற்கு வந்த பிறகு, தனது சொந்த பிரச்சினைகளில் ஈடுபட்டிருந்ததால், அவரது தாயிடமிருந்து சரியான ஆதரவைக் கூட காணவில்லை. முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு அவநம்பிக்கையான செயலைச் செய்யக்கூடியது, மற்றவர்களைப் போலவே தனக்குள்ளேயே உறுதியாக இருந்தாள், அவள் குழந்தையாக இருந்தபோது தன்னை முதலில் ஆற்றில் வீசினாள். இப்போது, கழுத்தில் ஒரு கயிற்றுடன், லியுடோச்ச்கா, குழந்தை பருவத்தைப் போலவே, கால்களால் தள்ளி, காதுகளை உள்ளங்கைகளால் மூடிக்கொண்டாள், அவள் உயரமான கழுவப்பட்ட கரையிலிருந்து அடிமட்ட மற்றும் எல்லையற்ற குளத்தில் தன்னைத் தூக்கி எறிந்ததைப் போல. ஒருபுறம், யாரிடமும் தலையிடாமல், தனது எல்லா பிரச்சினைகளையும் இந்த வழியில் தீர்க்க பெண் முடிவு செய்தாள், ஆனால் மறுபுறம், அவளுடைய உறுதிப்பாடு பொறாமைப்படலாம். Lyudochka Astafiev இன் குணாதிசயம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது. முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உறுதிப்பாடு நம் காலத்தின் பல இளைஞர்களின் சிறப்பியல்பு அல்ல.
விதிகளின் ஒன்றோடொன்று தொடர்பு
வாசகன் தன் முன் நிற்கும் சித்திரத்தில் பார்ப்பதற்கு மட்டுமின்றி, வாழ்க்கையின் வாழும் நீரோட்டத்தை உணரவும் வாய்ப்புள்ள கதையில் அப்படியொரு பிம்பத்தைக் கொடுக்க எழுத்தாளர் பாடுபடுகிறார். அஸ்தாஃபீவின் கதையான "லியுடோச்ச்கா" வை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, மற்றொரு முக்கியமான விஷயத்தை கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். சதி என்பது வெறுமனே காணக்கூடிய நிகழ்வு இணைப்பு மட்டுமல்ல, மேலும் ஏதோ ஒன்று - மறைக்கப்பட்ட துணை உரை, இது ஆசிரியரின் சிந்தனையின் இயக்கத்துடன் முழு வேலையையும் ஒன்றாக வைத்திருக்கிறது. எங்கள் விஷயத்தில், இவை விதிகளின் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பதைப் பற்றிய எண்ணங்கள், ஒரு பிளவு, துண்டிக்கப்பட்ட, ஆனால் இன்னும் ஒரே உலகில், ஒரே நிலத்தில் வாழ்கின்றன. லியுடோச்ச்கா பலரின் பாவங்களை ஏற்றுக்கொண்டார்: அவரது தாயார், ஸ்ட்ரெகோச், கவ்ரிலோவ்னா, பள்ளி, நகரத்தின் இளைஞர்கள், சோவியத் போலீஸ். இது தஸ்தாயெவ்ஸ்கியால் இன்னும் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத ஒன்று - புரிந்து கொள்ளாத மற்றும் அப்பாவிகளால் ஒருவரின் பாவங்களுக்கு பரிகாரம். ஒரு குறுகிய வாழ்க்கை, சலிப்பான, நம்பிக்கையற்ற, அலட்சிய, சாம்பல், காதல் மற்றும் பாசம் இல்லாமல் - ஒரு பெண்ணின் சோகம். அவளுடைய மரணம் அவளுடைய உயர்வு. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகுதான் லியுடோச்கா திடீரென்று அவரது தாயார் கவ்ரிலோவ்னாவுக்குத் தேவைப்பட்டார். அவள் இறுதியாக கவனிக்கப்பட்டாள். அஸ்டாஃபீவின் கதை மிகவும் தொடுகிறது, ஏனென்றால் இந்த பெண்ணிடம் ஆசிரியர் எவ்வளவு அன்பாகவும் அக்கறையுடனும் இருக்கிறார் என்பதை வாசகர் உணர முடியும்.
"சிறிய மனிதனின்" சோகம்
"சிறிய மனிதனின்" சோகம் இந்த படைப்பில் வெளிப்படுகிறது. அஸ்டாஃபீவ் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகவும் பிடித்த கருப்பொருளில் ஒன்றைத் தொடர்கிறார். மகிழ்ச்சியைத் தேடி நகரத்திற்கு வந்த ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான கிராமத்துப் பெண்ணின் தலைவிதியை இந்த படைப்பு விவரிக்கிறது, ஆனால் மக்களின் கொடுமை மற்றும் அலட்சியத்தால் தடுமாறின. லியுடோச்ச்கா துஷ்பிரயோகம் செய்யப்பட்டார், ஆனால் மிக மோசமான விஷயம் இதுவல்ல: அவள் நேசித்தவர்கள் அவளைப் புரிந்து கொள்ள விரும்பவில்லை. எனவே, அவர்களில் எவரிடமும் தார்மீக ஆதரவைக் காணாததால், சிறுமி தற்கொலை செய்து கொண்டார்.
அஸ்டாபீவ் லியுடோச்சாவின் பின்வரும் படத்தை உருவாக்கினார்: அவர் ஒரு சாதாரண ரஷ்ய பெண், அதில் பலர் உள்ளனர். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, முக்கிய கதாபாத்திரம் புத்திசாலித்தனம் அல்லது அழகு ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை, ஆனால் அவர் தனது ஆன்மாவில் மக்கள், கருணை, கண்ணியம் மற்றும் கருணை ஆகியவற்றிற்கான மரியாதையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். இந்த பெண் பலவீனமான விருப்பமுள்ளவள். அதனால்தான் அவளுக்கு நகரத்தில் அடைக்கலம் கொடுத்த கவ்ரிலோவ்னா, வீட்டு வேலைகள் அனைத்தையும் லியுடோச்ச்கா மீது குற்றம் சாட்டினார். சிறுமி அதை மகிழ்ச்சியுடன் செய்தாள், அதனால் புண்படவில்லை.
கதையில் மொழி அம்சங்கள்
அஸ்தாஃபீவின் கதை "லியுடோச்ச்கா" பற்றிய கருத்தியல் மற்றும் கலைப் பகுப்பாய்வை நாங்கள் நடத்துகிறோம். படைப்பின் கருத்தியல் அடிப்படையை நாங்கள் விவரித்துள்ளோம்; இப்போது இந்த கதையின் கலை அம்சங்களுக்கு செல்கிறோம்.
எழுத்தாளர் கவ்ரிலோவ்னாவின் வாயில் ஏராளமான நிலையான சொற்றொடர்களையும் பழமொழிகளையும் வைத்தார் (“கொலையாளி திமிங்கலம்,” “விழுங்கு,” “நீல இறக்கைகள் கொண்ட சிறிய புறா,” “என் சிறிய அன்பே”). இந்த வெளிப்பாடுகளின் உதவியுடன், ஆசிரியர் இல்லத்தரசியை வகைப்படுத்துகிறார்; அவளுடைய தனிப்பட்ட குணங்கள் ஒரு உணர்ச்சி மதிப்பீட்டைப் பெறுகின்றன. அவர்களின் காலத்தின் ஆவி மற்றும் பாணி அஸ்தாஃபீவின் ஹீரோக்களால் பெறப்பட்டது. அவர்களின் பேச்சு வெறும் பேச்சு அல்ல. அவள் அனைத்து தார்மீக மற்றும் மன சக்திகளின் வெளிப்பாடு. வாசகங்கள் ("ஹோமிஸ்", "கெட் யுவர் கிளாஸ் அவுட்", "காட்பாதர்", "ஃபக் ஆஃப்") பற்றிய சிறந்த அறிவிற்காக எழுத்தாளரை ஒருவர் பாராட்டலாம். ரஷ்ய சொற்கள், பழமொழிகள் மற்றும் பிற சொற்றொடர்கள் எழுத்தாளர் பயன்படுத்தும் காட்சி வழிமுறைகளில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல - அவை மகத்தான வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்டுள்ளன: வெளிப்பாடு, உணர்ச்சி, அதிக அளவு பொதுமைப்படுத்தல். ஆசிரியர் தனது உலகக் கண்ணோட்டத்தை நெகிழ்வான, சுருக்கமான, கலை ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் மொழியில் வாசகருக்கு தெரிவிக்கிறார். அஸ்தாஃபீவ் எழுதிய “லியுடோச்ச்கா” என்ற படைப்பைப் படிக்கும்போது, நாட்டுப்புறப் பேச்சின் துல்லியம் மற்றும் கலகலப்பான தன்மை கதாபாத்திரங்களின் பேச்சுக்கு நிலையான திருப்பங்களைத் தருவதை ஒருவர் கவனிக்கலாம் (“குதிரையைப் போல வேலை செய்தேன்,” “உங்கள் முதுகை வளைக்கவும்,” “உங்கள் தலையில் கிடைத்தது”) . ஆசிரியரின் மொழி வண்ணமயமானது, செழுமையானது மற்றும் அதன் மெல்லிசை ஒலியில் தனித்துவமானது. எளிமையான ஆளுமைகளுக்கு கூடுதலாக (எடுத்துக்காட்டாக, "காட்டு வளர்ச்சியில் கிராமம் மூச்சுத் திணறல்"), அவர் பல சிக்கலானவற்றைப் பயன்படுத்துகிறார், உருவகங்கள் மற்றும் அடைமொழிகளால் நிரப்பப்பட்டு, ஒரு தனி படத்தை உருவாக்குகிறார். அதனால்தான் கதை மிகவும் தெளிவானதாகவும், பணக்காரமாகவும், மறக்க முடியாததாகவும் மாறியது.
மாறுபாட்டின் வரவேற்பு
விக்டர் அஸ்டாஃபீவ் ("லியுடோச்ச்கா") வாழ்க்கையின் நிழல் பக்கங்களில் பிரத்தியேகமாக தனது கவனத்தை செலுத்துவதில்லை. படைப்பின் பகுப்பாய்வு, அதில் ஒரு பிரகாசமான தொடக்கமும் இருப்பதைக் காட்டுகிறது, பல துன்பங்களை பிரகாசமாக்குகிறது. ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்படாத பல தொழிலாளர்களின் இதயங்களிலிருந்து இது வருகிறது. வைக்கோல் தயாரிக்கும் காட்சி, முக்கிய கதாபாத்திரமும் அவரது தாயும் வைக்கோல் வீசும் அத்தியாயம் எனக்கு நினைவிருக்கிறது, பின்னர் லியுடோச்கா தனது சொந்த நதியில் உள்ள தூசி மற்றும் வைக்கோல் தூசியை தனது மனதுக்கு இணங்க உழைத்தவர்களுக்கு மட்டுமே தெரிந்த மகிழ்ச்சியுடன் கழுவினார். . அஸ்தாஃபீவ் இங்கே வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்திய மாறுபட்ட நுட்பம், மனித இயல்புடனான ஆன்மீக நெருக்கத்தை வலியுறுத்துகிறது, இது வறுமையில் மூழ்கியிருக்கும் நகரத்தில் உணர முடியாதது, அறியாமையின் இருள் மற்றும் முழுமையான பின்தங்கிய நிலை.
அஸ்டாஃபீவ் எழுதிய "லியுடோச்ச்கா" கதையில் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானது என்ன?
இந்த கதை கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது, ஏனெனில் ஆசிரியர், இவ்வளவு சிறிய படைப்பில், வாசகருக்கு பல முக்கியமான சிக்கல்களை முன்வைக்க முடிந்தது. எழுத்தாளர் பலரின் நிஜ வாழ்க்கையின் தெளிவான கலை வடிவ படங்களை சித்தரித்தார். இருப்பினும், அஸ்தபீவின் முக்கிய பணி, நாம் எந்தப் படுகுழியில் நகர்கிறோம் என்பதை நம் அனைவரையும் காண்பிப்பதாக இருக்கலாம். நாம் சரியான நேரத்தில் நிறுத்தவில்லை என்றால், மனிதகுலம் முழுமையான சீரழிவை எதிர்கொள்கிறது. "Lyudochka" கதை குறிப்பிடும் துல்லியமான யோசனை இதுதான். நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றியும், நம் சொந்த ஆன்மாவைப் பற்றியும் சிந்திக்கவும், நம்மை மாற்றிக் கொள்ளவும், நம் அண்டை வீட்டாரிடம் இரக்கம் காட்டவும், மக்களை நேசிக்கவும் கற்றுக்கொள்ளவும், இந்த உலகத்தின் அழகைப் பார்க்கவும், அதைப் பாதுகாக்கவும் முயற்சிக்கவும் அஸ்டாஃபிவ் ஊக்குவிக்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அழகு, நமக்குத் தெரிந்தபடி, உலகைக் காப்பாற்றும்.